《赤壁》是分别发行于2008年、2009年，由吴宇森执导的系列电影，由金城武、梁朝伟、张震、林志玲、张丰毅、赵薇、胡军、中村狮童主演。以下是人见人爱的小编分享的赤壁之战观后感优秀8篇，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
今天和同学去看了电影[赤壁]，30一张票，什么概念呢？比一般的美国大片便宜了点，但比大部分国产电影贵了不少。可是，大家看完之后大多说不怎么样，排除大家愤青或哗众取宠的因素，我想这总会是有原因的。下面，我摘取大家反映最多的一个问题，谈谈我的愚见，权当玩耍。
我问过七个人，有五个说不行，其中理由占多数的，是剧情与历史不符，觉得故事情节的设计很失败。其中原因，当是很明白了。由于这是一部国际导演，投资巨大，大牌云集的名片，这是要全球同步上映的。那么就不得不考虑到外国人的感受。在他们不了解中国历史的背景下，有许多情节是若是一板一眼照原书演是不可以的。比如外国人看了会问，曹操兵败为何为没被杀死？这就要讲到华容道，而为何关羽会释放自己的仇人？这就要讲更多甚至与赤壁不沾边的内容，这样，影片就散了。说句实话，吴老在这里把关羽调过来并让他断后被擒，曹操义释之，也是一个漂亮的改编。
此外，我们还看到许多与我们想象中赤壁之战或三国人物不同的影子。比如诸葛亮的给马接生，比如长板坡的镜面反射，比如孙尚香多次的放肆犯上，等等。毕竟吴老在美国呆了这么长时间，对美国文化烂熟于心。要知道，美国人眼中的英雄与中国是不同的。中国的英雄讲究忠义神武，运筹帷幄，有羽扇纶巾的大气，又有谈笑间樯橹灰飞烟灭的从容。而美国的英雄则不同，从超人蝙蝠侠到兰博终结者，无不肌肉发达，一路猛打。不说头脑简单，但至少思考的时间比打斗的时间少，而中国英雄的代表关公，我们在给他筑像时，一般是筑他读书时的像。这便是文化的不同，于是，文化的不同注定这部商业大片要追求大多数人的意志，这样，我们看到英雄们各自为战缺少配合也就在情理之中了。
至于诸葛先生的接生工作，也是一个文化问题，而非卫生问题。在美国英雄不仅仅要有侠骨，更要有柔肠。虽然似乎中国也是如此，但其两者是不同的。在中国看来，刘备带老百姓逃难，这是柔肠，但他绝不会带着牲口逃难。这或许是动物在两种文化间不同地位的原因，总之，给马接生在我们看来是笑场的桥段，但在西方人眼中，这才是英雄所为。至于带百姓逃难，那是你刘备无能，没什么。
说来说去，还是落在文化上。本来嘛，电影也是文化的一部分，吴老也是一个文化的缔造者。这是导演的本质，也是导演的任务。可问题是电影不仅仅是文化，它还是艺术，还是商业。于是，电影也由此逐渐退去文化的光环。导演也更注重影片的商业价值了。当然，国际名导毕竟是国际名导，影片至少让人看了觉得有一丝文化的味道。或许是剧本和故事发生时代唤起国人内心共鸣的原因吧，但在这一方面讲，本片就比什么终结这一类只注重视觉效果而胡扯一顿，只注重商业价值而瞎拍半天的好。最后说来，本片无非就是一部中国版的[特洛伊]。倒不是说他们的情节雷同或是说视觉效果相似。而是因为其内在都是美国文化对世界范围内古典文化的再审视。或许是美国没有古典文化，便在世界范围内寻找可利用的古典文化，再大加改造，最后弄到除了人物名字还是原来的以外无一相似了为止。然后对世界宣称，这就是美国版的特洛伊，这就是美国版的赤壁。实则是美国版的希腊文化，实则是美国版的中国文化。不伦不类。
