《死亡诗社》是由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克、罗伯特·肖恩·莱纳德领衔主演的一部励志电影。下面是整理的死亡诗社英文观后感精彩9篇，希望可以启发、帮助到大家。
实在的说，在看到这部《美丽人生》之前，对喜剧类型的艺术电影，总是怀有些许微词的。而且再说这部《美丽人生》又是反映与描写大战期间纳粹暴行的片子，所以总能想到 ，一个专事喜剧创作的西方电影人罗伯托贝尼尼，能够拍得过大导演史蒂芬 斯彼尔伯格彻底悲情的《辛德勒名单》吗？能拍得过罗曼斯基完全悲怆的《钢琴师》吗？我比较怀疑，恐怕罗伯托贝尼尼连鬼才导演法斯宾德的反纳粹名片《莉莉 玛莲》的。一半深度，也不会有吧？不是搞笑，是说深度。没有看过罗伯托贝尼尼的这部《美丽人生》以前，真的就是这么想的 。再加上，那些战争本身就是残酷和悲烈的，仿佛根本不有什么喜剧可言。这一点常识老幼皆知。记得有位大的影评家说过 ：喜剧本身常常不能承载重磅眼泪 。这部《美丽人生》由意大利梅兰坡电影公司出品 。哦对了，看到的这个版本是上海电影译制厂译制。
后来偶然一个机会，去看罗伯托贝尼尼的另外一部影视片子，在场观者，好象无一不提及他的这一部《美丽人生》 。人们往往感叹这部影片的收获成果，说它前前后后获得了太多大奖，包括奥斯卡最佳外语片奖，戛纳影展评审团大奖在内的二十八项国际影坛大奖。还说《美丽人生》在戛纳电影节试映落幕之际 ，全体观众就地起立 ，舍泪鼓掌长达12分钟之久 …… 就这样感召下，我也终于，打算去认真看一看，这一部喜剧的《美丽人生》了。看《美丽人生》这一天 ，正好还是一个临近纪念人们共同父亲节的日子。影片《美丽人生》是由意大利艺坛所谓的“国宝级”人物罗贝尔托 贝贝尼自编自导自演的。表面上，在这里，贝贝尼拿了一种极为乐观的生活态度，为大庭观众喜剧性地讲述了一个大战期间极为悲惨的三口之家的故事。特别认真的讲，《美丽人生》开片将近一半时刻，我仍然没有看到并且感受到，人们常常提及肺腑之痛 。反尔随着银幕故事，我总是笑口常开的样子 ，不时跌入在喜剧导演善常的连环搞笑的场景里面。
换一个视角说，也就是在《美丽人生》的前半部，没有发现任何有关纳粹或者战争的悲剧色彩以及暴力疑点。也就是说，《美丽人生》至此一半，还属完完全全意大利人喜剧的味道。有人说，意大利人喜剧的味道，与他们地处的天然环境有关。甚至想到，意大利明星罗伯托贝尼尼自费编导演的这《美丽人生》，终于让他找到了一个全世界都拍烂拍绝的影视题材。《美丽人生》故事背景是战争前的意大利某处一个小镇。逍遥乐天的犹太青年人基多有点混世味道，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈出现在银幕之上。基多特有女人缘，他在进大城市投靠开餐馆叔叔时，又有多次巧遇美丽女教师多拉的天作机会。真有一点天赐良缘的意思。《美丽人生》爱情场面有一些类同小学生誊印描红，动效拍得，实在象一些国产电影中的乏味爱情故事一样，平淡收敛，死水微谰。如果认可这样一句话：艺术是现实生活的反映 ，那么导演贝贝尼的感情生活，大概理听应当是一帆风顺的。电影正如观众所料那般 ，热烈追求，花言巧语，弃富奔贫，情人们随天从愿，而且不久，基多夫妇生活里面，发生了一个可爱的小男孩约书亚 。
《美丽人生》中，游戏对于父亲，一方面是为了迎合亲儿子。另一上方面又是老爸的童心未泯。这是一个真实而又美丽的谎言。一个让人笑看又心痛的动情故事。这是父与子的生死游戏。《美丽人生》这种艺术情境的手法，显示了意大利民生开朗乐观的一面，并且影片随时随地用逗乐搞笑效果，神奇的将一个看似不可能发生的童活般故事搬上银幕，娓娓道来。基多用游戏的方式让小儿子的未泯童心不受任何伤害。天真好奇的儿子对父亲的话信以为真，他崇拜这个永远打不垮的乐天老爸。这个看似喜剧的父亲的心，是那么的神圣与高洁。悲情随着喜剧画面，渐入佳境。如果说，悲剧是把人生中最美好的东西毁灭给人看。看到《美丽人生》以后 ，我更加深入理解了悲剧的这一定义。后来以为，《美丽人生》是悲剧的，而不是喜剧的。《美丽人生》是借用了喜剧的基本原素，进行悲剧演生与铺排。喜剧只是《美丽人生》的一个善良外套。《美丽人生》的真正核心，应当是悲情的。是一种天哭的恸情。她还是大悲之中的人情呼唤。
