作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就不得不需要编写教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？问学必有师，讲习必有友，如下是勤劳的小编帮助大家找到的10篇小学五年级美术上册教案，希望对大家有所启发。
黑体美术字(工艺)
一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法(点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。)
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六，学生作业：
选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
七，课堂小结：
作业展览，表扬优秀作业。
八，作业要求：
黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学重难点：
如何制作舞台布景。
教学准备：
剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等
课时安排：二课时
第一课时
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程
一、引入新课，揭示课题。
1教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？(学生回答交流)
教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
2教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。
二、感受了解。
1为什么说舞台美术是一种综合的艺术？它综合了哪些艺术手段与形式呢？可以给我们带来怎样的艺术享受？
2交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计。
(1)通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？
(2)小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业，鼓励设计。
自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计，教师巡回指导。
六、交流设计意图，展示评价。
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。
七、课堂小结，教学拓展。
①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。
②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。
第二课时
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程：
一、引入新课，激发兴趣。
1、教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)
2、揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。
二、研究角色与道具。
1、把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。
2、进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。
三、指导制作。
1、教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。
2、根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业，鼓励创作。
以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。
五、学生设计制作，教师巡回指导。
教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。
六、展示表演，交流评价。
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如服装奖、创意奖、制作奖、道具奖、表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结，教学拓展。
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
走进非洲
学情分析：我所面对的学生是初中一年级的同学，他们的生活范围和生活领域有了进一步的扩展，他们更加具有好奇心，他们的体验感受和想象能力都有了进一步的增强，这个时期的学生以逻辑思维为主，创新的能力也有了进一步的增强，音乐的欣赏能力和评价水平也逐步提高了。但是学生对音乐的基础知识掌握的并不是很好。
教材分析：“非洲的灵感”这一单元来自人民音乐教育出版社第十四册第2单元的知识内容，我选择了具有浓郁的非洲风俗的舞蹈视频和布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》，为主要教学内容。让学生通过感受，体验非洲歌舞鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳，进而产生兴趣，以此来扩大学生的欣赏视野。
教学内容：
1、欣赏非洲舞蹈和音乐片段，了解非洲舞蹈和音乐的特点
2、体验非洲歌舞的节奏。
3、非洲音乐对世界音乐的关系影响。
教学目标：
1、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的作用。
2、通过欣赏非洲舞蹈和音乐，体验和感受非洲“鼓”和“舞”的艺术魅力。了解非洲歌舞得特点。
3、通过参与模仿敲击非洲鼓乐的节奏，体会非洲音乐复杂多变的节奏特点。
4、引导学生用开放的心态，正确审视非洲音乐文化，了解非洲音乐对世界音乐的影响。使学生了解世界文化的多样性。
5、介绍非洲其他民族乐器。
教学重难点：体会非洲舞蹈和音乐的特点、体验音乐节奏。
教具准备：多媒体课件自制道具“鼓”
课时安排：1课时
教学过程
一、组织教学师生问好
二、新课教学
（一）导入【设计意图：通过极具非洲音乐特点的电影音乐和动画视频导入，引起同学的学习兴趣】
师：在今天这节课新课开始之前，首先请大家来欣赏一个动画片段（播放《狮子王》电影片段）
Q：这段画面来自哪部电影？有没有同学知道？（生答，师小结）
师：刚才同学们欣赏到的电影片段来自于动画片《狮子王》。《狮子王》讲述了一个发生在非洲大草原上的故事，而刚才那段电影配乐，也是极具非洲音乐特点的。今天这节课，就让我们一起走进非洲，了解非洲音乐。（PPT出示标题）
