日子如同白驹过隙，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，该为自己下阶段的学习制定一个计划了。什么样的计划才是有效的呢？这里是美丽的编辑帮助大家整理的初中生音乐教学计划（最新4篇），欢迎借鉴，希望对大家有所帮助。
在教学上，认真学习新课程改革的教学理念，以创新的、灵活多变的课堂教学艺术为手段，通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展他们对音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高他们的音乐文化素养，陶冶高尚情操。以下就是我们组这学期的具体工作表现：
一、组织组内教师学习相关教育教学理论，研究音乐课程标准，开展教学基本功训练
开学初，我们学校就会让每位老师针对一课、一单元或一个专题进行说课标说教材，从而让老师们从纵向和横向更加深入了解课程内容、课程目标等。在空余时间我们音乐组姐妹们也会聚集在一起进行歌唱基本功训练、钢琴伴奏的训练以及课堂乐器陶笛的训练。组内教师通过亲身实践体验和深入探讨，在体验中提炼自己，并且还能在音乐课堂中来更好的传递给学生。
二、认真制定教学计划
根据学校的工作计划和各自学科的课标要求、教材内容，在开学初召开会议制订出个人的教学计划、本教研组的工作计划，并在日常教学中严格执行。
三、每周定时认真开展教研组活动、积极参加市区各项教研活动。
定时开展教研组活动，研究新课标、集体备课、听课磨课，每位老师都能按时参加，教研中认真钻研教材、分析教材，人人都能积极发表意见，提出最佳的教学思路，互相讨论研究，共同进步。一次点滴收获总结，每位老师都收获颇丰。本学期我们音乐组各位成员认真备课，积极教研，每人上了学校规定的4节一课多磨。并且张芳老师出示了区研究课、11月份参加了甘肃省手拉手帮扶送教活动，收到甘肃与会领导的好评；曹洋老师在首届青年教师课堂比赛中获得了二等奖。我们学校是新校，组里老师基本上是刚毕业的年轻老师，正是通过一次次听课、磨课才使得我们不断进步，每一次精彩的展现都是音乐组的姐妹们一次次听课、磨课的结果。
其次我们音乐组的每位老师也是积极参加市、区级的各项教研活动，在这里要感谢纪老师提供很多机会让我们去听课，在听课中学到了很多，并能在听课中提出更多的疑惑并进行反思，在不断的打磨中进步。
四、 认真组织开展音乐活动
在这一学期中，每位老师依旧带着自己的社团（合唱、舞蹈、戏剧、管乐团、民乐团、朗诵），通过各种社团来提高学生的音乐素养。 为丰富校园文化生活，活跃校园文化气氛，提高同学们的综合素质，
1.2017年青岛市“快乐音乐教学”系列活动暨崂山区“多彩课程 艺润人生”教学成果展音乐情景剧比赛，经过激烈角逐，我校的原创音乐情景剧《我有一个梦》夺得一等奖，并在此次活动中荣获最佳组织奖，优秀创作奖。
2.第四届校园个人才艺大赛，为了丰富学生的课余文化生活，推动校园文化更好更快发展，发掘音乐特长学生，2017年11月13日开始历时一个月，举行了我校 “第四届学生个人才艺大赛”。充分展示了学生积极向上、朝气蓬勃的风采，巩固了学校艺术教育成果，丰富了校园文化生活，为了提高学生的综合素质和艺术修养并营造一个良好的校园文化环境。本次活动为学生搭建了一个自我展示与相互促进的舞台，让孩子们的特长、自信得到更好的锻炼与培养，彰显了学生阳光向上的个性，体现了我校“民主教育、五彩童年”的教学理念。
3.2018元旦合唱比赛，班级合唱比赛，全员参与，钢琴伴奏、合唱指挥分别由本班教师与学生担任，通过这种全员参与使每个学生都能有机会展示自己，提高音乐素养、提升自信心。
五、存在不足及今后努力方向
1. 钻研教材不够深。
2.对学生习惯的培养不够。今后我们将会对学生严格要求，对学生各个方面的能力坚持培养。
