下面是可爱的编辑帮家人们分享的英语短剧剧本【最新4篇】，欢迎参考，希望可以帮助到有需要的朋友。
关键词：英语短剧；英语语言能力；策略
新课标指出要减轻学生的课业负担，为学生创设活泼学习的氛围，注意对学生兴趣的培养，丰富学生的课余生活。但就目前初中阶段的英语教学来看，应试教育的理念仍然普遍存在，素质教育仍然未落到实处，限制了英语教学效果的提升，为此有必要探究更为理想的教学方案，以实现对学生英语基础、思维方式、学习习惯等的培养。在初中英语教学过程中采用英语短剧表演的方法，能够有效提高学生学习兴趣、口语能力以及跨文化交流的能力，对学生英语语言能力的提升有着显著的作用。
一、开展英语短剧表演对提高英语语言能力的意义
（一）有利于提高学生的口语能力在英语教学的过程中不难发现，不少中学生学的都是“哑巴英语”，虽然能够靠死记硬背实现对英语单词、句子的记忆，考试成绩也较好，但在口语能力上却极为匮乏，这与初中英语的教学目标背道而驰。而通过英语短剧表演，则能够让学生在表演的过程中，克服自身的恐惧，并通过反复练习提高自身的口语能力，可促使学生通过对词汇、句型意义的深入分析，理解英语语言的应用语境以及方法。以“Itisapleasure”和“Mypleasure”区别的分析为例，通过课本剧的表演，利用在不同语境中的应用，学生就能够更好的理解“不用谢”以及“我的荣幸”的应用差异，乃至在后期遇到之后能够脱口而出。以能说为基础，通过反复练习能够让学生逐渐发展到爱说、想说，自然也就能不断提高学生的口语能力。
（二）有利于提高学生跨文化交际的能力语言与文化之间本身存在着密不可分的联系，而以英语为母语的国家文化背景与人文风俗和国内相比存在较大的差异，而由于国内英语教学环境的限制，导致国内中学生英语语言能力难以得到有效提升。而采用英语短剧表演的方式，则能够弥补中学生对国外人文习惯的认知，可通过对英语短剧背景、环境以及场景等的分析，提高学生对国外文化的了解，所选择的各个小故事中，也能够清楚的反应国外的历史、地理、风土人情、生活方式、宗教信仰以及价值观等，这对于学生英语思维模式的形成也有显著的促进作用[1]。通过不断的英语短剧表演，则能够让学生不断体会到中西方文化的差异，并熟练掌握称呼、打招呼、问候、道谢、求助等，提高学生英语用语的准确性。
（三）有利于激发学生英语学习的兴趣通过英语短剧表演能够培养学生说英语的良好习惯，活跃课堂教学的氛围，能够为英语教学工作的顺利开展注入新的活力。英语短剧表演相较于传统的教学模式，本身具有较强的趣味性，能够有效丰富学生的课余生活，而将英语知识以剧本的方式呈现，也有利于提高学生学习的主观能动性，在该过程中也可通过引导学生不断查阅资料，完善剧本，夯实学生的英语知识积累并拓宽其知识面，对学生听、说、读、写、理解能力的提升均有着显著的意义[2]。而在不断表演实践过程中，学生也能够切实发现学习英语的乐趣，逐渐形成英语的用语思维，并将其应用于自身的学习中，进而形成良性循环。
二、开展英语短剧表演提高英语语言能力的有效策略