（二）认识非洲（PPT）【设计意图：明确本堂课非洲音乐的概念。】
师：我们平时所讲的非洲呢，一般是指整个非洲大陆，在非洲北部，有世界上最大的沙漠（生答）撒哈拉大沙漠。撒哈拉以北的非洲，我们称之为“北非”，而撒哈拉以南的非洲，又称为“黑非洲”。由于北非与西亚相邻，无论从历史、民族、语言、宗教、还是从文化上讲，北非与西亚的联系都要比与黑非洲更为密切，因此，我们今天所讲的非洲音乐，其实是指撒哈拉以南地区的黑人音乐。
（三）舞之语
（1）介绍非洲舞蹈舞蹈的功能【设计意图：非洲的舞蹈最初起源于最原始的劳动生活，非洲人的舞蹈与生活劳动是分不开的，了解非洲舞蹈的特点，首先应该明确舞蹈的功能】
师：在非洲，有着数十个国家，数百种语言和难以计数的族群和部落。由于众多的部落和各种外来的影响，非洲的音乐文化既千差万别，丰富多样，又具有黑非洲民族音乐的共同特性，相互联系而具有共同的传统。
比如舞蹈。舞蹈是非洲人民最古老、最普遍、最主要的艺术表现形式，是非洲人民生活的一部分。非洲舞主要发源于原始部落的非洲劳动人民，是大家在劳动和休息时跳的舞蹈，是模仿劳动耕作的动作编排出来的。非洲人生活在广袤的非洲草原，干旱、酷热，让非洲人民的劳动非常的艰苦，而舞蹈和音乐就是非洲人民为了缓解劳动的艰苦而用来调节身心的。在非洲，不论是欢度佳节，或是婚礼，甚至是葬礼，他们都要通宵达旦地跳舞。
（2）通过欣赏舞蹈视频，总结非洲舞蹈特点【设计意图：通过熟悉的演员的电影片段介绍舞蹈特点，能引起同学们的兴趣，使同学们去认真欣赏。再加上有效设问，使同学在老师的引导下主动参与、归纳总结非洲舞蹈的特点。】
接下来，我邀请同学们欣赏一段舞蹈，并且一边看一边思考：画面中舞者的表情、服饰、舞蹈动作以及舞蹈伴奏都有哪些特点。（播放视频）
师：欣赏过刚才的舞蹈片段，现在请同学们回答几个问题。（PPT）
（1）刚才那段舞蹈中，舞者的表情怎么样？表现了什么场景？属于哪种功能性的舞蹈？（生答，师提醒）（严肃、祭祀、礼仪性）
（2）服饰有什么特点？（衣着很少、上身赤裸、下身穿草裙、头上还有动物羽毛作为装饰。。。。）着装一般是粗布裙子，也有兽皮裙和草裙，身上配羽毛和骨头、贝壳等雕饰
（3）身上的服饰起了什么作用？（便于隐藏、驱赶野兽）
（4）舞蹈动作有什么特点？（动作夸张、气势壮观、动作整齐划一）
（5）舞蹈伴奏有什么特点？（用鼓打击出强烈的节奏作为舞蹈伴奏）
师：现在，让我们再次欣赏这段舞蹈，加深印象。（播放视频）（PPT）
师：再次欣赏完这段非洲舞蹈，同学们能不能总结非洲舞蹈的一些特点？（PPT）首先是舞蹈动作的特点。（师引导，生答，师归纳：动作幅度大，头、四肢，或是扭动、或是拍打身体，甚至可以说身体的每一个部位都在抖动。）他们的动作粗犷有力，感情炽烈，善于以夸张的形体动作抒发自己的感情。整个舞蹈其实壮观、动作整齐。
再舞蹈伴奏上有什么特点？（师引导，生答，师归纳：在这段舞蹈中，有没有什么乐器？平时我们看到的舞蹈，是用什么作为伴奏？鼓打击出来的有没有高低起伏的旋律？鼓敲击出来的是什么？节奏。起了什么作用？伴奏的作用）强烈的节奏感是非洲黑人舞蹈音乐的突出特征之一。
其他元素：在这段舞蹈中，除了有整齐的动作，强烈的节奏，你们还听到了什么？（师引导，生答，师归纳）（呐喊声）在非洲舞蹈中，常常加入呼应声和呐喊声来抒发自己的感情，增加气氛。
（四）鼓之语
（1）介绍鼓的社会功能【面】
师：在刚才的舞蹈片段中，都用到同一种伴奏乐器：鼓。在非洲，鼓是一种普遍流行的
乐器，被称为非洲传统音乐之魂。可以说，在非洲，鼓中有舞，舞中有鼓，他们是密不可分的。非洲鼓无论是制鼓的材料，形状和演奏技巧，都具有自己的民族特色。在这里，我只给大家展示了其中很少的一部。在非洲，鼓的用途也是多种多样的。（PPT）除了可用于音乐之外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递这种信息，也就是所谓的“会说话的鼓”。当需要传递某个信息时，鼓手用不同的力度，敲击鼓面的不同部分，发出各种不同的音响，加上急缓有别的节奏，形成了各种各样的鼓点，作为一种信号语言，来传递各种信息。（自制道具示范）就像拍电报的密码一样。因为地理原因，在非洲非洲草原，人声达不到传递讯息的效果，而鼓声的穿透力很强，在清晨、傍晚比较安静的时候，鼓声可以传到15公里以外。所以，他们都是用鼓来传递信息的。当然，鼓声还可以通知大家集会啊，抵御外敌等等的信息。（可以请同学尝试）
（2）欣赏布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》【设计意图：整体感受非洲鼓乐，由同学自己找出节奏型，并实践】
接下来，我们来欣赏一段鼓乐《鼓舞》，是布隆迪的圣鼓演奏的'。一边听一边请大家思考这两个问题，第一个问题是从音乐中你听到了什么，你觉得表现的是什么场景，是在什么情况下演奏的？第二个问题是，你听到了哪些节奏型？现在我们就来欣赏。同学们可以闭上眼睛欣赏。（播放音乐）
师：在刚才那段音乐中，同学么听到了哪些声音？鼓声、人的叫喊声，还有歌唱的声音那么这段音乐是在表现一个什么场景呢？（师引导，生答。布隆迪的圣鼓演奏的，圣鼓，“圣”，什么意思，在咱们中国，圣是什么意思？圣上，皇上，皇室。）这段音乐其实是布隆迪皇室加冕时的一段音乐（PPT）
那么都听到了哪些节奏型？有没有同学可以示范一下？（先由同学自己举例，最后由老师出示节奏，先集体练习，分声部练习。）
（3）分段欣赏【设计意图：分段欣赏，引导性地提问，让同学们自己归纳总结非洲鼓乐的特点，并再次实践节奏】
现在我们分段再听听看，鼓乐有什么特点。（PPT）（播放音频）
首先来听听看引子部分，一边听一边思考，这段音乐中出现了哪些声音？速度是快、慢、中速？而节奏上又有什么特点？（PPT）（生答，师引导：人的叫喊声，我们可以听到一个声音在呼喊，接着就有一群人在回应他一样。这个情景有点像我们在第一段视频中看到的一样，并且，没有固定的节奏，不像我们平时听到的一些流行音乐中的说唱，一般都是有节奏地说唱）这部分音乐是用人声在演绎的，是一个高声长音的呼唤和齐声的应答。我们听到的是不是这样的？而且这个是非洲音乐中比较重要的一个特点。（PPT）自由的说话节奏并夹杂着纳喊声。
（PPT）接下来这一部分音乐，请同学们一边听一边思考这些问题：这段音乐中又出现了哪些声音？速度是快、慢、中速？而节奏上又有什么特点？（播放，师引导，这是一段很强烈的鼓声，后部分夹杂着一点人声。速度稍快并由变化。节奏感很强，刚才练习得那段节奏再不断重复，又有一些变化。
（PPT）接下来这一部分，我有一个要求，请同学们小声地跟着哼一下。只需要很小声地哼一下就可以了。就像我们平时听流行歌曲要学唱的时候一样，也会先小声地跟着哼去学。我们现在也就哼哼看，并且请大家思考屏幕上的几个问题（播放）（师引导：刚才这段旋律，中，都出现了哪些声音？鼓声，歌唱声。速度？中速。旋律上又什么特点？大家在演唱的时
候困难吗？会不会有这个音太高了，我唱不上去的感觉？在这个旋律当中有没有这种感觉？有没有音高的问题？所以，非洲的音乐，音高吗？另外我们平时在学一首流行歌曲的时候特别是有些长音部分，会觉得这个音转来转去的，不太好学，刚才同学们在哼唱的时候会不会有这种感觉啊？节奏出现了变化吗？怎么变化的？反复听