这就是美国式的文化再审视。好像一个目不识丁的人一夜暴富，总觉得缺点什么，就买下了各个名牌大学的学位，印在自己名片上。殊不知，学问这东西和文化一样，没有上千年的酝酿，买来的永远是买来的。或许它可以使你赚很多钱，但绝不会深深的刻在你的血液里。既然这样，文化也就失去了它存在的意义与价值。
回归正题，这部片子，就是导演的中国情结，国人的对自己文化重新要求外来审视的愿望，与全球的商业化结合的产物。更重要的是美国的文化空虚罢了。这样的片子赚钱，原因就在于它把我们的文化结合进美国主流文化。换句话说，就是把圆明园建成一个豪华宾馆，国人冲着圆明园的历史去，西人冲着他的豪华去。所以说，这部片子是美国文化的产物，而非中国，而情节则的变动要更贴近西方价值观。
有人问我喜不喜欢这部电影，我说，一部电影，总是有人喜欢有人不喜欢，要是都不喜欢这部电影这部电影就不会上映。所以，在选择中喜欢不喜欢不重要，毕竟人各有各的欣赏标准。于是，分析比结果更重要。
分析比结果更重要，所以我写了这篇文章，试图透过暄彩的荧幕看到它后面深深隐藏着的东西，看到我们心中深深隐藏着的东西，看到一些不算在那30块钱里的东西。愚见平庸甚极，权当玩耍。
一部历史巨著。看完觉得，《赤壁》没有原来想象那么偏离原著，除了剧情需要，有意刻画小乔(林志玲饰)和孙尚香(赵薇饰)的个性，因为这些戏份原著中提的很少；另外就是周瑜(梁朝伟饰)和诸葛亮(金城武饰)的关系，完全是同盟关系，甚至颇有高山流水之意，用小乔的话说：周瑜有自己的朋友！至于其他大部分故事情节，基本上是从原著中来，虽然可能在叙事顺序上有一些颠倒，但完全是为了剧情需要，为了塑造人物需要。当然，本片最大的卖点还是在于战争巨作，打斗场面极为壮观，尤其是赵云舍身救阿斗以及八卦阵两段，将吴宇森导演擅长的暴力美学发挥到了极致！配上影院超强的音效，爽！
一部搞笑大片。虽然是历史题材，但是影片中台词设计却令人喷饭。尤其是周瑜和诸葛亮，诸葛亮的经典台词——“略懂”，必然成为新一代的流行词汇(诸葛亮甚至对马难产都略懂一二，太有才了！)。刘备则是任何时间、任何地点，完全不忘自己的老本行——编草鞋。当周瑜不解的问道：在这样严峻的形势下，皇叔为何还有心编草鞋时，刘备竟然答道：这么多年了，老习惯，一直保留着，改不了啊~~你看我的兄弟们的草鞋，都是我编的`~~晕！这时候关羽、张飞、赵云均点头称赞：大哥编的草鞋质量非常好~~以至于周瑜也有意订做一双！而关羽更是将娱乐发挥到极致，他不仅教难民的小孩读“关关雎鸠、在河之洲”这样的不适合小孩学习的诗句，更是爆出一句惊世名言——当一个小孩不解的问道：我们现在连饭都吃不上，读书有什么用？关羽答道：读书是为了什么？读书就是为了让你们今后有饭吃，不读书，哪有饭吃！(NB!!!谨以此言献给所有不好好学习的大学生们，不读书，将来怎么有饭吃！喷饭~~~)