（一）创设氛围，激发兴趣新课程要求将课堂还给学生，强调学生受教育主体的地位，而考虑中学生本身就具有表现欲强烈、活泼好动、喜好新奇事物的特征，故在英语短剧表演开展之前对学生进行正面的引导，能够起到事半功倍的效果。为调动学生的积极性，首先应该创设轻松愉快的学习氛围，教育者应该积极与学生进行沟通，以开心的状态告知学生将要开展英文话剧表演的相关事宜，并给予学生充分选择剧本的自主权，集思广益，提高学生进行英语短剧表演的热情。在剧本的选择上，需要确保其具有符合当下用语特征、演出时间适宜、具有生活化特征等特点，提前将要求告知学生，让其利用网络查找资料，选出自己希望表演的短剧，而后再由教育者进行筛选后投票决定，让学生能够感受到教育者对他们的尊重，在此基础上，也可让学生对剧本内容进行适当的改变，更符合其个人的特征，并由教育者对剧本进行优化，进而为后期教学工作的开展奠定基础[3]。
（二）组队排练，创设情境在进行排练的过程中，应该根据剧本设计的角色人数对学生进行合理分组，一般以5-6人一组为宜，每组学生表演一幕。另外也可设置导演、布景、道具准备等岗位，由学生为主体进行情境创设，确保能够进一步发挥出学生的想象力以及创造能力，设计出更符合当下时代特征的动作。此外也可让学生配以旁白拓展情境，并自主完成相关道具的制作。另外在剧本中角色确定的过程中，教育者应该给以学生充分的自主权，可让学生通过小组讨论进行合理分配，必要时可采用抽签的方式选择，以满足不同学生对角色扮演的心理需求。在完成基础准备工作之后，可让学生先试着进行排练，即拿着稿子进行对词，让教育者进行记录与点评，给出优化意见，让学生能够利用课余时间不断进行反思与总结，提高其对剧本的理解。
（三）营造氛围，调动情绪在短剧正式开始教学之前，教师要提前告知学生，要求其做好心理准备，提前一天完成所需要道具的准备工作，并为其列出道具清单，让学生根据自身对剧本的理解准备个性化的道具。同时，教师可利用板书与PPT相结合的方式，进行剧本内容的讲解，并渲染表演的氛围，为学生理顺相应的人物关系，介绍时代背景等，并设置小组间表演评估的指标，培养学生对短剧表演的热情，切实调动学生参与的积极性。另外在短剧表演之前，教师应为学生讲解道具准备的要点，指导其如何进行个性化道具的准备，主要从人物的头饰、装饰制作上进行，并指导其如何在表演的过程中利用夸张的动作、肢体语言体现出更好的舞台效果，表现出自身对剧本的独特理解[4]。需要强调的是，为了更好地调动学生的情绪，在营造氛围的过程中可配合适当的音乐、视频等，让学生能够有身临其境的感觉，进而激发学生的表演欲望。
（四）合理铺垫，层层递进为了使短剧表演获得较好的效果，并提高英语教学的成效，在进行教学活动设计的过程中，可有意识地将课本相关的难点、词汇以及句型分布到剧本的各个环节之中，按照从难到易的原则合理分散到每一幕，而后再进行剧本的分析，以循序渐进的方式引导学生理解教学内容，并配合开展朗读训练，让学生能够在掌握剧本内容的同时，学习到全新的知识，使其能够体会到成功的喜悦之情。另外在扮演的过程中，也需要注意学生的个体化差异，根据角色扮演的目标为学生制定分项目标，让不同英语水平的学生都有明确的努力方向，层层递进地进行开展。根据短剧表演训练工作的开展情况，教师应该积极做好对剧本内容的调整，如果实际发现场地要求过高、角色太多或者语言太难等，均需要进行适当的调整，在不改变大体框架的情况下，做好对剧本的进一步优化，确保能够利用简陋的教学条件，让短剧走进课堂，切实发挥出英文短剧在培养学生英语语言能力中的作用。