3. 教学方法的创新程度不够。教师总是不能抛开传统的教学方法，虽有创新，但力度不够，在本学期集体备课、说课中，发现这个问题，也加以重点补充说明与引导
在今后的音乐教学和音乐活动中，我们音乐教研组的全体教师，将不断学习，提升音乐老师本身教学业务，并将不断改进音乐教学方法，丰富课外活动的形式和内容。在有效地完成教学任务的同时，提高学生的各项素质，也使我校的音乐教学工作上一新台阶。
下学期的设想
⒈ 继续加大教研力度，多探讨、多反思。
⒉ 加大听课的力度，组内教师互相听课学习反思进步。
⒊ 多走出去听区内优秀教师的课，市内优秀教师的课。
1 综合音乐素质教育
综合音乐素质教育是美国加强发展和改进的音乐课程，是一种用构成音乐的共同性因素进行综合学习的音乐教育观念。1965年4月，由cmp（当代音乐计划）赞助的为期4天的“综合音乐素质教育——大学音乐教育基础研讨会”在西北大学召开。会议研究的内容包括综合音乐素质教育的定义、培训音乐教师的计划和提高各级学校音乐教学质量的途径等。“正是在这次会议上，“当代音乐计划”由原来比较强调现代音乐转向强调基础宽广、综合全面的音乐教育方向上来。综合音乐素质教育由此产生”。本文由论文联盟收集整理
1.1思想原则
综合音乐素质教育将音乐教学中音乐知识与技能相互联系，通过音乐共同因素的综合学习，培养学生全面的音乐素质。它的三个基本原则是：①共同性因素原则，在风格、时期、传统不同的音乐中有构成其相同的因素：音高、节奏、力度、音色。教师可以根据这些相同的因素让学生了解其相互关系，在由浅入深的教授。②实践性原则，综合音乐素质教育主张参与表演、分析和作曲三方面并重的实践活动来获得音乐素质。③综合性原则，采用各国、各民族、各个历史时期、各种风格的大师作品、民间作品等，并且主张与其他姊妹艺术联系。综合音乐素质教育让人们意识到：课程不应该是孤立的，学习音乐应该了解音乐学各个科目之间的联系。
1.2教学方法
综合音乐素质教育的教学方法由五个基本概念：音高、节奏、力度、音色、曲式。他们以“螺旋式课程”呈现，由简单到复杂，共16个螺旋水平。螺旋式课程是在《曼哈顿威尔音乐教学大纲》中被设计成型的。综合音乐素质教育被分为五大环节：自由探索、引导探索、即兴创作、有计划的即兴创作、巩固概念。
2 对中初中音乐教学的启示
综合音乐素质教育带来的启示就是其综合性和有序性的融合。由综合音乐素质教育教学法的五个基本概念可以看出其综合性，从16个螺旋水平可以看出其有序性。音乐学习是一个有序的学习过程，由16层螺旋构成课程的基本内容框架，这个框架，体现了音乐学习的“有序性”，音乐教学的目的，就是通过让学生以音乐家的身份在“发现式”的学习中，形成对音乐要素的整体认知。初中学生心理、生理渐趋成熟，对知识信息的获取量以及途径较小学生增多，能够自己运用学习方法，总结规律。所以适合在初中进行综合性音乐教学。
2.1初中音乐教学的综合性
初中音乐课程基本上以歌唱课和欣赏课为主，内容多由唱歌、律动、器乐、创作、乐理、聆听等内容组成，容易出现的问题是各内容之间没有很好地体现其内在关系，互不关联的单项活动内容取代了对音乐基本概念的掌握，技能的培养也自然成为音乐教育的最终目的。新课程标准明确指出“通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美得能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。”可见单项的技能是不能符合要求的。
音乐自身就是一个综合性的学科，需要有音乐基础理论，音乐技能技巧，情感、表现创造等多方面的内容，在初中音乐教学中需要将这些结合起来进行综合性的艺术表演。初中音乐教学中对音乐本体的学习可以借用综合音乐素质教育的五个基本概念的综合性学习法。
2.2初中音乐教学的有序性