影片《美丽人生》中间，父亲基多一点一滴都不愿意，让自已儿子幼小的心灵因战争苦难而异暗。基多害怕小约书亚的心灵从此蒙上悲惨阴影。于是导演尽量渴望，把《美丽人生》拍得童真再显，拍得实如温暖。在影片《美丽人生》当中，有这样两处场景，镜头表达的寓意非常。第一处场景，书店前的父子对话：小约书亚问父亲：为什么商店门上挂着犹太人与狗不准进入牌子？父亲回答说：我们开的书店就不挂这种牌子。小约书亚说：我们也挂一个。父亲说好，牌子写什么？小约书亚想了一下，拿格外的孩子气说 ：野蛮人和蜘蛛不许进书店。第二处场景 敌寇关押犹太人集中营里，放送的广播歌剧 ：在敌寇惨无人道的血腥集中营里，基多一面求生心切，另一方千方百计想和隔壁女监里的妻子取得联系，他渴望向多拉报一个信息，告诉多拉，这一边父子平安。终于有了一个机会，基多利用敌军广播喇叭，播放了多拉从前喜欢听的奥芬巴赫的歌剧。听见这动人乐声，多拉心里，明镜一样明白了，那边的父与子还活着。艰苦却乐观的活着。父与子，还有母亲，一家人，一边游戏着暗炎人生，一边艰难渡过每一天。
影片里，世界民族大解放来临前夜，纳粹准备逃走的时候，基多一反笑容，严肃冷静地将儿子藏在牢狱角落的一个铁柜里，并且千叮咛万嘱咐，不让约舒亚发出任何动静，也不要探头出来。直到完全天亮。接下来，忠诚的基多化妆女犯，又趁乱跑到女牢去找妻子多拉。不幸的是，可怜的基多被核枪实弹的纳粹发现。纳粹押送枪毙基多，经过的舒亚密藏的的小铁柜时，基多仍然还是装出一副乐观开朗的模样，甩开正步，显出惯常喜气，巴望着儿子走过去，同时暗暗示意儿子千万不要出来。再接下来，监牢大墙角落深处一声枪响，基多惨死在纳粹枪口之下。天终于放亮了，小约书亚小心从铁柜里爬出来，他站在空荡荡的牢狱大院子里，杳无一影。这个时候，一辆标记五角星的真坦克车出现在约书亚面前。小约书亚爬了上去，红军坦克隆隆地开去。直到重逢母亲。小约舒亚和父亲母亲一起，肩并肩挨过饥饿，熬度恐惧，忍爱寂寞，并且战胜了黑暗，赢得了一千分，收到了爸爸许诺给他的礼物。那是一辆真正的坦克车。
这是献给孩子的礼物 。是父与子的生死游戏的礼物。直到影片《美丽人生》一片终了时刻，我看着小约书亚乘着红军坦克远远开去，路上孩子找到了他的妈妈，当小约书亚拥入爱母怀抱时候，我不禁站起身来，为了这个小男孩约书亚重见母亲，为了孩子收获到了这样一份人生大礼物，深深的致示敬意 。同时，也为了小约书亚的爸爸和妈妈们表示由衷敬意。向他们祝福。我为他们的美丽的人生用心鼓掌。用心泪流。我真的，为了他们在那一段暗黑生活中，苦苦挣扎中的惨痛每一天 ，安静地流下来眼泪 。掌声和眼泪，为了这一场电影里的纯真游戏 。一场父与子的生死游戏 。笑容与欣慰，为了电影里面这个美丽的人生。父与子的生死游戏。美丽的人生。
父与子的生死游戏。美丽的人生 …… 据说第一个提出父亲节建议的是华盛顿的约翰布鲁斯多德夫人。多德夫人的母亲早亡，其父独自一人承担起抚养教育孩子的重任，把他们全部培养成人。1909年多德夫人感念父亲养育之恩，准备为他举行庆祝活动，同时她想到所有的父亲对家庭和社会的贡献，于是给当地一家教士协会写信，建议把6月的第三个星期日定为父亲节。1910年6月人们庆祝了第一个父亲节。当时凡是父亲已故的人们，都佩戴一朵白玫瑰，父亲在世的人们佩戴红玫瑰。这种习俗一直流传至今。但是开始时父亲节的日期各不相同，而且有的地方用蒲公英作为父亲节的象征，有的地方则用衬有一片绿叶的白丁香作为父亲节的象征。直到1934年6月才统一规定6月的第三个星期日为父亲节。后来全世界有多个国家通过仪式，用心和礼物来纪念父亲节。父与子的生死游戏。美丽的人生。
There are certain films that can heavily shock your soul, then elicit your thinking, and finally change your life. No doubt Dead Poets Society is one of these infrequent films. It is a film about a teacher and his students. It is a film about perseverance and change. It is a film about love and cruelty.
