“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
教学目标：
1、知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2、过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：
新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点 ：
诗的欣赏方法。
教学方法：
诵读欣赏法；问答法
课堂教学设计：
一、 导入 。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由离别这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
（学生思考，发言。）
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于别的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！ （高适《别董大》）
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的别呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。
(请同学看题目，你获得了哪些信息？
──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。
生1：这是和康桥的第二次告别。
生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。
师：同学们说得很好。我们再想想，对康桥充满眷恋，对一个地方的某样东西充满感情，其实质是什么？
生（全体稍作思考后，部分同学回答）：对剑桥生活的留恋。
师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。)
二、 作者及背景简介 （同学先讲，老师补充）
徐志摩(18961931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
三、学生齐读。
四、整体构思与思路
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？
依依惜别的感情，也就是《再》中的别。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪
2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是西天的云彩。
3、明明是再别康桥为何只说作别西天的云彩？
借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是云彩， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。
指名一名同学单独朗读。（带着感情的）
教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是三美音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
㈠音乐美。
1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做回环往复，在诗经中就叫做复沓。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）
2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？(有)
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）
3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。
㈡建筑美。
1、 同学们看这首诗一共有几节？(7)
2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）
3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）
㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。
六、绘画美。
㈠找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？
河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
㈡金柳。
1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，柳是什么柳？其影又是什么影？柳是金柳，影是艳影。我们经常说花红柳绿，在作者笔下，河畔的柳� 夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
2、如果不是金柳，而是苍松翠柏，那么还能不能说是新娘，为什么？
不能。因为金柳才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么不说朝阳中的新娘？
夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。
夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？
不是新娘带着忧愁，是离别反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？
不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如客舍轻轻柳色新（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说在我的心头荡漾？表达了诗人什么样的情感？
在我的心头荡漾，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
㈢青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、青荇在水底招摇用了什么手法？
拟人，表达了油油青草的多情可爱。 招摇的意思本来是故意张大声势，引人注意。招摇撞骗中的招摇就是这个意思。这里的意思应该是招手摇摆，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！
3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一条水草。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
㈣清泉。
1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？
就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？
