大家读过牡丹亭后的感受是什么？牡丹亭读后感2000字范文有哪些？这次漂亮的小编为您带来了牡丹亭读后感字优秀5篇，希望能够给予您一些参考与帮助。
倘若要感受真挚浪漫的爱情，那必然要品读牡丹亭这部作品了。它于1598年创作，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，其中细腻华美的语句和主人公之间美好执着的感情让人沉迷其中，感叹万千。其全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦"，足见其成就之高，并且流传于后世，特别是当中的经典名句即便在今日也是脍炙人口，让人津津乐道。
故事的女主人公是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，她游园的时候触景生情，回来后在睡梦中与男主人公书生柳梦梅在牡丹亭幽会，从此一病不起，与世长辞，其埋葬的墓地建为梅花观。书生柳梦梅机缘巧合借宿观中，偶然拾得杜丽娘殉葬的自画像，才惊觉这就是自己在梦中梦见与自己牡丹亭幽会的女子。夜里杜丽娘的魂魄向书生说明原委，于是柳梦梅掘开坟墓，杜丽娘得以起死回生。俩人结为夫妇，相伴前往临安。后来虽然两人遇到重重困难险阻，但他们克服难关，感情坚定，得到终成眷属的圆满结局。
读完此文，我不仅为他们感情得以圆满而欣慰，同时特别钦佩杜丽娘追求真爱的勇气。
她为追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗争，反映了女子对爱情的向往，更具有反封建的意义与价值。我们知道，杜丽娘所处的正是封建思想严重的家庭，父亲希望杜丽娘成为一位淑女，也就是在家相夫教子，做贤妻良母，遵守相应的道德规范，一切都被人为的教条所束缚，没有思想的自由，与世隔绝，压抑自己的心愿。确实如此，古代的女性在男权社会里个性无法解放，只能将失去自由的苦闷与抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨还是可悲。但杜丽娘则不同，即使周围布满了封建的枷锁，她仍然顽强的抵抗，特别是在梦中与书生幽会的心理愿望就反应她渴望自由的强烈诉求，最后宁愿死亡都要追求自己心中的爱情，值得人们歌颂。也正是她坚持的精神和执着的态度，才让她能克服世俗建起的重重障碍，最终获得她想要的幸福。这部作品正是反映了封建礼教对人们思想的摧残，鼓励女性思想解放，具有很强的时代魅力。
不得不说，这动人心弦的爱情故事与汤显祖华美的词藻是分不开的，我尤其喜欢里面的几句经典话语。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。"爱情就是生死相依、生死相随，情之所至，刻骨铭心。为爱情飞蛾扑火，即使可能没有好的结局也要奋勇一搏，这才是人间的真情。
牡丹亭用圆满的大结局激励着无数真爱的人们，"情不知所起，一往而深"，爱情就是这般奇妙，又这般动人心魄。也许爱情的前方道路有着许多不为人知的因素阻挠着我们，但如果我们有着杜丽娘这般不畏生死，坚强勇敢的决心，那么有情人终将突破阻碍，终成眷属。
《牡丹亭》的演出时间是晚上6点半，据说要根据每晚的日落时间进行微调，以应和日暮的剧情，Myway的阿姨讲，去课植园10分钟的路程，我们5点从房间出来，一路向东，穿堂过巷，跨了几座小桥，到课植园时已经6点多了。爸爸研究了街上矗立的导游图后说，"我们从镇子的西南端走到了东南端。"途中给溪溪买了一把折扇、一个绣面圆镜，溪溪喜欢得紧。
课植园已经闭园，和溪溪一起在课植园门口的《牡丹亭》海报前留影，溪溪指着海报说："妈妈，我喜欢那上面的衣服"--妈妈记得自己小时候也曾经非常的迷恋戏服，嘿嘿！
课植园门口的服务人员穿着绣有牡丹亭的背心，检票时每人发给一个小袋子，妈妈一开始还以为是湿纸巾，撕开才发现原来是驱蚊带，室外看戏，蚊子想来不少，到也难为组织者的贴心。
穿过几进厅堂，来到课植园的后花园，花园小径的尽头，一池秋水以及竹林掩映中的一亭、一桥，便是实景舞台了。
日暮将至，东南角亭子前的古琴叮咚渐响，接着西北角小桥后的箫声呜呜应和，琴抚箫吟后，春香和杜丽娘浅唱着"朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船"逶迤而来。
溪溪悄悄的说："妈妈，那个穿粉衣服的是杜丽娘？"
妈妈悄悄回答："粉衣服的是丫鬟春香，穿青衣服的是杜丽娘。看戏不能讲话的，有问题，看完戏再问。"
