苏轼述职述廉加油稿；文化建设庆典说明书弟子规了排比句承诺书剧本自我推荐工作计划了讲稿读后感协议资料格言的工作安排面积简报的赠言竞选规章计划颁奖词工作奖学金开学，民主生活会座右铭！李清照复习题爱国欢迎词。问学必有师，讲习必有友，如下是漂亮的编辑给大家收集的《美人鱼》电影观后感（优秀4篇），欢迎参考阅读。
最早在看到预告片里画人鱼那一段时就觉得这电影错不了，是正宗的周星驰式无厘头搞笑片，实际的正片中这一场戏接下来因为文章和李尚正贱贱的演技还要更搞笑，不像许多骗钱电影那样挖空心思把最好笑的部分全剪到预告片里然后到了正片就黔驴技穷了(没错，我说的就是本片男主演的导演处女作)。
邓超在这部电影里就是周星驰的化身，这种出身草根、功成名就后变得不可一世但又良心未泯的角色周星驰塑造过很多，与本片的刘轩最接近的一个应该是食神。可惜的是，邓超本人的声线辨识度过高，或者更具体一点说，过分有气质了，总觉得更适合严肃一点或者高贵一点的角色，体现不出周星驰喜剧中主角市侩滑头的那种感觉来。我觉得邓超之前在喜剧方面的尝试效果都不理想，也与此有关。其实不妨让星爷的御用国语配音石班瑜来给邓超配音，效果应该会不错。
片中有个桥段，是邓超被声纳给震出翔了，然后召开董事会宣布收回声纳，并解释了原因，有董事听后表示“我们不搞屎尿屁那一套”，这大概是星爷在自嘲。其实星爷电影里屎尿屁还是不少的，比如《破坏之王》和《食神》，即便是本片，前半段男女主角在车里还有一段关于“是谁放的屁”的争论。不过由于本片的主演是邓超，像我这种好事之徒就难免会去不怀好意地猜想这句“我们不搞屎尿屁”是不是在暗损邓超，毕竟邓超自己执导的电影似乎就是想走屎尿屁喜剧的路子，只不过走得不太成功罢了。不管怎么样，还是希望邓超能多跟星爷混几年，好好接受一下调教，提高姿势水平，然后再去想自导自演喜剧片的事情。
这部电影一如既往地展现了周星驰天马行空的想象力和爱玩的心理。我觉得最有灵气的部分是美人鱼暂居的那艘破船以及人鱼们的行为方式(通过蹦床来把自己的身体发射到陆地上、用滑板来代步等)，还有人鱼们自制的充满海洋味道的武器。除此之外，电影的笑点设置也是十足的周氏无厘头风格，未必每一个都笑果十足，但绝对都是神来之笔，是周星驰天纵之才的体现，可以说是他的作品最好的防伪标记。电影的美中不足之处在于时长，对于一部以“无敌”姿态驾临春节档的年度大作，区区90分钟的片长未免难以令观众尽兴，从大决战危机爆发到解决略显仓促，结局也有点突兀。国内观众现在最爱看的“复仇者”一类的好莱坞大片，基本上片长都在120到150分钟之间。如果本片设定为人鱼族在遭遇反派围捕时几乎全军覆没只有珊珊一人逃出、最后由她和刘轩展开绝地反击，或许张力会更强一些。当然这纯粹是我身为一个周星驰脑残粉为了看到更长更爽的电影而提出的贪得无厌的建议，未必真的有什么可操作性。
也因为时长所限，许多在前期曝光的物料中显得很有存在感的角色都沦为了酱油，比如王大锤和孔女神，还有中环十二少老司机小飞(小是小李飞刀的小；飞是小李飞刀的飞)。不过也有在片中大放异彩的客串明星，比如本文开头提到的铁血干探文章与李尚正，还有在电影开场不久闪亮登场的徐克老爷，后者伴随着充满侠骨柔情的劲歌金曲《世间始终你好》亮相，霸气十足。就是不知这个角色名字“四爷”有什么含义，片中身为他手下的张雨绮该不会原先的角色名是“若曦”吧？(感谢网友@恰克与飞鸟提醒，“四爷”应该指的是《戏说乾隆》里的郑少秋；顺便，影片后段师太讲到“600年前的郑先生”时画面里乱入的郑少秋也是全片我最喜欢的笑点之一~)