美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
㈤绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 荡漾招摇揉碎沉淀， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。
七、品味五、六节。
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？
不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）
2、第五节作者情不自禁在星辉斑斓里放歌。在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗？（没有。） 你怎么看出来的？（但我不能放歌。）
4、我为什么不能放歌呢？
但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解悄悄是别离的笙萧一语？
笙萧是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把悄悄比作别离的笙箫，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化� 沉默是今晚的康桥一句也有类似的审美效果。
6、大家再看到夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？
康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
八、品味第一节和第七节。
1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？
轻轻地脚步轻。
2、轻轻的，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？
唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使作别一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。
3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。
4、第一节里面，诗人写到作别西天的云彩，最后一节却说不带走一片云彩，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上XXX，到此一游。或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却不带走一片云彩，表现了什么？
表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。
5、最后一节为什么又不说轻轻的而又变成悄悄的？
避免重复
那怎么不是其他的，如静静的慢慢的默默的？
受上节影响，悄悄~~今晚的康桥而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
九、课外拓展。
所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁
沙场娜拉！ （全班同学齐读）
1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。
2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。一低头的温柔与水莲花不胜凉风的娇羞，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。
3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。
4、大家看看这一句：甜蜜的忧愁，忧愁怎么会是甜蜜的呢？
甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）
日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）
她的名字还有其他的意思吗？
沙扬娜拉是迄今为止对日语再见一词最美丽的翻译。沙扬娜拉既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
十、布置作业：背诵诗歌。
附：板书设计
第一课时： 再别康桥
音乐美韵律和谐，回环往复
新格律诗 建筑美节的匀称，句的整齐
绘画美金柳，青荇，清泉
副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派
第二课时： 再别康桥
金柳 （比喻） 新娘
绘画美 青荇 （拟人） 招摇
清泉 （暗喻） 虹
副板书：轻轻地悄悄地
一、教学目标
１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情；
２、引导学生体味诗中的意象美；
３、当堂背诵全诗。
二、教学重难点
１、诗情的领悟是难点与教学的重点；
２、意象的把握与体味。
三、教学设想
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
四、课时：
一课时
教学步骤
一、 导语 （１－２分）
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、 徐志摩个人资料（课件介绍）（５分）
（简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三、 欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）
四、 朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）
五、 引导学生感受意象美（16分）
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）
六、 课后小结（1分）
作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。
——（谢榛《四溟诗话》）
七、 课后作业 （1分）
１、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；
２、 选学徐的其它诗歌。
八、 结束语
偶然
徐志摩
我是天空里的一片云
偶尔投影在你的波心
你无需惊讶，更无需欢喜
转瞬间我便消失了踪影
我们相逢在黑夜的海上
你有你的，我有我的，方向
你记得也好，最好你忘掉
这相互交汇时的光亮
板书设计 ：
再别康桥
徐志摩
云彩 ……
金柳 ……
青荇 ……
潭水 …… 依恋之情
长篙 ……
星辉 ……
教学目标
1、感受康桥柔美秀丽的风光，在诵读中体会作者对康桥的情感。
2、体会诗歌中的意象美。
教学过程
一、导标明学（见上）
二、导入
自古以来，多情的人最伤心的是离别。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”写出了离别之情的深厚，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”写出了离别之情的悲壮，“海内存知己，天涯若比邻”写出了离别的洒脱，“相见时难别亦难，东风无力百花残”写出了离别之情的苦涩。今天我们也要学习一首离别诗《再别康桥》。
