时间过得可真快,从来都不等人,我们又将续写新的诗篇,展开新的旅程,写一份计划,为接下来的学习做准备吧!好的计划都具备一些什么特点呢?书痴者文必工,艺痴者技必良,下面是爱岗敬业的小编给大家收集整理的12篇小学一年级美术教学计划,希望能够帮助到大家。
经过一学期的学习,学生掌握了一些基本的美术素养,我对学情有了初步的了解,为更好地完成本学期的教学任务,特制定教学计划如下:
一、教材分析:
1、本册教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
2、全册共有20课,分为五个隐性单元,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述大多随堂教学,因而均分配在各课中。
3、灵活设计评价要点,突出学生的自我评价能力。
二、学生情况发析:
1、学生经过一个学期的美术课堂学习,已经基本适应,也有了初步的基础。
2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。
3、美术课的课堂常规还需要在教学中不断地加以指导。
三、提高教学效率的主要措施:
1、重抓习惯养成教育,美术课堂是较为活泼,但所接触的材料也较多,需要学生们养成很好的学习习惯,以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。
2、重视想像画、主题画的`训练,以开发学生丰富的想像力,并能把自己所想像的表现在美术作品中。
3、加强学生动手能力的训练,把生活中的多种材料综合到美术课堂中来,让学生能应用多种材料表现美好的事物。
4、注意结合学生的心理特点和知识基础,选择与提供观念新颖、趣味性和冲击力较强的视觉形象,同时也注意视觉形象的多样性与美术语汇的综合训练。
5、精心准备,做好课前工作。自己设计和使用图象、音响、网络等多媒体课件,加强学生对美术学科的立体认识,体现信息时代的特点。
美术教育在培养人的艺术素质方面,尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力,在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣,寓知识、技能于兴趣之中;淡化画种,以造型要术为基础,鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律,培养创新意识;培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力;学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体,注重美术学科与其他学科的。相互渗透。
本学期课程内容有四大主线构成,即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。
1、造型要素
是解决知识和技能的重要途径。分别安排在第一单元“滚印真有趣”——美妙的痕迹和印印画画,目的教学生用滚筒滚印,激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。
2、情意要素
在这册中有两个单元表现,分别是第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我捎个信”,其中“给我捎个信”通过制作简单的通讯设备如:电话,邮票等引发学生的制作兴趣。而“我的好伙伴”已经不局限与画人,教材从设计生活日常用品着手,调动学生绘画表现热情。
3、造型广场
有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材。做泥工依然以小动物为主,进一步锻炼学生的动手制作能力。
4、美术欣赏
本教材欣赏部分安排了一些国内外画家笔下的动物,有旧时器时代的,近代的,现代的,涉及的国家也很多,通过欣赏让他们更加热爱生活,热爱小动物,培养他们的爱心。
(一)重点:
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤,并进行一系列练习。
3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中,培养学生的造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,培养初步的鉴赏美的能力。
本阶段以色彩静物写生为主,适当的稍加入素描和速写,在上学期色彩学习的基础下,增加静物的内容,提高难度。
6月2日至13日 色彩(静物写生),以陶器,水果,蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确,用色大胆丰富,冷暖倾向正确。
6月16日至27日 色彩(静物写生),加入透明的器皿,啤酒瓶,或者高脚杯等,注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。
6月30至7月11日复习阶段,素描(石膏像临摹或写生)+色彩(静物写生)。综合学习。
u 要求:
1. 构图上,可以利用一些图案的法则,譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等,注意突出主体,画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物,锻炼自己的。色彩搭配以及构图的能力。
2. 色彩的运用要求更加丰富,可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆,色彩丰富。
3. 注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。
4. 要求加入透明的玻璃器皿,适当增加作画难度。
u 目的:
在上学期色彩学习的基础上,适当增加内容,增加难度,学生自己动手摆出静物,提高色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出,空间感,体积感强,色彩饱满,富有感情。
1、 加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。
2、 要求在构图时饱满、大胆、略有夸张,富有童趣。
3、 通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别,让学生有互相学习的机会。
一、学情分析:
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇的、有趣的、好玩的。然而新生入学前所受的教育各有所不同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课堂带来不必要的影响。
二、学期教学目标和要求:
1.初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造欲望。
2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
三、全册重点:
(一)重点:
1.认识常用的色彩及形状,体验不同媒材工具的使用效果。采用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。
2.探索感知泥性,归纳几种基本的玩泥方法,口头发表体验感受。
3.欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美,学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。
(二)难点:
1.学生对感受物体的`发表,并用口语来表达。
2.引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果,引导学生表现自己的所见所闻。
3.培养学生的创造精神,发展个性,充分激发学生对卡通形象的感受,在学习活动中能举一反三进行探究。
四、教学措施:
1.教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
2.利用课堂教学,充分发挥教师的直观演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
3.选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的兴趣。
4.注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养她们的想象能力和创造能力。
五、教学进度表:
周次教学内容和课时安排备注
1中国小朋友的画
2、3.我的小画箱、涂涂画画3周中秋放假
4、5、.图形变变变、我的名字牌5周国庆节放假
6、7太阳、星星、月亮
8、9.小餐桌、纸飞机
10小花衣、下雨了
11、图形摆拼、小小钟表店
12包糖果、小陀螺
13开心小玩具
14五彩连环
15贴树叶
16红星闪闪、搓搓揉揉
17童谣童话
18-20总复习
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。
·美术语言及鉴赏方法
·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用
鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。
用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。
·中国古代、近现代优秀美术作品
·外国古代、近现代优秀美术作品
通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:
(1) 积极参与美术鉴赏活动。
(2) 懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。
(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
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(4) 知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。
(5) 理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。
(6) 热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
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1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言
充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的'知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然......
标志设计
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新课程理念
作业评价
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学些美术鉴赏知识
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室内设计
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玉石之分——古代玉石艺术
作业评价
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泥土的生命——古代陶、瓷艺术
环境艺术
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作业评价
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楚王问鼎——商周青铜艺术
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印象主义绘画
皇权的象征——故宫建筑群与天坛
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现代主义绘画
宛自天开——古代园林艺术
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外国古代建筑
事死如事生——古代陵墓雕塑
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发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。
计划制定:罗才斌
二○xx.九月订
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。(造型)
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。(设计、应用)
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。(欣赏、评述)
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、并发表自己的创作意图。(综合、探索)
[造型、表现]学习领域:
1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。
2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动。
3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。
4、用日记画的形式记录所见所闻,表达自己的情感。
5、进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征。
6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,了解不同的'效果。
7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。
[设计、应用]学习领域:
1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。
2、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
3、制作简单的彩塑及脸谱。
4、利用各种材料,如蛋壳、羽毛、废包装盒等,采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。
[欣赏、评述]学习领域:
1、在相关的音乐情境中,欣赏情节性较强的中外美术作品,认识该类美术作品的特点。
2、以调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。
3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术,了解它们的象征和寓意。
4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品,对作品进行简单的分析。
5、举办小型的展览活动,向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。
[综合、探索]学习领域:
1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,讨论并选定设计方案,布置美术作业美化教室。
2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。
3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。
4、设计制作家电、家具等模型,模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型,并能作出评价。
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次
课时课题
教学重难点
春天的花
绘画的技能和技巧培养
树叶图案
掌握图案设计的三大要素
花朵图案
抓住自然物象的主要特征
蝴蝶图案
能力的培养和发挥
用复写纸画图案
培养学生认真作业的态度
美丽的花边
掌握花边图案的描绘技能
千变万化的线
掌握线形的长、短、粗、细、疏、密
高大的楼群
空间想象能力的培养
我心中的少年宫
丰富学生的创造想象
画座宝塔高又高
描绘出塔的外形特征
泥塑宝塔
培养学生的立体造型能力
纸塑动物
培养对立体造型的兴趣
运动着的人
初步掌握人体运动的规律
布贴风景
学习布贴技艺
动物挂画
培养对动物造型的概括、夸张能力
有趣的漫画头像
头部轮廓和面部表情的描绘
自画漫画像
对脸形、五官、表情进行夸张变化
漫画欣赏(一)
懂得漫画的艺术特色
漫画欣赏(二)
懂得漫画的艺术特色
儿童漫画