我觉得周星驰电影的成功除了他个人的天才之外，也离不开精彩的女主角，比如《大话西游》的白晶晶与紫霞仙子、《食神》的双刀火鸡。本片的大反派扮演者张雨绮以星女郎身份崭露头角时，正好是星爷电影女性角色作用持续弱化的时期，所以只能沦为花瓶。好在她对星爷有耐心，如今终于等到了适合自己的角色，虽然是反派，却非常抢眼，当然这也是人家硬件足够好。只不过，片中她对被认定为野鸡的小美人鱼珊珊以及品味低俗的刘轩那股深深的怨念，不知道是不是某种程度上也源于现实当中她那个光头前夫一度弄出的大新闻。并不是说外形上有任何相似之处，仅仅是感觉。当然随着电影热映，演员也会大红大紫，这种感觉估计维持不了太久。
罗志祥饰演的八哥是全片戏份最重的搞笑担当，感觉他跟崛起于《西游降魔篇》的张美娥大姐快要成为星爷电影里的官配了。他的戏份里我最喜欢的是刘轩第一次派人来接珊珊、八哥跑出来送包遭遇刘轩两个手下并露出了触手那一段。感觉那里应该是个内涵段子，但是当时影厅里其他观众大多只因为刘轩手下变魔术般拿出的各种炮制八哥触手的道具而发笑，只有我因为八哥那段台词而笑出声来。原词记不太清了，但大概意思差不多就是本文标题那样。之所以对这个段子比较敏感，可能是因为我前一阵子读了亲王在知乎上回答的那个跟星球大战有关的问题。亲王因为年少时在录像厅的经历而导致一看到贾巴就觉得excited;我估计一定也有不少喜欢看触手系小薄本的朋友们因为见得多了，以至于不需要看到妹子，光看到触手就会感到兴奋。本片中八哥这番意味深长的台词就是在教导我们要树立正确的爱情观和嘿嘿观，不要光顾着学习书本知识而把自己搞成了性心理变态。看完本片之后，我也好好反省了一下自己，这么喜欢吃鱿鱼须是否有什么别的心理渊源？
我从来不是星爷的脑残粉，所以今年的贺岁电影我也是选了一轮的。没想到我看的两部都不错。上一部当然不是(三打白骨精)和(澳门风云3)。虽然豆瓣上对(美人鱼)的评价不高，但是联想到豆瓣对(寻龙诀)的评价也很低，就理解了。现在豆瓣的水军基本已经跟天涯的广告贴一样，深入骨髓了。而且影响我选择最重要的，是豆瓣上说影片不好的贴，我都看不懂。举的理由纵横三千里，就是不知道在讲什么。人家只是拍一部电影，不要用评价一篇论文的方式来评价它好吗？你看的时候，笑了吗？哭了吗？触动了你一丢丢的价值观人生观了吗？作为一个贺岁喜剧，有这些就行了。星爷从来没有爬上过神坛，是你们自我陶醉要供着他来批判。就是一部电影，整那么多干嘛？
我看这部电影的时候，不是笑，就是哭，我也没打算忍住，因为带了眼镜。别人也看不到。于是我终于明白电影为什么搞3D发眼镜了，可能就是为了这个。说老实话，从头到尾我没看出3D有啥必要。把这钱好好省着发片酬更好。同行的老公提醒我那是为了人鱼族长甩尾巴用的。不过那段也没让我激动多少，没有的话，我也不会失望多少。这个3D，有点抬高票价之嫌。不过还好我买的票也不贵，十几块钱的3D，你也不要要求太高。我觉得这个趋势很好，把票价降下去，把上座率搞起来，这样票房就有了，早就应该这么搞了。定每个中国人都买得起的价，基数一算，那得多少亿啊！我都想去搞电影了。
说回影片的故事，不算太复杂，甚至很常规。但笑的时候，我没顾着想这些。哭的时候也是。虽然有很多人说笑点预告片里都有了，问题是你们为什么要看预告片？难道你们还不明白预告片是个什么鬼？国内的预告片都是让你看低影片，因为太真实地还原电影，看完对电影也没了胃口。国外的预告片都是让你看高影片。因为他们会把预告片当广告来剪，追求最大限度地吊你胃口。等到真的看电影，你会发现，纳尼！真的是两个不同的故事！所以我没有看预告片，我没有被影响。如果看我文字的你，要打算去看电影，也不要看预告片。想想你看侦探小说时，翻开第一页，有个人用笔在人名旁边写上“凶手就是他”，就是这种感觉。
虽然我觉得自己的笑点和哭点都很低。但影片的引子博物馆那段，确实新意缺缺。不像星爷以往的电影笑点那么多。不过，我感觉这有点像黄子华的栋笃笑，也是几年一场，不必一开始就追求高潮，你可以慢慢来。