三、导航预学
1、作者介绍（请学生介绍）
徐志摩（1897～1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918—1920年，他先后就读于美国哥伦比亚大学和英国剑桥大学。作品有《志摩的诗》《猛虎集》等。
2、了解背景 康桥，即剑桥，英国剑桥大学的所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。1925年和1928年，他出国途径英格兰，两次重返母校。本诗是他1928年故地重游以后，在归国的轮船上写的。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。
3、欣赏剑桥大学图片。
4、扫清障碍（在书中标注好齐读两遍。形近字讲解一下）
青荇（xìng） 长篙（gāo）（蒿、嵩） 漫溯（sù）（朔） 笙（shēng）箫 满载 （zài） 斑斓（lán）
5、自由阅读课文，读准字音、节奏，初步把握诗歌的韵律，加点字是韵脚。
轻轻的/我/走了，正如/我/轻轻的来；我/轻轻的/招手，作别/西天的/云彩。
那河畔的/金柳，是/夕阳中的/新娘；波光里的/艳影，在我的心头/荡漾。
软泥上的/青荇，油油的/在水底/招摇；在康河的/柔波里，我/甘做一条/水草！
那榆荫下的/一潭，不是/清泉，是/天上虹；揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/梦。
寻梦？撑/一支长篙，向青草更青处/漫溯，满载/一船星辉，在星辉斑斓里/放歌。
但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫；夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的/康桥。
悄悄的/我走了，正如/我/悄悄的来；我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。
四、导问助学
1、把古人的离别诗和本诗比较一下，在送别对象上有何不同？
明确：一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是自然景物。
好处：诗人好似不食人间烟火，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
2、诗人与康桥里的哪些景物作别？
明确：云彩、金柳、青荇、清潭、星辉、笙箫、夏虫等。
诗人对康桥的一草一木、一波一潭都是有着特殊情感的，而这些日常所见的景一旦融入了诗人的情感，诗歌中常常提到的意象便产生了。
3、品读诗歌，看看诗人是怎样通过描写这些意象来表达他的情感的？又传达了他什么样的情感？并试着把你体会出的情感融入到朗读之中。（小组为单位，选取意象，可从关键词语、修辞、意境等方面入手）
教师范例：云彩是康桥的化身，不直说与康桥离别，却与“云彩”轻轻的作别，显得清新脱俗。三个“轻轻的”表现了环境的宁静和谐，诗人不忍让自己的离别破坏这种境界，所以动作都是轻轻的，表达了诗人离别的淡淡的惆怅。
教师范读
……（在分析过程中结合反复的朗读）
分小组讨论2-6诗节。（千万不要忘了小组争星）
教师以第7小节做结：最后一小节与开头在结构上呼应，也是通过云彩这个意象来传情。语句上略有变化，经过中间一部分感情上的回荡，诗人珍爱康桥、不愿惊动康桥的眷恋之情，更加显得哀婉缠绵。
理清诗人情感变化的脉络。
每一诗节都是一个色彩绚丽的画面，画面中的一草一木都倾注着诗人至纯的情感。
明确：阅读诗歌的一个重要方法——就是抓住意象、体会情感。
在读诗的时候，学会去探寻意象背后的诗人情感，那你便离诗人的心又近了一步。而现在，我们就不难理解诗人此次重返母校，虽未见故交，但康桥熟悉的风景依然让他驻足流连的原因。
（有感情的自由朗读全诗，注意情感的起伏变化。）
五、导思慧学
归纳以往所学诗歌中的常见意象的内涵。
月——思乡，怀人
大雁——思乡怀亲，羁旅之悲，也是古代诗歌中传书的信使
荷花——高洁的情操，
鸳鸯——永恒爱情的象征
梅花——高洁人格的写照
蝉——表现自己品行的高洁。
柳树—— 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情……
六、导练评学
1、尝试背诵全诗。
2、搜集关于离别的意象。
七、结束语
“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”诗人的生命中曾有过有康桥的金柳、青荇、斑斓的星辉作伴，那也是一件幸事了。
教学目标：
1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：
新诗的鉴赏。
教学难点：
诗的欣赏方法。
教学方法：
诵读欣赏。
课时安排：
2课时
教学过程：
第一课时：再别康桥
一、导入新课：
大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
二、讲授新课
（一）朗读指导
1、 现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？
3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）
4、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样？一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，� 第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化？分别是什么样的变化？
彩梦――――寻梦――――梦醒
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
（二）内容研讨
问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？
意象分析：
1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
2、 青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
3、 唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）
第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏
问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）
教学目的：
1、 理解作者的思想感情；
2、 学会新诗的鉴赏方法。
3、学会朗读
教学重点：
1、诗人情感的把握；
2、学会朗读
教学方法：
诵读吟咏法，比较法，自我感悟法。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
自古写离别之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