立意选材
6月16日至27日 色彩(静物写生),加入透明的器皿,啤酒瓶,或者高脚杯等,注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。
6月30至7月11日复习阶段,素描(石膏像临摹或写生) 色彩(静物写生)。综合学习。
要求:
1. 构图上,可以利用一些图案的法则,譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等,注意突出主体,画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物,锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。
2. 色彩的运用要求更加丰富,可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆,色彩丰富。
3. 注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。
4. 要求加入透明的玻璃器皿,适当增加作画难度。
目的:
在上学期色彩学习的基础上,适当增加内容,增加难度,学生自己动手摆出静物,提高色
色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出,空间感,体积感强,色彩饱满,富有感情。
附:小学美术课教学反思
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的。综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习,小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。
美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之
前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、
去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”,教学反思《小学美术课教学反思》。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化
中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活
一、学生情况分析:
1、学生由幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力。
2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。
3、美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容,教师需要在教学中不断地指导。
4、学生来自不同的幼儿园,所学技能与方法在不同程度上有所差别。
二、教材分析:
本册教材分造型。表现、设计。应用、欣赏。评述、综合。探索四个方面。本学期美术共20课,教材的内容充分的拓展了学生的思维,使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习。培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样。内容丰富,从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求,学习一些简单的简笔画,把基础打实。
1、全册教学目标要求:
通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。培养学生观察能力,想象能力,形象思维能力等。
1、知识教育要点:
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点:
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点:
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
2、全册重难点:
学习有关美术的基本知识和基本技能。培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
(一)重点:
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画,描绘观察、记忆、想象中的动植物,
2、线条流畅,色彩均匀丰富,造型大胆、夸张、生动活泼,富有一种童趣;
3、传授版画的方法和步骤,并进行一系列练习;
4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求线条自然流畅,色彩鲜艳丰富,造型大胆生动,富有儿童趣。
2、在工艺制作中,培养学生初步的造型能力,培养按步骤操作的良好习惯,培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中,提高欣赏能力,发现美和创造美、鉴赏美的能力。
三、全期提高教学质量的措施与方法:
1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力和创造能力。
四、教学内容及进度安排:
周次课时教学内容
一2常规训练
二21认识美术工具2大家都来做
三23彩线连彩点4下雨啦
四25五彩的烟花
五26美丽的印纹
六27小挂饰
七28鱼儿游游
八29我在空中飞
九210我的新朋友
十211花儿寄真情
十一212我做的文具
十二213会动的小纸人
十三214繁忙的大街
十四215乘上列车去画画
十五216童话里的小屋
十六217会滚的玩具18电脑美术
十七219过年啦
十八220美丽的动物、植物
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。
一年级下册美术教材共有20课,一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。
(1)、认知目标
一年级美术教学,通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法;认识和了解绘画基础知识。
(2)、智力能力目标:
培养学生造型技能;培养学生的创造性思维;培养学生对美好事物的感知能力。
(3)、思想品德目标:
培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物;进一步培养学生对美术的兴趣。
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的。需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。
1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学策略。
2、精心准备,做好课前工作。
3、运用不同手段,激发学生学习美术的兴趣。
一、学生知识能力学习习惯分析:
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注重力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。假如能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。
二、教学目的任务:
1通过美术教学,培养学生对美术的爱好与爱好。
2学习美术的基础知识和基本技能。
3培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4培养学生观察能力想象能力形象思维能力等。
三、教材重点难点:
1学习有关美术的基本知识和基本技能。
2培养学生空间知觉,形象记忆,创新能力等。
四、个人教研专题:
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
五、主要措施:
1 精心打算,做好课前工作。
2运用不同手段,激发学生学习美术的爱好。
六、教学进度安排:
第1周看,我们的画
第2周走进大自然
第3周七彩生活
第4周新花布,新衣服
第5周圆圆的世界
第6周方方的物
第7周找找三角形
第8周拼拼搭搭
第9周太阳月亮你们好!
第10周水墨游戏
第11周玩泥巴
第12周秋天来了
第13周手印指印变变变
第14周像什么呢
第15周站起来站起来
第16周画声音
第17周难忘幼儿园
第18周卡通卡通