（五）合理评价，持续优化在短剧表演训练完成后，教师应该利用专门的时间进行短剧的表演。在该过程中，教育者应该采用录制视频的方式做好对学生表演情况的记录，同时做好表演过程中的协调工作，以呈现出更好的表演效果。在表演结束后，教师应该按照分组的原则对各小组的表演情况进行评价，但需要注意应该以鼓励性的评价为主，不可挫伤学生的表演热情，并委婉的掩饰个别学生的尴尬，让其能够感受到教师的关爱。在初次评价之后，教师即可播放录制好的视频，让学生能够以第三者视角对自己的表演进行自评与互评，在享受欢乐时光的同时了解自身所存在的问题。教育者在课后应该通过反复观看对学生所存在的问题进行系统分析，为每位学生提供后期努力改进的方向，并提前告知下次短剧表演的时间，以形成良性循环。
三、开展英语短剧表演训练的注意事项
在开展英语短剧表演教学的过程中，笔者总结了有关指导学生进行训练的注意事项，主要包括：第一，尊重学生的个体差异，在进行扮演角色选择、剧本选择、道具制作等方面，均需要尊重学生的意见，并根据学生的个体情况做好对剧本、训练过程的优化，确保每个学生都能够参与到表演之中。第二，合理做好评价工作，在评价的过程中可采用形成性评价与结果评价相结合的方式，即对训练的态度以及结果进行综合性的评价。在评价时，也需要注意评价对学生的作用，合理捕捉学生在进行活动过程中的闪光点以及成功之处，利用鼓励的方式满足学生的最佳心理需求，以调动学生的积极性。
1.结合教材
我校市场营销专业学生使用的英语教材是《商务实用英语》，全书分为二十个单元，每个单元的话题都是学生所熟悉和了解的和市场营销专业的专业知识息息相关，它突出实用性和交际性的特点，侧重交际技能的培养和训练。这样就为短剧表演提供了一个较为理想的素材。
2.选定教学内容设计短剧
选定的教学内容要结合学生现有的知识水平和兴趣，让学生分成若干小组进行，鼓励学生在教师的指导下独立完成剧本的改编，排练及表演。这样既使得学生在写剧本的同时巩固了英语的基础知识，同时增强了他们的合作意识，锻炼了营销专业学生的语言表达能力，可以说是一举三得。例如在教《商务实用英语》第2单元时，内容为商务电话服务，为客户预定房间（Makingareservation），根据课文内容，要求学生设计公司秘书与宾馆前台服务人员电话预定的场景，要求是体现电话对话用语，体现营销专业的服务意识。对话布置下去以后，学生们对这个短剧表演表现出极大的兴趣，他们按照既定的小组开始排练，准备道具，并展开丰富的想象，结果学生们语言流畅，表演自如，在舞台上尽情地施展自我时，又没有忘记老师的要求，练习了句型，提高了口语，增强了专业热情，提高了专业能力。
3.短剧表演小组的划分及要求
教师可以根据学生口语表达能力的高低水平以及学生在表演中的表现来划分小组。在开始阶段，为了便于课堂组织和管理，学生可按课桌前后或左右组合。在学生积累了一定的短剧表演基础后，可以让学生自由组合，教师则可适当地进行调配，避免强弱差距太大。在教学过程中，教师可以根据需要，进行师生互动，参与到任何一组的表演当中去。这种语言教学中的师生互动，对语言教学起到积极的推动作用。
4.评价及奖励
每次表演结束后，教师都应及时给予学生正确的评价，建立奖励机制。市场营销专业的学生大多较为活跃，具有求胜欲望。所以，适当的评价及奖励对学生来说是他们成长过程中的推动剂。对学生的表演，教师要善于用积极有效的评价方法，捕捉学生学习的闪光点，多表扬，少批评，多肯定，少否定，使每个学生在既轻松愉快又热烈紧张的状态下，学习和掌握基础知识，培养运用语言的技能，从而增进师生之间的关系，更有效地提高教学质量。
二、短剧表演对学生的作用及影响
1.学生学习英语的兴趣大大增强