如：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这也是徐志摩这首诗的亮点。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？今天让我们一起走进《再别康桥》，走进诗人内心。
二 朗诵《再别康桥》：
1、先叫一名学生朗读，点出生字生词：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙箫（xiāo） 载①zǎi一年半载②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓（澜、阑）
2、老师配乐朗读
3、学生自由读
4、全班齐读
三 介绍志摩其人及写作背景
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四 教师分章节赏析诗歌。
方式：学生自己找出最喜欢的一句或一节诗歌，赏析，老师点拨并进行朗读指导。
第一节：
三个”轻轻地”：难舍难分，奠定全文基调：轻柔缠绵
第二节：
新娘：对康桥的无限喜爱与眷恋
艳影：不仅荡漾在水中，也荡漾在诗人心中
诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）。
意象=物+情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）
①作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清王国维）
②我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。我们重点鉴赏“柳”这个意象。
“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。
举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）
渭城朝雨*轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）
杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）
第三节
招摇：康桥对诗人的欢迎 康桥 互相依恋（板书）
甘心：诗人对康桥的依恋 诗人
第四节
潭：拜伦潭。在康桥的上游，相传拜伦曾在那游玩。榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，富有诗意。
第五节
诗人似乎已经忘记他要离别了，情不自禁泛舟去寻“彩虹般的梦”，游玩到很晚才归来，李清照也曾有诗句“兴尽晚回舟”，可见诗人非常快乐。归途中看见水波与星光交相辉映，诗人情不自禁放歌，可见诗人快乐到极点。
第六节
想到要和康桥离别，诗人情绪低落下来，只能悄悄吹奏”别离的笙萧”，在沉默中体会离别的滋味。连康桥的夏虫也似乎感受到了离别的不舍，也为诗人的离去而沉默了。此时无声胜有声。
第七节
“悄悄地”表明诗人不愿也不舍破坏心爱的康桥的氛围和情境。
“不带走一片云彩”：诗人既不愿破坏康桥的完整，也写出了诗人的潇洒。
美丽康桥，让诗人情不自禁喜欢上它，也恰恰由于诗人心中充满爱意，康桥才在诗人眼里显得更加秀丽。以至诗人说出：“康河，我敢说，是世界上最秀丽的一条水。”（《我所知道的康桥》）
但尽管诗人非常喜欢康桥，他还是“不带走一片云彩”地走了，走得是既缠绵又潇洒。
再别康桥——缠绵而潇洒（板书）
教师总结： （不详细讲）
（一）从诗歌的意象入手赏析诗歌。
（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有：绘画美，音乐美。
感受音乐美 ：（现场指导）
比较《沙扬娜拉——赠日本女郎》
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞
道一声珍重，道一声珍重
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉！
五、再次感受：（先放配乐朗诵学生感悟，再分男女诵读，然后叫一个学生诵读）
六、结语
有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。
《再别康桥》反思1
本节课最大的优点我想应该主要是通过多媒体辅助手段，提供大量与《再别康桥》有关的信息。很好地突出重点，突破难点，具体表现如下：
1、创设情景，诱导思维，激发兴趣。
我在导入课文和介绍徐志摩时，通过播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的风景图片， 紧接着出示3张徐志摩的照片和播放《海上名人录——才情徐志摩》视频和情景模拟，拉近了学生与语文的距离，逐层推进，让学生在这样的氛围中激发学习《再别康桥》的兴趣。
2、巧妙设计有梯度的'问题，体现分层教学。
本课的提问设计层层递进，逐级攀登，让学生完成教学任务。在讲述意象和意境时，设置的问题是有浅入深。为的是照顾到各个层面的学生，所以有一位学习成绩不好的学生能回答出“第一节在全诗中起什么作用？”这个问题后，就抢着回答下面的问题。
3、自主探究与小组竞赛相结合。
自主学习是课堂上比较常用的方法，而且是学生学习很有效的方法，但现在社会更强调团队合作，所以我设计学生协作讨论这个环节，希望增强学生的团队合作意识，充分发挥学生的主体作用，以期达到较为理想的教学效果。
4、注重诵读的学习方法指导。
授之以鱼，不如授之以渔。现代教育更重视培养学生的自我发展能力，这就要求教师不仅要教学生“学会”，而且还要教学生“会学”。要用各种方法教会学生“怎样学”，“制衡”及评价的方法。
在这节课中，我很强调学生的诵读的学习方法的学习，效果还不错。有一个音色比较好的学生，在配乐播放钢琴曲《神秘园》时，朗诵出了诗歌那种特有的感觉。
《再别康桥》反思2
这篇课文我比较喜欢，备课也就比较投入，教学的激情与个人的喜好也是密不可分，也许这也是教师个性化的一面。
再教这篇课文，我的教学重点和思路更加清楚。上完后课感很不错，想了想原因，有以下几个亮点：
第一是思路清楚，对教学目的、重难点把握明确，所以问题的设计更准确，无形中提高了课堂效率。原来我很注重教学内容的把握，后来越来越觉的教学目的、教学重难点才是重中之重，真的是“教什么比怎么教更重要”。
第二：抓住“意象”，并教给学生抓意象的那些地方怎么分析很重要，学生先自己试验体会，在教师补充，这个学习的过程很重要；真的是“教材就是个例子”。
第三，教师对教材的理解很重要，我讲“金柳”、“水草”、“潭”、“夏虫”等处学生状态很兴奋，照本宣科是得不到这样的教学享受的；要想培养个性化的教学特点，这点我认为非常重要。
第四，听读名家朗诵、我自己泛读《偶然》、学生以写带读鉴赏《沙扬娜拉》这三个设计我自己很欣赏，同时教学效果也很好，向同行推荐。读、写、听在教学中药始终贯彻才不至于满堂灌。