The film is set in the United States in 1959. It shows us a series of things which happened to Mr.Keating and the young boys in Wilton Preparatory School.
Mr.John Keating is certainly the main character of this film. He is a respectable teacher with a high self-cultivation. He has an advanced conception which is different from tranditional educatin. The other two main characters are Neil, a boy who is keen on performing, and Todd, a boy with a little shyness. From Todd, I see how a boy grows into a man.
The film starts with the opening ceremony of Wilton Preparatory School. Todd, a shy boy, starts his school life with his roommate, Neil. On the first lesson, their taecher, Mr.Keating, just told them 'Seize the day, make your life extraordinary‘。 He reads Whitman's poet Oh Captain! My Captain. He taught the students to swim against the steam and to be themselves but not to perform. Students regard Mr.Keating as a different teacher.
Neil rebuilds the 'Dead Poets Society’。 The menbers fall in love with poets, as well as Todd. When Mr.Keating asks students to try writing a poem, Todd has no idea. Mr.Keating is quite angry. With Mr.Keating's stimulation, the youngster first time shows great talent, reading his own poem loudly.
On the evening of Todd's birthday, he talks about his birthday present which is the same every year and his brother ,who is so excellent that makes him feel inferior, with Neil, with sadness and a little self-mockery on his face. Neil encourages him a lot. Finally, Todd breaks up the disgusting present. Todd smiles to Neil, from the bottom of his heart.
Neil has a sading ending. After performing on the stage, Neil's father takes him home and warns him again. He just wants his son to be a doctor. Feeling despairing, in the midmight, Neil commits suicide with a gun. Both Neil's parents and the school think that Mr.Keating is the only reason for Neil's death and decide to fire him. A second before Mr.Keating leaves the classroom, Todd stands up on the desk for his captain, with the menbers of Dead Poets Society followed. At that time, Todd throws out his recreance and becomes a real man.
That is the end of this film. I have to say that Neil's death is a certain event, whether there is a 'John Keating' or not. It is not hard to see the long distance between ideality and reality. What Mr.Keating said and taught just strengthens the conflict between Neil's heart and traditional conception. Neil despairs, but Todd doesn't. We can see that Todd learns a lot from Neil and Mr.Keating, such as optimist, perseverance, courage and many other qualities which he doesn't have before. So he stands up, and dares to shout what he thinks.
I love the boy named Todd and his growth. I love the teacher called Captain and his freedom. I love the beauty of dream, as well as the cruelty of reality. The film is not only a profound story but also a sincere advice. Seize the day, make your life extraodinary. We just need to be ourselves and grow up step by step, with a clear conscience and a tenacious spirit, like a boy grows into a man.