一部艺术饕餮。单从导演的角度来看，毫无疑问，这部电影叙事结构相当清楚，线索明显，人物性格鲜明活泼，活灵活现。为了展现人物的个性，导演一开始用了很大的篇幅来设计场景，让每个人物陆续登场。曹操的阴险和好色，赵云的英勇，张飞的鲁莽，刘备的仁慈，孔明的机智，周瑜则是一个十全十美的既浪漫又男人的超级大英雄，孙尚香的男儿气概，小乔的知书达理、善解人意~~一切都看起来衔接的非常自然，恰到好处。另外一方面，为了表现人物性格，导演大多数采用侧面描写和细节描写，特别是一些细节描写，比如赵云空间截飞戟的场面，不禁令人拍案叫绝！
虽然，《赤壁》没有拍完，毕竟把最重要的“赤壁之战”留在了下回分解，不免让观众出场时有点被玩弄的感觉，觉得这部戏更应该叫《三国》，而非《赤壁》。但是，毕竟2个半小时不足以把赤壁之战拍完，只能等待吴宇森的续集吧！
今天去看了吴宇森的最新作品--赤壁，本不喜欢什么所谓的国产大片，大概是让黄金甲之流害的吧，今天也是没抱什么希望，可能同去的人比影片对我来说更有吸引力吧，开玩笑啦，看到这都不许吃醋。
就和事先宣传的一样，这是一部十足的男人戏。
先拿它的演员来说，张丰毅的曹操最先登场，拉开了三国鼎立的序幕。张的眼神凶狠狡诈，很符合大众心目中一贯的枭雄形象，还算出色的扮演了这个角色，不愧一个老牌演技派。接下来出场的是金城武演的诸葛亮，本来就很喜欢粱朝伟和金城武，喜欢他们的眼神，喜欢他们深沉的男人魅力，可说句实话开头金城武的演技实在差强人意，让我真是为他捏了一把汗，生怕他和林志玲小姐做伴，成为赤壁中的男花瓶，直到故事发展到后来，刘备孙权联手后，他和梁朝伟一段又一段的对手戏时，一个运筹帷幄绝顶聪明的诸葛孔明才映入我的眼帘。我觉得金城武早晚有一天会和梁朝伟一样，成为名副其实的影帝。接下来的刘备让严重过气的尤勇来演，其实是一招很高的棋，尤勇想当初也曾很辉煌过，扮演过很大气的角色，但现在实在是严重的过气，猛一看他出场，还真是象刘备，本应是个大气的人物，但实则没什么真本事，一副窝窝囊囊的样子。再说胡军扮演的赵云，一副铁铮铮的硬汉形象还是很讨巧，虽然少了想象中的骑着白马的飘逸英俊，但还是很让人喜欢的。当时就在想，如果李亚鹏先生肯掏钱赞助赤壁以换来扮演这个角色，是不是又会招来骂声一片呢？胡军能演好这个角色还是有自己独特的气质和演技的。接下来的粱朝伟扮演的周喻就无须多讲了，因为说了也是废话白说，因为粱朝伟就是一个演什么成什么的人。后面的关羽张飞鲁肃孙权等就是一个个脸谱似的人物了，关羽耍的大刀，张飞的暴脾气和震天的吼声等等。
再来说说赤壁中的女人角色的扮演者，都是一个以前风格的延续。赵薇的孙尚香延续了她的小燕子风格，一个调皮的假小子。林志玲延续了她的广告风格，我的脑海一会儿蹦出的是潘婷洗发水，一会儿又是玉兰油沐浴乳，因为都是头发脸蛋和身体的展示，毫无演技可言。赤壁电影中的大场面戏的确挺好看的，一些排兵布阵的场面和打斗场面很吸引人，很有看头。不过有些电脑特技的画面难免制作的太过粗糙。
在看赤壁过程中，有些台词难免使人笑场，比如多吃一点吧，此次东吴之行，路途遥远(刘备举着碗米饭递给诸葛亮)。这匹马出生在荆楚，就该有个荆楚的名字，我们叫它萌萌好么(周瑜搂着小乔温柔的说)?编了(草鞋)很多年，习惯了(刘备一副业务熟练的样子)。现在好好读书，以后就有饭吃(关羽教小孩子读诗经时说的)。欲望使人年轻(曹操)。还有什么平安是福之类的软广告语，真是让人哭笑不得，我当时真担心孙权嘴里会蹦出一句我的地盘我做主。最后说说赤壁的床上戏，是周喻和小乔的，个人认为比色戒己删节版好看，出色，因为台湾第一美女的身材不是吹嘘出来的，的确诱人。