语言是人类沟通交流的工具，是一种互动过程。在以往的英语教学中，对于英语知识的掌握大多采取教师讲，学生听的教学模式，学生多半没有兴趣，学习成绩也相对较差。而英语短剧的教学模式正好为学生搭建了英语学习的一个平台，使英语课堂变成了充满乐趣，轻松愉快的一个大舞台，在这个舞台上教师和学生的思想情感进行自然的，充分的交流，学生们尽其所能得发挥着他们的创造力和想象力，这种师生共同创造的教学大舞台，很好地调动了学生内在的学习动力，使他们对英语学习保持着浓厚的兴趣和高度的热情，取得理想的教学效果。
2.学生的口语表达能力普遍提高
营销专业学生的综合素质也连带发展对于职业学校市场营销专业的学生来说，提高英语口语的技能非常重要而且必要。职业学校市场营销专业学生综合素质的提高，对我国第三产业的服务水平的提高起着至关重要的作用。面临着即将走上服务岗位的职业学校的学生而言，其英语方面的优势很大程度取决于其口语的表达能力。英语学科作为一门语言学科，有其独特的特点，语言的提高要在一定的语境中，通过交流才能达到。因此，短剧表演在英语教学，尤其是职业学校市场营销专业的英语教学中发挥着极大的推动作用。
通过英语短剧表演搭建的平台给学生一个展示自己的机会，但随着时间的推移，反复的锻炼和排练，学生的英语表达能力明显提高，学习兴趣浓厚，营销专业的学生在这样的锻炼中其职业能力也在潜移默化的发展变化。
3.市场营销专业学生的创造能力
回顾是为了更好的总结与推广，短剧从筹备到排练、演出，先后经历了选定剧本、初审节目、二审节目、三审节目、一次走台、一次彩排、正式演出7个环节。每一环节的落实不但考验了排练组的成员的毅力和意志，同时也花费了学院相关部门和英语教研室大量时间和心血，“台上一分钟，台下十年功”的涵义在这次行动中得以充分验证，也为文化课教学教研活动的有效开展开创了一条新路。6部短剧形式多样、各具特色。音乐系的《狮子王》剧情冲突鲜明，表现形式大气、流畅；美术系的《窈窕淑女》造型独特，色彩感强，颇具视觉冲击力；社文系的《黄金诈骗》诙谐幽默、精致细腻、意义深远；影视系的《皇帝的新装》风趣滑稽、新颖活泼、发人深省；舞蹈系的《灰姑娘》经典优美、共鸣强烈；戏剧系的《猫》表演到位、感染力强。在欣赏短剧演出、总结活动成效的同时，笔者也开始潜心思考和探索此次行动的意义和价值所在。
一、实现了文化课与艺术课的同频共振
我校是艺术院校，常规教学分为艺术课（专业课）和基础课（文化课）两大版块，由于两类课的表现形式各异，导致上课模式差异突出：文化课（语文、英语、政治、计算机）注重书面和理论知识的传授和掌握，而艺术课（声、台、行、表）则偏重于舞台表演技巧的理会和把握。长期以来，文化课与艺术课几乎在相互独立的状态下实施，文化课在普通教室进行，基本上无需艺术课的参照与辅助；艺术课在表演教室和舞成，没有文化课的参与也能顺利进行。久而久之，文化课与艺术课之间形成“双方对峙”、“各自为政”的局面，自我封闭、缺乏交流。
英语剧的排演如同一架桥梁、一条纽带，紧密地将文化课与艺术课联系起来。英语剧在文化层面的要求：学生必须过了英语表达这关，即基础关。按角色分工，每位演员对自己的台词不但要说好，而且必须透彻理解台词所包涵的语境，以便在表演中配以恰当的表情和动作，使表现效果达到最佳。反之亦然，艺术在英语剧中的最佳表现形式 ― 舞台表演有待演员做到最充分发挥，只有在学生对表演掌握得恰到好处时，英语语言才得以自然、流畅地表达出来。为了使语言和表演两者和谐统一起来，学生在导演（艺术课教师）和指导老师（英语课教师）的帮助下，设法吃透剧本和人物个性，潜心琢磨表演技巧和手法，最终成功地实现了用文化底蕴撑起艺术表演，以艺术形式展示文化内涵。