这并不是一个新奇的故事，春风化雨的底本，添砖加瓦能构建出太多传奇，同而不同的传奇。我看过书写障碍的幼童在老师的画笔下重获新生，看过不学无术的天才少年经过开导找到自我，也看过放牛班的顽童在音乐指挥棒中褪戾气，我曾经被这样那样的故事赚取过许多眼泪，却是第一次在感动之余，生出一些美丽而疯狂的念头。
小说名为《死亡诗社》，也许是因为暗夜里的那一场恐怖却浪漫的诗歌聚会，也许是因为雪夜里那一场绝望而冰冷的坠落，也许是因为在基汀老师出现之前，学院里的许多灵魂已然坠亡，或正在坠亡。而他微笑着伸出手，用诗歌和激情为他们指明云端的方向。文字的力量那么轻盈，却稳稳驮住缓缓坠落的身躯。Captain的航船没有行驶在波涛汹涌的大海，它行驶在飘渺却美丽的云端。
不是每一个灵魂生来就沉重而冰冷，当我们最初降生于这个世界，也曾拥有最干净温柔的眼神，怀有最纯粹热烈的好奇心。孩子的眼波与笑容是这世间最美丽的礼物，因为他们离天堂最近。我们微笑，跳跃，哭泣，所有情绪的开关都掌控在自己手里，我们做梦，追梦，怀揣热烈的理想主义，千军万马也挡不住征服世界的勇气。从什么时候开始呢，冰冷的'教条束缚起少年的筋骨，制度和权威成了禁锢激情的枷锁。于是热血渐冷，情怀不复，英雄气不敌四面围剿的楚歌，少年心逃不出成人世界的染缸，我们被生活和现实的规则层层包围，最后双手奉上理想和信仰，在灵魂的一场无声凌迟后缴械投降。于是就像前段时间大热电影中展示的，小王子长大了，他忘记了他的狐狸和玫瑰，他忘记了看四十四次落日有过的兴奋和雀跃，他成了失少年心性的，平庸的大人。
基汀老师大概也曾经和我们一样，在重负面前佝偻身躯，在流水线似的刻板生活中失自我，学会了讨好世界，却学不会讨好自己。但幸运的是诗歌给了他飞翔的翅膀，让他成了目光不只是注目脚下，也能抬头仰望星空的人。他站得很高，披荆斩棘看到了世界的模样，天高海阔，任鸟飞鱼跃，脚下的方寸土地如何能禁锢住灵魂对自由的渴望。他不甘于璀璨星河只有自己能够看到，他希望有更多年轻的灵魂能够打开心里的天窗，用不同的眼光认真打量自己，也打量这个世界。于是他把梭罗，把弗罗斯特，把惠特曼带给孩子们，也把激情情、梦想、全新的视角带给他们。不是所有的人都能成为诗人，但诗歌却可以成为生活的一部分，成为一种理想的生活方式。那是对自我的坚持，是挫折面前的不退让，是敢于对一切不合理反抗，那是始终对生活保持热情，是拥有一件非做不可的事，是对未来怀有强烈好奇却也拥抱最强大的自信。岁月会催促着少年们长大，但基汀希望他们可以变成怀抱少年心的，灵魂有温度的大人。
也许他做到了，孩子们兴高采烈组建起浪漫的诗社，安德森克服恐惧叫喊出了自己真实的声音，内尔站上了梦想的舞台，不愿意再成为父母摆弄的玩偶。只是我们都忘记了，旧世界的强权势力从来都不会对异己的力量宽容，对于“背叛者”，他们能制造出各种可怕的恶名。
于是真正的英雄，却被送上了“火刑柱”，跳脚的小丑，却接受着欢呼。基汀老师也许是这间死气沉沉的“灵魂停尸所”里第一个睁开眼的人，第一个举起火把的勇士，他也是一个孤独的白日梦想家，一个被抛弃的造梦人。可是这个世界需要这样的人，他们是普罗米修斯手中的火种，是俄尔普斯指尖的琴弦，也许最初微弱无声，却终会照亮这个世界，终会让整个世界听到他们的声音。就像在小说结尾，孩子们争先恐后站上课桌，和他们的船长告别，曾经保守执拗的老学究，也把课堂搬出了教室。炽热的狂呼和悄悄的改变一样动人。船长走了，但他留下了船舵和航灯，他让我们始终相信再浓重的雾霾也挡不住星辰和大海。
这部电影适合给任何一个男人看，无论你是一位父亲还是只是一位丈夫，都值得去看看这部电影。
首先，男主人公基度对女教师朵拉一见钟情，并且几次偶然邂逅，到后来他想尽办法的主动“巧遇”，都体现了基度对爱情勇敢和大胆的追求。基度想尽办法出现在自己心爱的姑娘面前，如果说这是任何男人都可以做到的话，那么当心爱姑娘在一个比自己地位，权势更高的男人殷勤的簇拥下，还能够不畏权势敢于争取，就真正的体现了基度的伟岸。当基度骑着一匹被标注了“小心犹太马”字样的白马机智的在众目睽睽下把漂亮女教师带走的那刻，就注定他有资格与好运获得他的爱情与美好的婚姻。相信并非每个男人真的都具备这样的勇气与决心，这样的机智与勇猛的。其次，基度作为一位父亲，也是可称可赞的。