接着各位大款出场。张雨绮无疑是负责高冷美艳的，各种时装秀，各种结实胸部，除了口音有点破坏形象外，女王这件事，她做到了。邓总是负责专业出戏的，总觉得他开口就一种我是业余来试戏的，感觉特像我待过的公司年会节目上同事表演的状态，都是利用加班之余来赶戏的。业余的标签就挂在他嘴上。至于徐克演的四爷，真心不知道他们写宣传稿的是怎么想的，存在感弱到如果不是我认识他，几乎就要忽略他了。他形象演绎了“虚晃一枪”这个词里的“虚晃”。至于林允，很简单，看的时候，我就默默在心里对自己说，她会红。她应该是所有星女郎中颜值最低的，小眼睛，蒜头鼻，但是胜在清纯。张柏芝当年，除了漂亮，也有清纯。至于邓超，老实说基本上有他的电影，好看不到哪里去。没看出他有啥演技。也许是因为他的颜值掩盖了演技。所以昨天听到有人说“邓超两口子怎么那么会演戏”时，我想兄台你是看了(画壁)吗？不过这部片子，他没有搞砸。中规中矩吧。主要还是导演加编剧加监制的水准在这里。换文章演，说不定会比他更好。文章上次在《西游降魔篇》里挺不错的。可惜他负面影响已经深入广大妇女心里了。要拯救，不是一朝一夕，也许会搭上自己，不让他做男猪脚是对的。罗志祥很棒。从空虚公子开始，发现他不只能在偶像剧里摆摆架子，原来还真会演戏。极限挑战找他是对的。继续跟着星爷，有肉吃。不过遗憾的是，还是没有一个可以替代星爷的人。
影院里面开始有此起彼伏笑声是从林允潜入邓超办公室开始的。那一段事后让我觉得有点像(东成西就)里梁朝伟和张学友的对手戏。但是这不重要了。重要的是，看着破船里面那么多老面孔的人鱼，忽然明白了(大话西游)里面那句台词“好象一条狗”的意思。当你做着自以为正确的事并一往无前时，也许在别人眼里，你是那么的无足轻重不值一看。所以本该给人无限遐想的人鱼都长的让人呕吐，在那条自己认为正确的路上走下去就行了，何必管别人怎么看。我无意重新解读(大话西游)，它被咱们莘莘学子炒热时，已经被解读得够天马行空了，只是解了我多年来心中的疑问。我不相信那些埋在电影里面的巧合，我相信的是，星爷不是一个没智商的人。否则他的个人风格不会如此统一。
接下来就到我哭的时候了。当然，我的眼泪都是送给环保这个主题了。同时让我重新考虑了人和动物的不同这个哲学问题。这是伪文青看星爷电影的通病吗？当时看到林允饰演的人鱼被海陆空360度无死角追杀时，我心里真的在反省，其实动物们想的不过是如何活下去的问题，只有人类想的是如果活得爽的问题。而我们为了自己活得爽，就不让人家活下去，这种残忍，其实真不是人应该干出来的事。不过当电影全部结束，我还是没有把这个故事和安徒生童话联系在在一起。星爷和安徒生永远在我脑海中的两极，他们不可能相遇的。当然我不是看低星爷。而是想到(海的女儿)这个悲伤的成人童话，我就觉得世界末日来了。而看完(美人鱼)我就忘了自己流的眼泪了。还是不在一个水平上。所以安徒生童话属于整个人类，而星爷，丰富了香港电影。
看星爷的电影，你永远都会觉得那些小人物又可笑又可怜，因为他们就是我们自己。我们自以为自己这出众那出众，就像出水芙蓉一样。其实本质上都是草根小人物。这部电影对此的解读有点过于明显，比如邓超吃鸡时说的话，回忆自己小时候的悲惨世界。其实就是星爷自己的故事。还有张雨绮刺激邓超的话，其实告诉我们，他可知道那些所有富豪是什么看他的。香港影视圈跟内地很大的不同是，早期那些演员歌手，很多声名鹊起者都是被迫选择这一行的，他们大多家境贫寒，要么单亲，要么兄弟姐妹众多，要么背负父母的债务，不得以入行当戏子。他们的悲惨是真悲惨，和我是歌手中国好声音的选秀节目炮制悲惨经历博同情入行是两回事。这就是为什么星爷可以成功，而咱们的造星运动还停留在“作”这件事上。