二、找到了文化课教师与专业课教师的合作平台
如前所述，文化课与艺术课相对独立施教，也造成了文化课教师与艺术课教师在教学上的逐渐疏远和陌生，甚至到了“各树一帜”、“不相往来”的地步：文化课教师不了解也不关注艺术课的教学模式与教学特点；艺术课教师忽略了文化课对艺术课的基础作用和理论支撑，这一现象笔者深有体会，其他老师也有同感。此次英语短剧行动完全改变了这一面貌，让文化课教师与艺术课教师以特别的方式愉快、有效地合作了一番。
首先，在排练之初，学生必须熟练掌握台词，这一任务主要由英语教师负责，与此同时，艺术课教师（导演）同程参与。例如，当学生在说一句台词时，导演教师要求学生说话的语气和节奏必须充分体现人物个性，因此，导演教师不但明白每句台词的确切意思和语境，而且反复给演员示范，甚至跟演员一同朗诵台词，设身处地帮助演员找感觉。其次，在排练进行到中期时，学生基本能够将台词与表演统一起来了，此时，对表演的要求进一步提高，职责不只落在导演教师身上，英语教师也得出谋划策，共同推敲。例如，演员在某个细节上表演不到位时，英语教师敏锐观察，断定是由于理解人物不到位还是语言表达欠缺，然后针对原因协助导演教师改进表演方面的不足。这种文化课教师与艺术课教师合作互助的模式实施起来效果很好，在协作的过程中，文化课教师和艺术课教师逐渐理解了对方在教学模式上的差异，并且相互借鉴、互为补充、相得益彰。
三、促进了学生文化素养与艺术素养的协调发展
有文化作底蕴，艺术更有表现力；艺术是文化的翅膀，使文化的色彩更鲜亮。校训“围绕舞台，造就人才”对全院学生提出了更高要求，也寄予了美好的祝愿。经过在校几年时间的学习和打磨，学校希望他们成长为有知识、有文化的艺术人才，艺术人才中有个性的文化开拓者，英语短剧的实践过程恰恰是实现这一愿望的探索性教材。在艺术院校，或轻或重存在一种“重艺术、轻文化”的思维定势，学生如此，专业教师同样如此。长期以来，学生对于艺术课感兴趣、投入，相对而言，学生在文化课堂上精神不够集中、没有激情，久而久之，本来对文化课感兴趣的学生也深受影响，淡漠了对文化知识的学习，就连文化课教师也渐渐地“被接受”了这一现实，如此一来，文化课自然而然地陷入被“辜负”、被“冷落”的困境。
【关键词】英语短剧表演 语用能力 指导策略
在日常教学中，我尝试在课堂上给予学生三到五分钟的英文故事表演，让学生在排练短剧和表演短剧的过程中，锻炼语言，实践语言，获得全方面的语言运用能力。短剧表演拓宽了学生用英语思维的空间，创设了灵活使用语言的氛围，其表演就是让学生通过不同的角色，深入故事，体验生活，逐渐培养综合语言运用的能力，是一种深受学生们欢迎的教学方法。课堂中，大部分学生能够通过小组合作的方式，在规定的时间内创编一个小情景剧，运用课本上的语言素材，有的学生还能用上课外学习的其他教材上丰富富有童趣的语言给短剧润色。短剧表演有趣生动，充分激发学生参与英语活动的意识，调动学生的知识储备，促进学生良好语言习惯的养成。通过以下策略的实施，我班学生在一年的短剧表演参与过程中，语言运用能力有所提升。
一、把握时机，两周一剧
平时一周只有三节英语课，要在每节课上都能空出相当的时间给学生排练短剧是有一些难度的。因此，在日常教学中，保证两周一次的短剧表演时间，是一个单元学习结束以后，让学生运用单元所学的语言知识，根据教材或者根据老师提供的命题情景，或者绘本故事进行短剧的创编、表演。