接下来是第三部分，同样一边听一边思考（播放）又是以鼓声为主，并夹杂着呐喊声，力度上有什么变化？比前面的部分都强了许多，表现了什么氛围？所有鼓都加进来一起演奏了？说明加冕仪式进入到了最高潮的时候了，场面壮观。
分段欣赏完布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》，现在我们在聆听一次全曲，总结一下非洲音乐有什么特点啊？（PPT）歌唱形式：音高、旋律、节奏。
（五）介绍非洲其他乐器（PPT）【设计意图：拓展知识】
马林巴、
（六）非洲音乐对世界音乐的影响（PPT）【设计意图：揭示非洲音乐对世界音乐的重大贡献及艺术魅力之所在，引导学生用开放的心态，正确审视非洲音乐文化，使所学内容进一步提升。】
非洲音乐作为非洲黑人的原创音乐具有自己独特的风格，因此也在历史不断发展的过程中影响了其他各地的音乐。
17—18世纪，大量的非洲黑人被迫移民至美洲为奴，他们带来了他们的音乐及其他的文化元素，并与大量不同的欧洲音乐文化接触，形成了一种音乐文化，对西方及其他地区各种音乐造成深远的影响。如爵士乐，HIP-POP，蓝调音乐，包括街舞，都受到了非洲音乐文化的影响。接下来一起来欣赏。
（七）小结：
今天这堂课，我们欣赏了非洲的舞蹈和音乐片段，总结了非洲舞蹈和音乐的一部分特点，了解了部分非洲乐器。在非洲，有着难以计数的族群和部落，而音乐文化也是千差万别但也相互联系的，今天我们只是了解了其中很小的一部分。希望同学们能够主动去了解其他民族的音乐文化，从而拓宽自己的视野。今天的课就到这里。下课
问题
1、想把《鼓舞》作为重点欣赏，并穿插节奏的实践。有没有需要在分段欣赏得时候，每一部分都分别练习典型节奏型
2、舞蹈那段，我只保留了一段舞蹈欣赏。想作为引出“鼓”的铺垫。不知道合适不。
3、没有找到很好得点，让学生自己创编节奏。总觉得不好引入创编环节。
4、归纳的这些特点，不知道有没有原则性的错误。
5、介绍的非洲其他乐器，最后介绍对世界音乐的影响部分，还没有找到合适的视频资料。所以没有确定到底介绍哪些。
领域：造型·表现
课时：1课时
教学目标：
1认识邻近色，掌握邻近色的调配规律
2用邻近色进行涂色练习
3感受色彩的魅力
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果
教学准备：
教师：课件水粉颜料和绘画工具
学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的 教学过程：
1引导欣赏：
（1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2） 出示课题色彩的和谐
（3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别
2目标发展：
（1） 什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色如：
黄 黄绿 绿
红紫 紫 蓝紫
黄橙 橙 红橙
（2） 寻找邻近色（师生互动）
A 家居图片
B 生活图片
C 建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色
3实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面
（2）学生动手操作，教师巡视指导
一、教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）
该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
（二）促进学生智力和才能的发展。
（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的'事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
难点：
1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
二、教学目标
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识，认识美术工具，并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
三、主要教学措施
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
四、 课外拓展方法
1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识，增加文化内涵。
2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。
五、教学进度表
单 元课序课 题学习领域美术人文内容课时
时代新貌
1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2
2安全标识设计应用标志设计、安全意识2
校园生活
3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1
4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2
人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1
6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2
7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2
人与自然
8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2
9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3
创造天地
10彩色的世界（一）造型表现色彩知识、热爱自然2
11彩色的世界（二）造型表现色彩知识、创意生活2
12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1
13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2
艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1
课题名称：
生命的甘露
学习领域：
欣赏绘画
课时建议：
1课时
教学目标：
情感目标：
进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。
技能目标：
学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。
知识目标：