总体来说还过得去啦，有兴趣的朋友不防去看看。
写在前面：自高自大的曹操、心中有主的张辽、有勇有谋的黄盖以及等等。文中给我印象最深的便是火烧赤壁那一幕——火趁风威，风助火势，船如箭发，烟焰涨天。
曹操本自以为得志，却不知这是一场精心策划的阴谋。曹寨一时尽着，无处躲避。张辽搭救曹操上岸，却被黄盖追杀。张辽射出一箭，正中黄盖肩窝。可因黄盖深知水性才得以性命。
《三国演义》，罗贯中先生的大作。完整的记录了三国。使后人受益匪浅，确实值得尊敬啊！昨天刚刚学了一篇课文《赤壁之战》，课文中的周瑜采用了火攻，准备烧毁曹军。可是曹操实在也太大意了，于是，他的人马烧伤的，淹死的，不计其数。这是曹操后来没有统一天下的重要因素之一。虽然曹操曾经是奸诈，凶残的'化身。但是我是认为曹操在这场战争中是能赢的。他之所以失败的最重要的问题就是：他准备的太匆忙了。别的不说，曹操当时的兵都是北方人，他为什么不在他的地盘上练习水上作战呢？那样一来，他的兵练习会了水上作战，不就更是如鱼得水，如虎添翼了吗？而他当时直接率兵去赤壁时就没有想到这一点。他的兵在赤壁练习水性时，其实就给周瑜留了时间想计策。同时也留了时间让诸葛亮请来了东南风。而且他求贤若渴，凤雏庞统给他出了个主意让他把战船连起来。这样一来，他更是必输无疑。于是，这场大战就开始了。曹操的八十万大军就这样全军覆没了。《赤壁之战》
话说曹操率大军攻打吴国，于是吴蜀联合抗曹。由于曹军不善水战，孔明周瑜决定使用火攻。先是“凤雏”庞统假意投奔曹操，建议曹军用铁索把船只连在一起抵御风浪；再是周瑜假打黄盖，后者假装降曹；最后孔明推测出东南风将至。风起时，黄盖带数十条船降魏，船里装满柴草。快到魏军时，黄盖点燃柴草，火借风势向魏军烧去。魏军本不熟水性，船又连在了一起，死伤无数。魏军逃跑。孔明在岸上设连环计，杀得曹操四处逃窜，最后只剩数十人。在华容道上，关羽念及旧情，放曹操一马，曹操逃走了。
有次去长安剧院看京剧，没有预定，是想看就去的，在剧场的售票处现卖的票，多嘴问了一句，是否每场戏都无须预定，在现场就可以买到票，售票员淡淡地幽了一默，说：“不敢保证场场都有票，但基本都能买到。要不然，京剧也就不用振兴了。”确实，这就是称之为“国粹”的京剧在当下的尴尬。
细想一下，也是，凡事到了必须要“振兴”的份儿上，说句不好听的话，就是离玩完不远啦。
京剧的振兴，是个沉重的老话题。京剧从清末民初的盛世到如今，潮起潮落，一波三折，好在，不管在什么时候，总还是有人持续不断地在尝试新路子。这就是希望。
最近由张继钢导演的大型新编史诗京剧“赤壁”在国家大剧院上演了。
张继钢导演是张艺谋奥运会导演团队的主要成员，也是“千手观音”等著名舞蹈的导演。他导演的京剧其实更类似于歌剧，以歌剧的手法对京剧的剧目进行演绎是毫不奇怪的。所以我偏向称之为“歌剧”，而不是“京剧”，虽然他请的都是有名的京剧演员担纲，唱的也都是京剧的唱腔，但是，这和中医与西医的区别一样，这是两个概念上各自建立的体系，不是那么容易就能捏合在一起的。