当父子两不得不被送到集中营的时候，父亲没有气馁，消沉，绝望，而是第一时间想着如何呵护自己尚且童真的儿子。如同一棵大树，毅然挺立着为孩子遮风挡雨。急中生智的为孩子想出了关于玩游戏的办法，告诉孩子，所有的一切都只是一场游戏，都是暂时的。尽管爸爸经过一天的劳累，受到了百般的身心摧残，但他依然总是乐呵呵的对孩子解释着不同的传入孩子耳朵的真实的传言，并且告诉孩子不要中了对手的计谋，所有他们说的类似于：“把我们用来炼成肥皂，把我们推入火炉。”这样的话都不要信以为真，都要当做只是对手为了赢取自己的骗术，不要随便去相信。让一个还如同一张白纸的孩子依然在自己的童年中涂写上有趣的一个个画面，而不至于过早的活在恐惧和恐慌中。父亲其实早已经身心疲惫了，但他从来没有表露出丝毫的低落与痛苦。这是多少父亲所无法做到的？在我所知道的中国的父亲中，有多少父亲会因为自己工作压力大，家庭生活的不愉快而把自己的愤怒与郁闷倾泻在孩子的身上，孩子们经常成了大人的出气筒。拳打脚踢孩子的例子固然算只是个案，但是恶语相伤的父亲比比皆是。而如此用心保护着孩子的生命，呵护着孩子的心灵的父亲难道不是值得我们每个父亲去学习与效仿？当然我更喜欢的是这位父亲的机智。记得孩子问爸说：“为什么说犹太人和狗不许入内？”父亲的回答也让我折服了。父亲说：“大家都各有各的喜好，店主不喜欢有什么办法呢？比如前面有家五金店就规定西班牙人和马不许入内。再前面有家药店，就规定华人和袋鼠不许入内；咱们的书店也要竖个牌子，比如说蜘蛛和维斯哥特人不许入内。”如此巧妙与机智的回答，也就这位聪明的爸爸可以说出来了。把一个直露露的种族歧视问题如此轻描淡写的解释过去，丝毫没有让年幼的孩子自小蒙上了自己低人一等的阴影。这大概也是让我对此部电影另眼相看和佩服得五体投地的地方，所以这位大智慧的父亲才会这么深深的吸引着我的眼球。
那么针对这位父亲大智若愚的教育观，也让我回想到了阅读《红岩》时候的感受，小萝卜头是一个自小被关押在监狱的革命烈士的孩子，当然也同样受到了叔叔阿姨的呵护和照顾，但是中国的家长教孩子的是从小必须学会坚强，坚韧和不低头。让一个其实本不该承受如此重创其实根本也承受不起重创的孩子不得不去接受事实。然而这部电影父亲的教育观是不是也值得我们去深思与借鉴，呵护孩子幼小的心灵，不让孩子过早承受不应该承受的痛苦，为孩子空白的页面上添加几笔绚丽的风景与画面，保持孩子善良与纯正，没有邪恶与仇恨的心灵，是不是比催促孩子过早成熟，过快成长、假装坚强更加机智与聪明一些呢？是不是比在孩子的内心世界里留下了深深的痛苦的印记与可怕的阴霾更加可贵一点呢？
看完后，一直在问想，为什么会取名为死亡诗社？
基顿先生的新颖的诗学课程，让我很受感触。他用很形象的行为来表达抽象的理论，比如让学生站在桌子上，来说明换一个角度，看到的世界就会不一样；用自己的步伐走出真实的自己，在真实的基础上，需要走的与别人不同，因为用平庸的大众的眼光，看到的任何的世界都是一样的。
做你自己，换角度思维，其实是江泽民的“创新是一个民族进步的灵魂”的细化的内容。而在这些细化的内容中，我看到了真实，也看到了不论是做任何一个超越大众思想的行为，都是会受到很多的质疑。而如何在质疑中坚持自己？坚持自己的想法？
基顿先生毫无疑问地被这个社会保守思想所驱逐。可是，他的光辉在于，他的思想永驻于“古诗人社”成员的心中。
校长先生的保守，是家长和社会利益的代表，他们从社会的最基础的思想出发。看过片子，会让人觉得，他们的思想，是为社会创造平庸者。
是的，他们也一定会有自己的一套理论和说服工具，一套会让社会认可的理论。可是，影片让我们觉得他们在代替年青一代人的思考。他们用他们固有的经验设定来年青一代的未来。这时我恍然感觉，我以前就是用这种方式来教导我的弟弟。
是的，我没有让这种方式，让弟弟成为悲剧，就象安德烈一样。因为我还没有成熟地掌握这种方式来教导弟弟时，遇到了极大的阻碍和困惑时，我重新思考了，我敬爱的老师廖老师给了我指导，让我从这个错误中走了出来。是的，我不能以这种方式来扼杀年青一代的创意和理想。
虽然我并不是年老者，可是社会的价值观培养了我用这种成年人的思考来去教育弟弟，现在的解脱，或许是对弟弟、对我的最大的安慰。
真正有价值的电影，他总是让我从中找到自己，犹如文学作品。