养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯
教学过程：
一、情境导人
1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？
2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。
3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。
二、深人理解
1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）
2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）
3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）
学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。
有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。
教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）
三、方法指导
1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。
2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：
（1）先画好雨中的人物、景物；
（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；
（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。
四、作业观摩
1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。
2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？
五、自由表现
1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。
2、学生动手作业。
3、教师巡视、协助、提示。
提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。
六、教学总结
1、作业完成情况的简要评价。
2、课堂学习态度的评价。
3、未完成的作业的后续安排。
教学目的：
1、让学生初步了解和感受平音乐的品种及其基本风格。
2、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱《三峡的孩子爱三峡》。
3、教育学生应热爱祖国大家庭，努力学习，将来把我们祖国建设的更美丽。
教学过程：
一、导入：
首先我们来做一个游戏：播放一段“少数民族服饰展”片断，请同学们抢答他们分别属
哪个少数民族？将学生说的各种答案总结归纳，并对积极举手发言的同学以充分地肯定、鼓励表扬。
二、引入新课：
1、由学生的回答引入：
师：我们的祖国是一个历史悠久、文化灿烂、幅员辽阔、民族众多的国家，那么谁知道三峡在哪儿呢？
2、学生发言引入教学。
三、激情参与(视唱)：
1、播放歌曲。
2、接下来就请同学们轻声哼唱：
注意：(1)强调正确坐姿。
(2)可先放慢速度练习，较熟练后将速度还原。
(3)老师将其有休止符的地方用连音来弹奏，请学生感受效果有何不同？因此，演唱时应把握好连音与休止符的细致要求。
(4)唱“啦”，演唱时注意声音的弹性及气息的支持。
四、学唱歌曲：
1、师：除了我们以前了解过的汉族歌舞音乐之外，还有许许多多的少数民族歌舞音乐等待着我们去了解，那么首先我们就来完整欣赏一首歌曲《三峡的孩子爱三峡》，想不想听老师为大家演唱一遍啊？
(1)歌曲的`演唱形式：领唱、齐唱
(2)歌曲的风格特点：少数民族音调
2、师：请同学们试着跟琴轻声哼唱一遍(或者二到三遍)，可分为三部分哼唱，注意：a、休止符b、装饰音。
3、引导学生发现前面的发声练习就在歌曲之中，由此分析此首歌曲的结构。
4、教唱《三峡的孩子爱三峡》一歌
(1)完整视唱旋律。
(2)根据感觉分析的歌曲结构特点，分段学习此歌，特别注意B段衬词的演唱。
(3)全体学生完整演唱此歌，
(4)完全熟练以后，三段作对比，进行力度、表情、速度变化。让学生感觉力度、表情、速度变化。对音乐表现的影响。
(6)通过学习《三峡的孩子爱三峡》对学生进行爱国主义教育。
教学目标
1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；
2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；
3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；
4、掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点
对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩
教学准备：
玻璃杯7个，颜料等
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律？
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
二、分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的'音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化？想一想，为什么会有这种变化？
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
三、装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时
一、欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律？
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗？
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变？课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢？
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。
课件展示色彩明度的推移渐变。
四、尝试作业
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
五、作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