电影植入广告这事一直以来都被吐槽。这次也是非常明显。但是我想告诉你，观众，如果电影植入广告不明显，你出了电影院，商家还能有机会让你再回味吗？即便它如此明显了，你还是只会回味剧情啊。所以这个不怪星爷。连带的，我也不怪冯小刚这位植入王了。今年春晚不知道有没有植入，反正我看了一点印象都没有，完全回忆不起来任何一个节目了。更遑论植入？
影片有个笑点大家可以注意一下，就是人鱼族长说的故事。她说人类也有好的，比如郑大人，因为爱上人鱼公主，所以屡次保护他们人鱼族。并有国画一副为证。人鱼公主和郑大人岁月静好地在画像上。但是允许我很人性地说一句，郑大人是太监出身。所以他可以和人鱼公主幸福地生活在一起。想深一点，其实又是很悲哀的，为什么这么多年都没有多少人鱼能通过感情这件事招安人类保护他们？为什么安徒生童话里人鱼公主非要一条人类的腿？不想说了，说多了都是泪。
影片的特效很不错，比起当然吴宇森赤壁那些大船要真实太多了。完全可以跟美剧里各种外星人媲美。
好像我说的都是电影怎么不好？但是为什么我又推荐大家去看？所以就是看电影时的状态。用直觉全身心去感受电影时，觉得挺好的。回到家仔细回想时，左脑回来了。最大的坎就是期待星爷的每一部电影都像他从前所有电影里的精华一样，然后你一对比就失望了。这样对比，不失望才怪，哪位导演能承得起你如此锱铢必较？我最爱的杜琪峰和诺兰都不行啊！
星爷的片子一向“捂”的很严，除了固定放出来的宣传之外，没有任何媒体看片和超前点映。所以，对《美人鱼》一直没有一个主题的把控和预期。第一次知晓它的主题是一位影迷朋友在群里聊天说“没想到这是一部环保主题的电影”。说实话，当我的头脑中接收到这个信息的时候，愣了半晌，其实直到观看电影之前可能都无法想象星爷拍出来的会是什么样子。看过影片之后，应该说，故事简单易懂，不烧脑，无厘头少了，责任感多了。
既然从环保说起，那么就先聊聊这个。听到很多评价似乎对星爷拍这个主题比较诧异，甚至会带着一种小小的失望的情绪。其实星爷一贯以来的影片都是明明白白简简单单的道理，然后用看似无厘头包裹起来。只不过或许《美人鱼》的主题讲的更为直白一些。这背后我看到的是一种承担。
关于环保，我先说一个自己的小事：经常乘坐地铁的时候，都会看到地铁里的公益广告，其中宣传力度最大的应该是关于象牙的。好多大明星，如姜文、郎朗、姚明等等会告诉你：“没有买卖就没有杀戮。”说实话，曾经每次看到这广告我都在心中自嘲：像我等这种天天挤地铁的人还用这样的宣传吗？每天地下行走的人，连买一张看大象的票钱都要三思，更别提象牙了。买卖象牙这种宣传难道不是应该面对买得起的人吗？然而，今天看到这部电影之后，我突然明白了为什么这样的电影这样的宣传是面向大众的：它需要像种子一样种在每个人的心上。
或许你现在真的买不起象牙，但是走过路过，或许你的孩子会问起你关于这样的宣传是什么意思，那时候你就可以给他细细讲解。那么这样的一个念头便长在他心中。同样，我们看的是电影，是娱乐，但在获取娱乐的时候，或许关于海洋环境关于保护动物的这个意识就生长在一些孩子心中，当他今后成长为某个公司的老总、某个部门的领导，当他有职权可以行使的时候，砍不砍、批不批、填不填……环保只在一念之间。就像电影中的富豪刘轩，他之所以被“唤醒”是因为他曾经也有善心，所以他的底线是保护同样的弱势群体。
这样的主题，不应该成为失望的一个注释，当然，电影的本意自然也不是明显的带有教育的成分，但这样的社会承担感和责任心应被尊重。或许，电影并没有你想象中那么有力，但它的某些价值观的确在潜移默化你，被一句话、一本书改变的人很多，电影，自然也可以。