死亡诗社，你也一样。
《美丽人生》———最初看到片名，我以为这部电影讲述了一个人快乐、幸福、充实的一生，毕竟，这样的一生才算美丽。影片的前半部分的确如此。影片主人公是一个风趣幽默且幸福的人，他用自己的幽默给他的妻子与儿子带来了快乐。然而，影片的后半部却是讲述他们一家在纳粹集中营的生活。主人公为了不让儿子幼小的心灵受到打击与伤害，用各种谎言善意地欺骗儿子，并告诉他：“一切只是个游戏，游戏结束后，我们便可以回家。”最后，主人公为了寻找自己的妻子而送命，但他给儿子留下的并不是集中营灰暗的回忆，而是个美丽的“游戏”。
二战结束后，有许多在集中营存活下来的人回忆往事都痛苦不堪，还有更多的人出来后患上了忧郁症，原因就是集中营的非人生活实在太过痛苦。而主人公却用一个游戏的名义掩盖了这种痛苦，让其儿子的心灵免受伤害，尽管他自己为此付出了生命。
影片中，导演用了不少夸张的手法与一些巧合更加突出地表现这一家三口的感情深厚，也为剧情的发展作了很好的铺垫。
美丽人生，片中主人公有一个美丽而幸福的家庭，他为他的家庭做出巨大的贡献，他的一生是美丽的。片中的儿子有一个美好的童年，有一个风趣的父亲，父亲带给他快乐，使他的人生有了一个美好的开端，他的人生也将是美丽的。片中的母亲有了一个快乐的丈夫和一个可爱的儿子，她的人生也因此而美丽。人生的美丽也不单指快乐，更强调人生的意义，人生便因意义而美丽。聪明、勇敢和善良的人们都能缔造出美丽的人生。
点评:美丽的游戏后面是残酷的人生！更是一位伟大的父亲对儿子深沉的爱！这篇观后感层次清楚，感情真切自然！在概括了影片的主要内容时作者就埋下了一条线———主人公用善意的谎言欺骗儿子，从而让儿子幼小的心灵避免了阴暗与血腥的伤害。后文就循此线索抒发着自己的感受，“感”在“观”中，“感”“观”结合，凸显中心，把自己的感动与震动释放在抒情与议论的文字中，这既是影片的魅力，更是这篇观后感的魅力所在！
他也许是第一个反抗的人，但绝不会是最后一个。
地狱学校是全美最好的大学预备学校，约翰·基汀是毕业于地狱学校的荣誉毕业生，也是重返学校任职的新文学老师。
当校长在讲台上介绍他时，下面的学生争相打量，但也仅仅是这样，对他们而言，这只是一个普通的老师，谁也不会想到，在未来的日子里，这个老师会给他们带来震撼心灵的一课又一课。
“花开堪折直须折，时光易逝，今日轻绽浅笑的花朵，明日便将凋零。”
他带学生观看过去的脸庞，附耳上前，听那些已经化为尘土的人，声声低吟，及时行乐，莫要虚度光阴而最终一事无成。
“使这个强而有力的戏演下去，而你能贡献出一篇诗歌。”
他说导论前言里讲的如何读诗是鬼话，读诗写诗并非因为它灵动，也不是因为它是必需品，仅仅是因为它浪漫，它美，它充满爱。诗歌即是人生，你活得精彩，你便能贡献出一篇绝伦的诗歌。
“当你阅读时不要只想到作者的。见解，想想你的见解，努力寻找自己的声音，去突破。”
他让学生站上讲台，换用不同角度看事情，不同视野看世界。不要被定性，不要被束缚，不要总是被动接受别人的看法，去想想你是怎么想的，你的内心在说什么，然后突破一切，及时行乐。
“让它充满你的灵魂！”
他将课堂搬到操场，让学生们合着音乐，大声念出一句诗，然后上前踢球。不同于以往的教学方式，致力于让学生们自由发散的思考，让他们体会到诗歌里面孕育的情感，而不是冰冷的技巧，他是在教育，而不仅仅是教书。
“安德森先生认为他内心的一切都毫无价值又难堪，对吧？那是你最大的恐惧。”
他逼着没有写诗的安德森，在讲台上喊出自己内心深处的想法，不顾别人嘲笑，不管遣词造句，不去思考，不去犹豫，仅仅是说出心之所想。直面内心，无所谓好与不好，那都是最真实的你。
安德森那首临场做出的诗，关于真理，而在我看来，也关乎于这场畸形的教育。
“真理像使你脚发冷的毡子，你拉它，却永远不够长，你踢他，打它，却永远无法覆盖住任何人，由我们哭着进入此生，到我们垂死离开此世，它都只能盖着你的脸任你悲叹、哭泣与尖叫。”
“我们都非常需要被接受，但你们自己必须相信，你们的信念独一无二，纵使别人可能认为它奇特，不流行，纵然庸俗的大众可能会说，好烂。”
他带着学生在中庭行走，只是为了鼓励大家找到自己的步态，任何方向，随心所欲。不被世俗的眼光所困，也不为了合群而放弃，找到自己内心想要的，然后在其他人面前坚守自己的信念。无论是梦想，还是底线。