第二单元
4、奇妙多姿的树（装饰画）五年级上册美术教案
一， 教学目的：
启发五年级上册美术教案学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术创造才能。
二， 课前准备：
数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
三， 教学过程：
1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。（ a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。）
5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；c点上密集的小点。
四，学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。
五，作业要求：
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。
第三单元
1、 黑体美术字（工艺）
一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。
八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。
2、 数字美术字（工艺）
一，教学目的：
掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。
二，课前准备：
收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。
三，教学过程：
1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。
2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。
3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。
4、书写步骤：
打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。
四， 用数字美术字作图案资料美化生活用品。
画出水杯基本形。
重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。
形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。
涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。
五，学生设计，教师辅导。
五， 作业展览，评出优秀设计奖。
3、墙报报头（设计）
一，教学目的：
通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。
二，课前准备：
绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。
三，教学过程：
1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。
2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：
a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。
b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。
3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。
4、设计步骤：
确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。
根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。
精心绘制正式报头稿。
5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。
图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。
报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。
色彩要明快。
四，学生作业：
设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。
4、墙报版面设计比赛（设计）
一， 教学目的：
初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。
二， 课前准备：
组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。
三， 教学过程：
1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、文章、标题、图案、色彩。
2、版面设计形式：注重活泼均衡。
3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分文章在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将文章进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。
四， 作业步骤：
整理放大稿。
画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。
按文章块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。
按标题字数用方格表示，并涂上颜色。
画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。
列举专题，供学生参考选择。
五， 作业要求：
自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。
一、欣赏导入
1.欣赏有渐变效果的绘画作品。
2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律？
3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的`绘画作品。
二、认识现象
1.教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗？
2.教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变？
课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。