二、营造氛围，调动情绪
在短剧教学进行前，我会提前告知学生有所心理准备，必要时提前一天告诉学生准备道具。利用PPT和板书进行氛围的渲染，并且开展小组之间的表演评比，有意识地培养学生对短剧的热情。多数学生会自己做好剧中人物的头饰，自己准备好道具，在表演时利用夸张的动作和表情表达自己对剧本的理解。可以说，没有学生不喜爱英语短剧的表演。
三、互动评价，精神奖励
有的学生一开始很胆怯，不敢表演，只能按照剧本说台词，但是经过一段时间的练习，已经能大声说出对白，并加上一点自己的表情和动作了。在每个小组上台表演过后，由教师或者学生评价短剧中学生的表演。老师的点评注重语言的运用，学生的点评针对动作、表情和整体效果。例如，一次学生们表演老鼠和猫观看西洋镜的片段，学生点评时指出“老鼠应该在观察西洋镜时，看见了里面的老虎，动作应该再夸张一点，边抖动着边说“It’s a tiger.”并且声音要颤抖着说。”学生已经能考虑到表演时语言、动作、表情等各方面的表现因素。表现突出的学生除了能够获得雷鸣般的掌声，还可以得到老师颁发的“表演之星”表彰贴画。这对于四年级的孩子来说，是十分可贵的精神鼓励。
四、剧本语言，简单童趣
富有童趣的语言，生活化的语言，能使学生对短剧产生浓厚的兴趣。教师在课堂教学中对剧中人物的神态、动作做一些相应的提示，以便于学生表演留出思维的空间、培养语言运用能力。我在剧本中给学生创设思维空间，调动学生思维的积极性和创造性，从而培养学生运用语言的能力。对于表演过程中，一些临场突发的情况，老师需要给予一定的提示，化解学生的尴尬。
五、表演动作，要求明确
1.动作明白易理解。即必须让学生通过人物动作明白动作的意思。如：短剧《猴子的智慧》有这样一个情节：大灰狼从树后悄悄地、张牙舞爪地一步一步向小白兔逼近，小白兔吓得双手捂住眼睛一边哭、一边跑、一边喊：“Help Help”使台下的小观众都十分紧张，使得故事情节掀起一个高潮。
2.动作夸张幅度大。细微的表情动作，不能激起观众的注意。如《皇帝的新装》剧中，两个骗子假装帮助国王穿上只有聪明的人才能看得见的衣服，其实，骗子的手上根本没有任何衣服，需要学生用动作来展现穿衣服的过程。因此，每个动作都要夸张，越夸张越有舞台剧的特点。
3.动作以及动作节奏也要有变化。因为单调的动作，缓慢的节奏会使学生感到厌烦，而连续的快节奏动作又会使学生过分兴奋而疲劳。因此，在表演过程中短剧演员的动作节奏要张弛有力，节奏适度，恰当地表现故事人物的心理和情绪。
六、演后再写，提升语用
英语教学注重学生全方面能力的提升，因此，在短剧表演过后，教师应让学生有笔头的训练。写作短剧，是反馈课堂上语言运用结果的最佳途径。有的小组没有机会在课堂上展示，那么老师需要从学生的笔头的作业来了解学生在任务中语言使用的情况。老师在书面的短剧中给予学生批改反馈，能面向更多的学生。特别是针对难点句型和易错词汇的运用，老师可以在批改时进行具体纠错。同时，从课堂上口头的对话练习再到输出书面的语句，学生的语言组织能力得到两次不同层次的锻炼，这样可以有效提升学生语用能力。
当然，将短剧引入课堂的形式还存在时间不够、学生排演不够的问题。在没有老师的指导下，学生完成排演的独立性不强，一些学困生在排演过程中的积极性也有待提高。如果在课外学习中，能得到学生家长的支持，那么在课余时间的练习就更能促进课内语言的实践。
参考文献：