作为一个戏，“赤壁”在场景的制作上下了很大的投资，充分利用了国家大剧院的先进设施，运用现代化的视听效果，场景宏大，美仑美奂。服装，道具等无不精美并有新的创意，颇有奥运会开幕式的遗风，为京剧注入了耳目一新的元素。在场面的调度方面也不在恪守传统京剧的上、下场、定场诗、叫板、起唱等程式，加快了节奏。
在人物的塑造上也不为历来三国人物脸谱化的束缚，周瑜不再是气量狭小的都督，孙刘两家不再相互猜忌和暗算，诸葛亮也还原成致力于结成抗敌统一战线的一位严肃的政治家，脱去了亦人亦仙的传奇色彩。
但是，在剧情的安排上把曹操的战争目的也改了，不再是为了疆土和大一统的统治地位，而只是为了争夺两个绝色的女子就有些匪夷所思了。
“赤壁”从某种意义上来说是演给外国人看的京剧，对于国人来说，传统的以赤壁之战为背景的京剧“龙凤呈祥”已经是千锤百炼的经典，在剧情铺排上，环环相扣，从政治联姻，权力集团之间的纵横捭阖，情报战，后勤补给，天文地理，战役战术运用等各个方面在一个戏里表现的精彩纷呈，再拿它做文章，颇有费力不讨好之嫌。
况且，看“赤壁”的观众，有相当一部分是冲着名角去的，如果没有于魁智、孟广禄、李宏图、李胜素这些一线的大腕托着，其效果可能就不会这么好。
京剧和歌剧的重点都在于唱，在歌唱的特征上，“赤壁”偏重于“歌”，歌词表达的是思维的结果。“赤壁”中的唱腔快节奏的板式居多，显然是为了迎合当今年轻人的口味，怕哼哼唧唧的人家听的不耐烦。可是，无论歌剧还是京剧，好的戏，能流传开的戏，为观众所喜爱，易于上口传唱的唱段是必不可少的，在“赤壁”中用的都是激昂的词句，歌词显得过于文字化，适于阅读而不适于歌唱，不能不说是个缺憾。而且，京剧偏重于“曲”，长于反映角色内心活动的过程。曲调随着角色思前想后，顾虑重重的思维进展抑扬顿挫，这才有了戏曲特有的韵味。这也是这个“赤壁”我偏向称之为歌剧，而不是京剧的原因。
京剧在音乐方面，通过之前的样板戏，在交响乐队伴奏上积累了经验，“赤壁”在这方面有新的突破，鼓声对场景烘托很有力度。但京剧的特点是京胡的伴奏，在京剧的传统乐队和交响乐结合的主次关系上“赤壁”还需要调整。
京剧的表现方式，唱、念、做、打，手眼身法步等，这些在歌剧中是无法一一都表现出来的，我们不必求全责备。京剧的振兴要靠发展。京剧的发展不但是自身的发展，观众也要用发展的眼光支持它的发展，鼓励和推动像“赤壁”这样新戏的探索和创新。京剧在现在的环境下要振兴，也必须要从多方入手，阐述它，分析它，甚至解构它，才能普及他的基本要素，引领年轻人走进它的殿堂。京剧经过220年的发展，程式化到了至精至细的程度，反而限制了它的创新和发展。但它是一个巨大的宝藏，它的资源和营养可以引申到电影、动画、音乐、歌曲、舞剧、歌剧等艺术的各个领域。在新的形式中体现出它的艺术精髓。
《赤壁》这部热门电影相信大家都看过吧！我从中感受到了战争的残酷和人与人之间的友谊。