他只是一个喜欢教书的普通老师，却打破学校排定的课程，采用非正统的教学方式，想要教会孩子们自主思考。
他也确实做到了，七个本就渴望突破的孩子，重建死亡诗社，努力寻找自己的声音。
一切似乎都在往好的方向发展，可是尼尔的去世打破了这一切。
尼尔热爱演戏，却被父母强硬拒绝，最后选择深夜自杀。父母要深究此事，学校强逼学生签字，证实一切都是由基汀错误教学引起。
电影的最后，基汀被学校开除，上课期间进教室取自己的私人物品，除了安德森和他有眼神对视外，其余人都在安静上课，本以为这就是结局，所有反抗传统的终将以消亡为代价。
可是还好，在基汀出门的一瞬间，安德森起立请求他的相信，在基汀被校长强制要求离开后，安德森站到桌子大声喊出：“captain，mycaptain！（船长，我的船长！）”
这是基汀自己介绍时说的，“如果大胆一点，可以这样叫我。”
紧接着班里大部分学生都跟着起立，这也算是应和了电影的主题，自己思考和突破，学生们遵循自己的内心，突破纪律和校长的命令，用自己能做到的方式，目送敬爱的老师。
基汀眼中泛起泪花，却笑得欣慰。
基汀不是神，他只是个想要对抗传统的普通人，也许一己之力无法撼动既定的规则，可是能在几个人心里埋下种子，就总有一天，希望会破土而出。
对这本书名来源一无所知，只是凭了那些天生对死亡、坟墓、女巫和鲜血此类词汇偏执狂般的癖好，对文字后面隐藏的某些内容不由自主地倾心。以为书该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气炉盘。
然而，我看到了一个和自己预期完全相左的故事。你可以称它是校园青春，因为它讲的正是校园青春的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞翔。秋野宁静而广袤，那也是暂时的，暴风雨正在悄悄酝酿。
暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？
也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘Seizingtheday’。（把握今天）（即“及时行乐”）。所以当那个男人哼着小曲在教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对诗歌的规定，告诉孩子们青春的激情原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘船长’。
这个彻头彻尾的诗人，不合时宜的船长，他的到来是为了从另外一个角度贯彻教育的目的：教育是为了教会学生能够独立思考。诗歌无法以理性坐标的方式去度量，人类充满着激情！医学、法律、经济、工程，这些只是生存的手段，诗歌、美、浪漫和爱才是生活的精髓。他告诉他们不要墨守成规，要学会站到桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要一味服从，因为，那对采摘真正的生命的花蕾是有害的。
他的到来，是早春的第一滴雨水。
每一次地提到NeilPerry（尼尔·培瑞）的名字，我都会隐隐疼痛。那样一个可爱的少年，他学业优异，他俊美、聪明、顺从，宽容，他是每一个老师都会喜欢的标准好学生，父母的好儿子。在严厉的父亲命令下，他退出了校报编辑，他有一天会成为一名好的外科医生，操着手术刀，精确地度量着病人腐烂的躯体，他会生活无忧，成为一名受人尊敬，衣食丰禄的中产阶级。这些早早设定好的路径正摆在他面前，鲜花和尸骨放在他的道路两旁，一切都十全十美，他将是社会的栋梁，生活得平静而绝望，在某个午夜梦回之时，偶尔回望月色，想到青春时有过的梦想….然而，那样的路中断了。他遇见了Keating（基廷）。从第一堂课，撕碎了第一本教科书开始，就注定了他将与那样的路分道扬镳。他太过于早慧，第一个明白了Keating（基廷）提出的‘卡配匹亚’。Keating（基廷）带领他们站在一百年前的校友照片前，看那样青春的躯壳，盛载着梦想和渴望，而如今，都已化为蛆虫的食物。