"要是粉衣服是杜丽娘就好了，我喜欢粉衣服。"溪溪细声细气的说完后开始安安静静的看戏。
《牡丹亭》原文共有五十五出，这次节选的是原文戏折里面的第十出《游园惊梦》、二十三出《冥判》和二十八出《幽媾》。看演出前，见有文章将谭盾的实景《牡丹亭》和白先勇的青春版《牡丹亭》进行对比，批评实景《牡丹亭》--《冥判》一出中阎王殿下的胡判官、黑白无常等大鬼、小鬼太闹腾，但是我却觉得这段处理得很不错--阴冷而不阴森的阎王殿，鼓点清冷而明快，最主要的是扫掉了我唯的一顾虑--演出前，我一直担心阎王殿的那段戏会吓坏溪溪的。当那个判官说到："想我当年也是个多情的。"，观众席上顿时笑声一片。
三出戏衔接得很紧凑，毫无突兀之感。印象比较深的是《惊梦》里柳梦梅的浪荡、《冥判》里阴间的温情。最爱的仍然是唱词，像"遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软"、"似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨"。这样的唱词，心中念过不知多少遍了，现在软软糯糯的苏白唱出来，心中仍是感慨无限！
溪溪的兴趣则是大团圆的结尾，杜丽娘和柳梦梅穿着花团锦簇的大红喜服拜堂成亲。
尾声处理得很有现代感，抚琴的和吹箫两位年轻女郎梳马尾辫，着黑T恤，乘一叶扁舟渐行渐远。
看到这次论文题目我颇为郁闷，作为一个地地道道的中国人，我从未看过中国传统戏曲，说来很是惭愧。我只好向周围朋友求救，希望他们推荐给我一些好剧。收获真是不小，如：《穆桂英挂帅》、《窦娥冤》、《霸王别姬》《西厢记》、《牡丹亭》等，我本来想看《西厢记》的，但后来我选了《牡丹亭》，因朋友跟我说这是昆曲青春版《牡丹亭》。我虽然没看过中国传统戏曲，但还是知道一些凤毛麟角的，不至于孤弱寡闻。《牡丹亭》我是知道的，但青春版就没听说过了，这让我有了很大兴趣，所以就决定看它了。
在看之前我决定先做一些功课，怕看不明白，听不懂。
昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来称为“昆曲”，现今已被称为“昆剧”。昆曲发源地苏州，它作为我国传统的戏曲，已经有600年的历史，兴盛于明清时期，后来逐渐衰败，特别是到了近现代，出现了传承危机。可喜的是，2001年，昆曲被联合国科教文组织列为“人类口头和非物质文化遗产”。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作之一，共55出，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。与其《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》并称为“临川四梦”。汤显祖本人也十分得意此作品，曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”明朝人沈德符称“汤义仍《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”此剧创作于1598年，全名《牡丹亭还魂记》，即《还魂记》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》。
“青春版”《牡丹亭》由著名作家白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造的。全剧充满朝气，非常赏心悦目，融合现代剧场和古典精神，把五十五折的原本，撮其精华删减成二十九折，分上中下三本，从第一出“标目”演到最后一出“圆驾”，基本保持了剧情的完整。
《牡丹亭》是一部爱情剧。少女杜丽娘长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。
戏是在网上看的，虽然不是去现场看的，效果还是很好。整部看下来就只能用一个字形容感受了-----“美”！
故事美！我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范！当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了！
唱词、唱腔、台词美！我不知道青春版牡丹亭和原来有什么不同，但汤显祖曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤！