第五，无论怎么教学改革，我的认识是大浪淘尽始见金，一切繁华过后是平静、平淡和平凡。所以每位教师都要深入到教学中，深入到文本中，深入到学生中，没有所谓的特级教师教案，只有真正适合于你的教案。没有一劳永逸的教案，只有不断修改的教案。反过来，课文是教不完的，如果仅仅是周而复始又周而复始，我们永远不能提升自我。在这个过程中，当你能够“凝神定气”于教学本身，在学习他人的同时不被他人牵着鼻子走，不被繁花遮住双眼，那么回头来看一点会觉得教学其实应该还原它的简单，教学的一些理念无论冠以多少新的名称，最终都不应该违背语文的本色！回头再看看佩服的还是我们的老教育家们一句句的经典思想，如“教什么比怎么教更重要”， “教材就是个例子”等等话语是怎么品味都有味的话语。可惜的是曾经走过多少繁华，如今回头才知道简单是最美！
【教学目的】
1.感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染。
2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
【教学重点】
体会诗境之美。
【教学难点】
意境的营造。
【教学方法】
诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。
【教学道具】
幻灯片。
【教学过程】
一、新课导入
在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。
二、阅读资料
徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。
康桥：
即“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。
1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。
三、诵读欣赏，整体感知
1．诵读欣赏，范读正音：
青荇（xìng）长篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）箫。
2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。
提示：《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。
四、分析鉴赏
第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”
这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。
第二～四节“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭，不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间，沉淀彩虹似的梦。”
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。
“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。
“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。
《文心雕龙情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经小雅》。
第五～六节“寻梦，撑支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”
第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。
第七节“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
五、整合小结
中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处？
例1此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
例2执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)
明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
例3设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。
明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的。人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。
六、总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出 但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。
（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。
（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。
（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。
七、迁移应用
1．音乐朗诵
2．试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
一、教学重点
1、 学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、 学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。
3、 学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。
二、教学难点
1、 对于“绘画美”的感悟。
2、 对于文章情感的把握。
三、对比鉴赏法、扩写法、美读法、分组讨论法
四、教学步骤
导语以古曲《阳关三叠》入境，与大家一起背诵古诗《送元二使安西》。
这是一首关于什么的诗篇呢？ （离别）
这是古人的离别，那么我们今天再来学习一首现代的离别诗歌《再别康桥》，看一看这种离别又是一种怎样的离别。
正文1、整体感知
一起朗读这首诗歌，感知这首诗歌写得怎样？
（好、美或者举诗歌中的一些具体景物作答）
2、思考
在第二段中，让作者心境荡漾地究竟是什么样的场景？
3、鉴赏
根据上面的诗歌第二段的鉴赏方式，分组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
现在大家已经把文本的意境表达出来了。作者给大家描绘了一个让人向往的康河世界。所谓“诗中有画、画中有诗”既然大家已经把诗中的画描述出来了，那么你能给每幅画取一个美丽的名字吗？
4、诗图
5、思考
作者在描写这些让人憧憬的景观时，他的情感是不是一成不变的呢？请在诗歌的每一段中找出最能体现作者情感变化的字或词。
6、写作背景（加深学生对作者情感的了解）
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇 。
8、朗诵
首先：老师范读
其次：学生互读（在朗读时要加强情感的投入）
再次：播放黄磊朗读的《再别康桥》（通过对比让学生有所感）
9、总结
绘画美——云彩、金柳、青荇、水草、星辉、夏虫。