他重组了Keating（基廷）年轻时组织过的死亡诗社，带领同伴，在夜里奔行向那个印弟安山洞，夜的迷雾间，苏格兰风笛响起，那些年轻的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那种激情飞越的时分，Neil（尼尔）真正体味到了幸福，他通过诗歌寻找到了人生的答案。他是一个彻头彻尾的浪漫主义者，美丽、脆弱、高贵得一塌糊涂。
而这样的浪漫注定走向死亡。在精神父亲Keating（基廷）与现实父亲的较量中，精神在现实的蹂躏下，不堪一击。Neil（尼尔）的人生愈显出其苦痛和孤独，他的生活一直是一场演出，演出一个好学生，乖儿子的角色，他演技高操，赢得一片赞许。所以，当有一天他要放弃父亲为他划定的轨道，选择另一个不可知的，可能充满荆棘与艰难的道路时，父亲震怒了。在强权的父亲面前，他的灵与肉处于分裂的状态之中：是顺从传统父亲的强势？还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了死亡。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通向坟墓的道路。
看《死亡诗社》这本书主要有两个塬因。第一是电影太好看，很喜欢里面Mr. Keating的每一句话，觉得书中的语言应该更加精彩。另外一条塬因，是书和电影对教育和教育塬则的挖掘和讨论。
往大了说，《死亡诗社》要给我们展现的是一群叛逆的青年，在残酷的束缚中追求自我解放和精神自由的故事。他们的父母都为他们安排好了完美的人生，去常青籐学习，经赖成爲一个成功的银行家、医生或者生意人。但是，孩子们有自己的理想和追求，有喜欢的女生，也有为之奋斗的事业。衝突的中心围绕着Mr. Keating，他的教学手段和对孩子们产生的影响。关于这个问题，无非有下面几方面的因素：
首先，是学校。小説里的学校是一个坐落在对封闭的山谷里面的非常有名的预科班性质的学校，其学员的75%能够进入长青籐的学校学习，也涌现了大量的人才。学校的教学风格严谨得有些苛刻。其实这是可以理解的。毕竟学校已经名声在外，当然会对学生严格要求，保证教学的质量，不辜负每一个学生和家长的希望。从这种意义来説，学校的严格要求无可厚非。对于教师，学校也很苛刻。诸如Mr. Keating的那种教学风格，虽然在我们看来新颖有趣，生动活泼，但如果在全校普遍推广就会导致混乱(详因后述)。因此，学校要求教师教学风格与学校的教育理念保持一致，也是理所应当。
第二，Mr. Keating。这傢伙早就是Dead Poets Society的骨干成员，Seize the time是他的信条。他也把这一信条带给了他的几个学生。他说的话句句在理，句句深刻。他让学生们认识到了，生命的短暂和渺小，统一和和谐对个性的摧残，因此应该抓紧时间，做自己想做的事情。他要学生从不同的角度看问题，他要学生根据自己的想法写作诗篇，他叫学生辩证批判的看待课本上的文章，。说得简单点，Mr. Keating就是“素质教育”的理想状态，而在这种理想状态下培养出来的是一个活生生的有梦想，有热情的人。
但是，理想状态永远不可能在现实中存在。还不说全校推广，就在Mr. Keating的一个班里面就出现了本不该发生的事情。学生有个性，但是学生是叛逆的，是武断的，是幼稚的，是衝动的。从新的Society聚会就可以看出苗头。Mr. Keating的失败在于过于追求素质教育，而忽略了纪律和约束对学生的进步意义。
第叁方面就是家长。从书中来看，即便是欧美国家的家长，也在为孩子的好前程奔波劳累。Neil的父亲爲了让他成爲一名医生，想尽一切办法，在家里不富裕的情况下，也要把Neil送到这所 最后就是关于学生。一般来讲，学生的年龄决定学生的认知层次。在书中所描述的那一阶段，学生确实存在叛逆性，并且对现实世界充满了好奇。他们大胆却往往不计后果，他们常常追求一些虚无缥渺的或者不切实际的东西。正确的引导是应当的。问题在于哪类引导是正确的引导，是学院式的，还是家长式的，还是Mr. Keating式的？
也许有一条比较中庸的路可以走，也许没有，因爲教育教学方式并不是那种放之四海而皆準的东西。所以，书中没有回答这个问题。确实如此，教育教学改革中可能有很多的问题与无奈，很多尝试与失败。不过目前的中国教育界，好象还没时间关心这个……