影片的另一个点在“独孤求败”。无论是事业还是爱情，星爷借刘轩之口喊出了这样的一种凄凉。答案是什么？答案是无招胜有招。刘轩谈起自己做生意，自嘲说自己没有招式套路，所以无往而不胜。这道理，同样可以用在情场。人，往往被另一个世界所吸引。好奇也好，探究也罢，距离自己最远的，似乎恰恰就能命中要害。好比若兰她不也正是被这个自己口中“基因低贱”的男人所吸引吗？回到刘轩身上，他所面临的所有“招式”都是要钱，当有一个“要命”的女孩来到他的生活时，一举击中要害。当然，爱情是没有套路的，还记得在《大话西游》中，他和别人争执“爱一个人需要理由吗？”“需要吗？”“不需要吗？”其实很简单，需要理由说服自己的可能不是爱情，但爱一个人就是无条件的认输。当你处在独孤求败的时候，并没有任何人能在技能上胜你一筹的时候，只有你的心先认输了，才会真的败了。所谓“独孤求败”，并不是追求能力技艺上的输赢，而是一个人内心的倒向。就像本片的主题曲所唱“论武功俗世中不知边个高/或者绝招同途异路/但我知论爱心找不到更好/在我心世间始终你好”。一旦认定你，一切都是你最好。
古语有云“五十知天命”。这个年纪的星爷，内心更加柔软了。都说演员是导演的化身，也是代言者。星爷虽然没有出演，但他的身影无处不在。无论是章鱼小猪、人鱼珊珊的“遭罪”，还是从草根成长起来的富豪刘轩的财大气粗却依然执有善念，或者是游客小白、甚至装神弄鬼的博物馆长身上，都留有星爷的影子。他们搞怪可能略输一筹，无厘头也稍逊几分，但他们身上却承载一种情愫。
曾经的星爷，是大喊“我养你呀”的无名演员，而后为了责任和使命带上禁锢远走西天，到而今，他可以为了一条鱼放弃整片海洋。我不知道是不是因为人到了一定时候便会更懂得珍惜和拥有，更想拥抱过往和曾经。在《西游降魔》的时候，他借唐僧，给了段小姐一段告白，而《美人鱼》，他借刘轩给珊珊当一次肉盾。或许是我的恍惚或者附会罢了，当看到刘轩(至尊宝)穿着(脚踏)喷气背心(七彩祥云)，在最危急的时刻前来搭救自己心中的天使(仙子)时，我的眼睛模糊了，泪水止不住的流。
不知这算不算圆了一场二十年前的梦：曾经在他背后刺向紫霞仙子的那一叉，这次结结实实的被他挡住了。这一次，他的头上不再有禁锢，他的手没有松开，而是结结实实的抱着最爱的人。这一次，他没有像一条狗留下一个寂寞的背影，而是和心爱的姑娘携手在海里畅游。
都说悲剧要比喜剧高明，但作为作者，能用作品为自己营造一个美梦又有谁能抗拒这样的诱惑？于是乎，人鱼之恋的爱情童话就这样不论现实的上演了。可以吐槽这背后的物种差异，可以质疑无性的婚姻等等。但事实是，这只是一个单纯的梦境，而如果在我们有能力造梦的时候却还不将梦造的美满一些话，那岂不是一种浪费？所以，星爷的柔软就这样让我感动了一下。
周星驰指导的喜剧片《美人鱼》，讲述了富豪和美人鱼在填海工程的开发中发生的一系列故事。富豪刘轩(邓超)和美人鱼珊珊在影片中上演了一场人鱼恋”，诠释了跨越种族的感情，更深入人心的`是人与鱼物种之间相处斗争的思考，映射了当下人与自然和谐相处的环保话题。
周星驰一贯善于描述感情戏，尤其是人与异族之间，不管是人和神、还是人和妖。在他看来，这种跨越了种族的爱恋很值得书写的。因为不论身份是什么，感情都是相通的。
美人鱼珊珊，单纯善良，由于人类对大海及生态的破坏，只能被赶到一搜破船里艰难的生存。于是背负着家族秘密，乔装进入人类世界，杀害进行填海工程的刘轩。却在两人博弈中产生情愫，爱上刘轩。若兰(张雨绮)是刘轩前女友，无敌霸气，以金钱至上，为了利用不惜杀掉所有人鱼，也反映人类另一面丑恶的本性。最终刘轩保护珊珊，阻止了人类的杀戮和珊珊在一齐，一个圆满的结局。
假如你的生命只剩下最终一分钟，假如地球上连一滴干净的水，一口干净的空气都没有，你们最想干嘛”《美人鱼》这部电影告诉人类：金钱不是所有，还有比金钱更重要的，那就是我们生存的地球环境，保护地球与大自然和谐相处是我们人类义不容辞的职责。
到时候了，横下一条心吧！打一场改善环境、保护地球的攻坚战、持久战，让我们的家园更加宜居、更加完美。