舞台、服装美！整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典，背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”。
舞蹈美！印象中传统戏剧除了武生的打戏之外，舞蹈动作应该相对较少，青春版的《牡丹亭》似乎融合了现代舞蹈、京剧动作为一体。同时，演员的舞蹈动作与舞美、灯光、服装有机地结合在一起，有机地配合剧情的发展，让整个舞台变大了，戏剧更美了。
二十一世纪观众的审美观，毕竟迥异于明清时代，这次制作青春版《牡丹亭》，一方面保持昆曲抽象写意，但也适当利用现代剧场的种种概念，来衬托这项古典剧种，使其既适应现代观众的视觉要求，同时亦遵从昆曲的古典精神。
很明显的，以前的《牡丹亭》唱都是有经典唱段的部分，重在抒情，而青春版的把很多以前的版本里没有出现的情节都排上去了。你要欣赏文辞和唱功，自然是看老版好，特别是张继青的。至于青春版，这些个文辞也都在，只不过演员是年轻版的，论唱功和身段自然比不过老一辈的，但已经很不错了，而且演员的扮相和道具都很华美，可能更符合年轻人的审美。
《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
《牡丹亭》的主题在于一个“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展：第一本启蒙于“梦中情”，第二本转折为“人鬼情”，第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”，上承《西厢》，下启《红楼》，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。
从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的。思春之情，并最终获得了爱情。
《牡丹亭》的爱情描述，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。看过《牡丹亭》之后开始对元代戏曲产生了兴趣，尤其是优美的唱词。
第一次看元剧，这《牡丹亭》也是断断续续地看完的，因为是第一次接触这种文字，有很多不懂的地方，初次看完之后，感想就是：汤显祖的文笔很好，他不仅在诗词方面能够随手拈来，在酝酿文字、框架、词藻等等方面也是有很大文学功底的。其中把杜丽娘的相思成疾，因为情而死去，后又因情而生。写出了这个敢于冲破“古代父母之命，媒妁之言”这一封建思想；在他的笔下，写出了杜宝的足智多谋，为官清正，能顾全大局，在闻言妻子被杀，女儿坟墓被掘之后，他并没有泄气，而是身为将才，难顾私心，凭他的智谋，劝退了溜金王。柳梦梅，也就是丽娘日思夜想的人，说实话，我是不太喜欢他的，虽然他最后中了状元，但是我感觉在他的话语间有傲慢的感觉，感觉自己很棒，很萌萌哒，在杜宝面前也觉得他没大没小的，用他的话说：“我是你乘龙快婿，你怎么能这样嫌弃我一副穷酸相？”只能说你说此话的时候不是时候，人家正在伤心头中，还有最后争辩的时候，他那语气，要是我在场的话我简直想吼他。在《牡丹亭》，虽然杜丽娘在梦境中石何等的追求自由恋爱，但当她重生之后，我们可以从她的话语看出，她还是离不开父母之命，媒妁之言这一思想。
杜丽娘在后院中游园，做了一场梦，梦见书生柳梦梅折柳送她，正情在浓处时梦被惊醒了，自此就得了相思病，一病从春天病到秋天，在八月十五日这个点，她死了，这时候她爹杜宝升去淮安做官，为她在南安府后园建了一座梅花观，把她安葬在梅树之下，吩咐老道姑与爱女生前的老师陈最良看坟，柳梦梅因进长安应试，在途中病到了，被陈最良所救，哪曾想丽娘生前画的春容图被柳梦梅捡到，柳梦梅每天对着这幅春容图叫我的姐姐，我的美人的，可想而知，她被丽娘的美迷倒了。丽娘在阴司府里，胡判官因她是清官杜宝安抚的女儿，着她还阳，她的魂魄与柳梦梅相会，让柳梦梅助她还阳，不要负她，于是柳梦梅与老道姑商议，寻了个吉日，掘开坟墓，丽娘得以重生。因怕东窗事发不好解释，他们就逃离了梅花观这个地方，在途中听说在选场，柳梦梅就去奔赴考场，而这时候正直溜金王李全骚扰淮扬，放榜之日不知何时，丽娘听说爹妈在淮扬，要柳郎去打探消息，此去他一口一个是杜宝的乘龙快婿以至于被杜宝送去牢里。杜宝因平定贼子有功，晋升为平章相位，放榜之日也到了，柳梦梅是状元，于是俩翁婿开始了辩论，杜宝始终不相信自己死去三年的女儿能起死回生，也不相信刚死去的妻子还在，最后在皇帝一一求证的情况下，赐给他们团圆。