音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。
建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
10、探讨
作者离别的仅仅就是自己的母校剑桥大学吗？他离别的还有什么呢？
一、教学目标
１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情；
２、引导学生体味诗中的意象美；
３、当堂背诵全诗。
二、教学重难点
１、诗情的领悟是难点与教学的重点；
２、意象的把握与体味。
三、教学设想
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
四、课时：一课时
教学步骤
一、导语（１－２分）
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、徐志摩个人资料（课件介绍）（５分）
（简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三、欣赏配乐朗读＜再别康桥＞，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）
四、朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）
五、引导学生感受意象美（16分）
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）
六、课后小结(1分)
作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。
——(谢榛《四溟诗话》)
七、课后作业(1分)
１、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；２、选学徐的`其它诗歌。
八、结束语
偶然
徐志摩
我是天空里的一片云
偶尔投影在你的波心
你无需惊讶，更无需欢喜
转瞬间我便消失了踪影
我们相逢在黑夜的海上
你有你的，我有我的，方向
你记得也好，最好你忘掉
这相互交汇时的光亮。
一、设计指导思想
全面贯彻新《课程标准》对学生文学鉴赏能力的要求，针对新诗特点，以学生原有的诗歌积累为基础，培养学生对诗的感悟能力、理解能力和鉴赏能力，培养学生良好的审美情趣。
二、教学重点难点
重点：感知并鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美，体会“三美”的诗歌创作主张。
难点：以意向为突破口，鉴赏本诗的意境美。
三、学情分析
学生处于高中阶段，阅读并背诵了大量的诗歌作品，具有一定的感悟、理解能力；学习过一定的诗歌知识，对韵律、对仗等常识有所了解，同时，学生具有阅读、鉴赏优美诗歌的主观愿望。
四、教学目标
1、知识目标：了解徐志摩的人生经历，熟悉新诗的基本特点，掌握“三美”的诗歌创作主张。
2、能力目标：培养学生诗歌感悟能力、理解能力和鉴赏能力。
3、情感目标：培养学生热爱民族的优秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
五、教法设计
诵读法、讨论法、研究性学习方案等。
六、媒体选择
CAI课件
七、教学流程
一） 导入：诗歌朗诵会
课前布置学生利用网络寻找有关离别的诗歌，在新课前配合古人吟诗画面和FLASH音乐当堂朗诵，教师点评。
总结：同学们找到了许多离别诗，真可谓“多情自古伤离别”，那就让我们带着离愁别绪走进现代离别诗的经典名篇《再别康桥》。
二） 新课
1、学生自由朗读，初步感受本诗的节奏和情感。
2、学生活动：思考初读之后对本诗的特点、主旨、手法的感受和认识，先小组交流，然后全班交流。
3、大屏幕：播放作者简介、写作缘起，促进学生理解。
4、学生听示范朗读：FLASH课件
学生听的过程中注意停顿、语气、重音和节奏。
5、学生分节试读，读后自评，然后学生讲评。
6、教师点拨，讲解每节停顿、语气、重音和节奏，初步渗透“三美”的诗歌创作主张及本诗的情感基调。
7、设疑：读过本诗的人，都用一句话来形容读诗的感受，那就是“怎一个美字了得”，那么请大家思考，本诗美在何处？
8、学生活动：思考，讨论，先小组内讨论，把不能解决的问题向全班提出。
9、释疑：引出“三美”的诗歌创作主张
音乐美：双行押韵，逐节换韵，叠词的运用。
建筑美：全诗七节，每节4行，平行两级台阶。
绘画美：意象绚丽，动词的使用。
10、熟读成诵：全班配乐朗诵《再别康桥》
三）总结
轻轻的，徐志摩走了，正如它轻轻的来，他虽然不曾带走一片云彩，却把永恒的思念留给了中国诗坛，也让我们在七十三年后的今天真正体验了诗歌的美，好，这节课就上到这，下课。
八、教学反思
这节诗歌品读课充分体现了创新教学思想和新教材以朗诵为突破口的教学主张。
“诗歌朗诵会”复习了知识，创设了情境，调动了学生学习的兴趣。
“初读、初感”，保护了学生的自我认识，利于深层教学。
“写作缘起”放在初读、初感后，在学生个性认识的基础上，使学生豁然开朗。
“示范朗读”的FLASH画面精美，音乐轻盈，给学生以美的感受。
“学生读后自评”，直接指向停顿、重音等难点，使诵读教学落到了实处。
“鉴赏评价”中学生先思考，后讨论使讨论极具实际效果，激发出思维的火花。
“熟读成诵”对整节课的学习是一种检验，这是比较成功的新教材典型课例。
“课件制作”画面优雅轻盈，音乐舒缓宁静，给学生美的感受。
整节课，诵读教学抓得比较实，真正体现了诵读教学为突破口的教学主张，不过，后期在点拨的过程中，讲解稍多，学生思考的时间稍少，如能把这种讲解变成学生探讨的话，相信效果会更好。
教学目标：
基础知识目标：
了解新文人诗内涵。
教学重点：
新诗的鉴赏。
教学难点：
诗的欣赏方法。
教学方法：
诵读欣赏。
教具使用：
相关录像。
课堂教学设计：
一、作者及背景简介徐志摩（1896－1931），浙江海宁人，生于富商之家。他是中国现代“才华横溢的一路诗人，新月诗派的代表人物。1931年11月，这个经常“想飞”的诗人坐飞机在山东济南附近触山焚化。
二、《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。“康桥”即“Cambuidge”（今译“剑桥”），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。
三、 整体思路全诗共七节。第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。 第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新浪。那新浪美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两眷溢于诗表。诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
四、 欣赏点提示
① 全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？
② 诗的构思很有特点，你能说出一二吗？
③ 从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？
六、 作业：
朗诵、背诵该诗；2.谈谈你对该诗的独特体验。