这部电影主要讲了∶曹操本准备消灭刘表和刘备，但他灭了刘表后野心逐渐壮大，便想顺便灭了孙权。这就使得孙、刘联盟。双方都把军队开到了赤壁，都准备在赤壁决一死战。当事双方的兵力是四比一，但是因为周瑜等诸将的沉着指挥与东吴方面上下一心，最终使得曹军大败。这部电影令我印象最深的是：大战时那段东吴大将甘宁在攻打曹军大门时久攻不下，使得东吴军队死伤惨重。此时甘宁的军队里只剩下最后的两罐火药了。而那个扔火药的火药手则在冲上去时被曹军的乱箭射成了重伤，连爬也爬不起来了。甘宁发现后急忙冲了上去，接过火药罐，虽然甘宁此刻已是身负重伤，但他还是不顾一切的继续向前冲，并努力得把火药扔向那曹军大门。他与那大门同时化为了一片灰烬。大门被炸开后，吴军蜂拥而入，最终取得了胜利。甘宁的此举令我敬佩，他竟然可以为了战争的胜利，战士们的性命而不顾一切，甚至性命。为国而战，为国而死。
这体现出的是都么浓浓的爱国情怀啊！而我们有时却只想着自己的利益而去做一些危害团体的事情，这是多么的不应该啊！《赤壁》当中的那么多感人的情节，我会永远铭在心中。
今天，我看了《三国演义》中的《赤壁》，让我学到了很多。故事是这样的：
曹操，字孟德。有一次，他亲自带领八十三万大军南下，准备攻打江东。当时曹操号称百万大军，吓得孙权连大气也不敢出。幸好刘备派诸葛亮去江东帮助孙权，受到了孙权的热烈欢迎。虽然是初冬，诸葛亮却预测三天以后有东南风，于是他和周瑜商量了一条计谋。他们先派庞统去游说曹操，让他把所有的战船都用铁链连接起来，再让黄盖领兵去诈降，趁机把曹操的战船都烧毁。等到了黄盖诈降的那一天晚上，果然吹起了猛烈地东南风，于是黄盖放出了许多火船。只见那些火船乘着东风，飞快地冲向曹操的战船。可曹操的战船被铁链拴在一起，不能掉头，无法逃脱，因此，一转眼就被全部烧毁了。曹操大败。
看完《赤壁》，我对诸葛亮又敬佩有羡慕。他不但能打仗，能制造木牛流马和喷火巨兽，还上知天文、下知地理，测出三天后有东南风，对赤壁之战的胜利起到了决定性的作用。
我以后一定要向诸葛亮学习，学习他博览群书、刻苦求学的精神。我会每天好好学习，上课认真听讲、课后好好做作业，还要读很多的课外书，增加自己的知识，做个上知天文、下知地理、对社会有用的人。
昨天看了吴宇森导演的三国之赤壁的上集，感觉有一点失望，但也不算完全失望，起码我还是想继续看他的下集赤壁，至少吴宇森的赤壁里面的动作和场面比三国之见龙卸甲要好看一点。
吴宇森的赤壁这部电影比较适合给那些没有一点中国历史常识的美国人看，但对我来说可能就不太适合，记得高中课文里都有三国演义的段落，大学听得又是单田芳的三国演义评书，罗贯中的三国演义小说也在那时候通读了一遍，之后又是彻夜玩日本的三国志，现在玩的还是光荣的真三国无双系列的游戏，可以说，三国的故事以及里面的人物形象已经在我们脑海里有了一个清晰而完整的模式了，一提到赵云、关羽、张飞，他们的形象几乎是固定化的，而吴宇森导演之下的这些形象和我们心目中的都不一样了。
其实我更认同的是光荣的电脑游戏中的三国人物形象，而且我觉得，日本人的确真正吃透了三国文化的精髓，他们的游戏对于三国历史中很多有趣而详细的描写，又没有违背原本小说的中心思想，只有这样才能打造出真正的属于我们自己的三国演义文化，一味迎合外国人所好制作的电影，是不能反映出真正意义上的三国文化。
这一点其实我们值得向日本人学习，日本人开发的真三国无双系列游戏的英文版在西方也非常流行，不少老外都热衷于这个游戏，有的老外甚至专门为了这个游戏而研究了中国的三国历史和文化，这也说明了好东西，不用投其所好，照样能发扬光大。