第一次听到这句话是在《北京爱情故事》里，沈冰的妈妈说的。年轻时，沈冰的妈妈为了沈冰的爸爸留在一个村子里教书育人。在沈冰小时候，爸爸为了救落水的沈冰淹死了，她妈妈受不了刺激，结果痴情成疯。这是一句很美的古语！因为爱情，活着的人可以思念成疾；因为爱情，所以我们可以执子之手与子偕老；因为爱情，我们即使平凡，也要超越生死轮回；
第二次听到这句话，是在汤显祖与牡丹亭的课上老师说的。老师的语言并不华丽，不过，很好听。那时，语言也不能表达这一句话里面所饱含的至情至性，或许只有用一生的勇气去尝试一次后，才会体会里面的坚决与不灭的希望。
我们一生都在寻找真情。或许每个人都有那么一段时间，那段时间里，我们毫不放过别人一个小小举动所带来的善意，突然间，又会怒不可遏的谴责对方偶尔的冷落。在现实面前我们却一次又一次的置疑，又一次一次的等待，当幸福来敲门的时候我们却又一次又一次把它推开，然后再去寻找所谓的美好与向往。在寂静的深夜，我常常会想，如果每一个人都可以真诚相待，以情换情，就不会有那么多不开心或者不公平；了。如果是这个样子，那我的好朋友不也会将关心和爱护分给无数个别人，我也就不会对他很重要了。过去我知道真情是美好的，但是在看了《牡丹亭》后我更意识到，真情是可遇不可求的。真情不能强求，真情不能滥竽充数，真情更不能在我们都心浮气躁的时候降临于斯人。生命过于短暂，人生又过于冗长。我能做的，就是安静的静守在心灵的原地，简单的做人，用心的做事，简单的日子里面自由有我最真实最纯真的快乐。
杜丽娘和柳梦梅的爱情传成佳话。但是，每个成功背后否会有那么一段绝望荒唐的往事，尤其是爱情。其实，我不相信，在21世纪还会有像杜丽娘一样刚烈痴情的女子，也不相信有像柳生为没有结果的人鬼之恋海誓山盟的男子。这种爱情太不平凡，以至于荒唐。不过，却给了我，不，还有我的同学门相信爱情的机会。对于那些恋爱过或者不敢尝试爱情的同学，杜柳的生死爱情故事，就是一个很好的启示录了。再过两年，我可能就得单独生活在一个城市里机械的做着某一件事，又或者会去爱一个不怎么对的人，久了，就会有一种想要逃离的冲动或者自暴自弃。那我希望自己可以回想起，回想起现在的拥有的那份感动和执着。天下没有不散的筵席，如果能爱，请深爱！
有位旅行者，问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪？佛说：冬天就要过去，留点记忆。我问佛：为什么每次下雪都是我不经意的夜晚？佛说：不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽。我问佛，为什么别处下雪而我这里不下？佛说：不要羡慕别处的风景，你身边的才是最美的……呐，《牡丹亭》里有它的至情至爱，刻骨铭心。但是小小的我，平凡的我，也可以活出自己本色。与其像杜丽娘小娃一样的伤春悲秋，我倒是希望自己可以像，舒婷的《致橡树》所写，作为一株木棉，对爱情或者其他的感情保持一种相敬相依的姿态。在如果生活太过平凡，那就不要刻意的追求不平凡；如果生活惊涛骇浪，舟再小也会有自己的帆。生活里，你我都可以走远，保持本真，不要走偏。记得有个好友发表过一条心情所：“生活，每天都是一场浩劫“。那个时候，我有挺深触动。现在再看，却多了些颓废伤感之意。只能说是以前我一直自认
为觉得自己过得不好，所以就喜欢寄托感情在这些伤怀之词里面罢了。其实，生活呢，其实就是一碗杯水，没有那么多汹涌。我们每个人都在透过它看世界，角度对了，彩虹也就出现了。杜丽娘在伤春写真之事，也算属于少年时期的多愁善感，现在看起来她也应该再乐观点儿的不要因为相思而死，不过，为了汤显祖的剧情，为了杜柳生死爱情的佳话，丽娘还是必须得伤感下的。这样的说法也没有批评杜丽娘的意思，调侃一下，活跃气氛。不过，我必须承认，并大声的说，至情至性之人，无人能及丽娘梦梅二人也。
在这里一一细数《牡丹亭》给我哪些体会了。至情我想自己并不能全懂，只要略懂就好了。因为至情至性太沉重，所以我明白有这种东西就好。不是每一个人都能做到至情，所以至情才会让人乐此不疲，她才会独有那隽永之美。我在平凡生活中能体会到至情，就是像我们每个人的爸爸妈妈，为了爱情，敢用一辈子来承诺对方，就算生活不再似青春那会儿激情四射。至情，人生之重！面包会有的，这份情也会有的。现在，我希望做一个爱笑的女孩，做一个敢爱敢恨的女孩，简单并温暖。我希望得到快乐并让让快乐感染身边的人。偶尔任性，却不犀利；偶尔敏感，却不神经质。乐意和大家分享所有开心和不开心的事情。高兴，就笑，让大家都知道。悲伤，就哭，然后当做什么也没发生。