综合音乐素质教育的螺旋式课程是根据学习的程度不同进行16个螺旋式的学习过程。对于初中音乐教学中音乐本体的学习也是一样的，在具体教学中可以分为更多的层次，按照学生学年和学习情况具体划分，每一个层次都相比前一个层次增加难度，这样按照学习的难度安排学习的顺序。比如，从音乐本体来分三个层次：最基础是音高感、节奏感、音强感，音色感，中层为旋律感，调性感，曲式结构感，最高层为和声、复调、织体及音乐风格。当然初中的音乐教学需要按照新音乐课程标准来做具体的分层。除了音乐本体学习的有序性外，之前所提到的综合性学科的加入同样也需要有序性，需要根据学生的接受能力，年龄特点分不同的层次结合音乐本体的有序性进行教学。
2.3初中音乐教学的综合性与有序性的有机融合
其实想想看，不只是美国的综合音乐素质教育中有螺旋式课程，在我国的音乐课程标准中已经有所运用，音乐课程标准从1—9年级的总课程目标和总课程内容是一样的，但是每个学段在大的目标和课程内容下又细分，细化。其实我国九年制的义务教育中也是这样的螺旋式的教育，数学、语文这些学科从小学一年级到初中三年级都是一直或者逐渐增加上的。这无疑说明了，可以将这种螺旋式的教育模式运用在初中音乐教学中。因为它既尊重了音乐教学的基本逻辑，又满足了学生获得可持续发展能力的要求。既能让学生掌握基本的音乐概念、技能，并且运用音乐概念和技能，感受、理解、表现音乐的内涵，提高学生的审美能力，又能发展学生的创造力以及探索、合作、自主学习、问题解决的能力。同时学生在接触多方面的知识中能够结合自身的喜好，又体现了新音乐课标中的“面向全体学生，注重个性发展”的课程基本理念。
音乐与舞蹈艺术表演专业是实践与舞台表演艺术，是以展现舞台艺术效果，达到表达艺术内容为目的的形态艺术，表演者须在一定的条件、一定的时间内完成艺术作品的二度创作，展现思想与技能相结合的成果。因此，其学科特色即注重舞台表演与社会实践的客观规律。作为音乐、舞蹈艺术专业的毕业生，在其毕业设计的教学环节中，以举行音乐会、舞蹈专场表演为其设计内容，并结合撰写艺术实践体会、学习心得、社会调查报告等，使毕业生进行全方位的专业展示，完成一套更符合音乐舞蹈艺术表演专业学生的毕业设计，而不要求其单一的以撰写毕业论文为改革方案，这样的探索举措比较符合其专业特点，也具有现实意义。
一、指导思想与相关分析
本科生毕业论文（设计）是高等院校本科专业培养计划的环节，在培养本科生研究和实际工作能力方面起到重要的作用。根据贵州民族大学本科专业培养计划，本科学生必须在第八学期完成毕业论文（设计）、答辩即本科学生在掌握专业理论与专业技能的一次综合考核与展示，体现学生在知识运用能力、专业技能以及独立工作能力方面的素质状况。
鉴于音乐舞蹈学院大多数学生写作基础较差，在完成毕业论文的写作过程中，往往大多学生写论文都是走捷径，网络拼凑，形式应付，没有起到论文撰写的实际作用，很难达到毕业论文撰写的真正目的。另一方面，音乐舞蹈专业其专业形态属于表演类型，学生从进校至毕业的专业课程均根据舞台表演实施教学，各专业教学计划及其教学大纲是根据学生专业表演技能和艺术实践能力进行培养（理论、作曲专业除外）而制定的，舞台实践的环节显得非常突出和重要。基于前述两个方面的考虑，为了有效贯彻学以致用的教学原则，贯彻教师主导作用和学生自觉性、积极性相结合的原则，为了给学生以非常必要的舞台实践机会，有必要将撰写毕业论文（设计）改革为以专场（音乐、舞蹈）专业音乐会、表演汇报会为主，并与撰写专业学习总结（体会）、艺术实践感想、社会调查报告相结合进行的模式。
二、实施内容与具体操作
音乐舞蹈学院目前所设三个专业方向，即音乐表演（含作曲理论、少数民族特色专业）、音乐学（含民族音乐、音乐普修专业）、舞蹈学。从专业方向分析，基本可以分为形态表演和理论创作。由此，毕业论文（设计）改革分两种模式实施：i）理论性质的专业（民族音乐学专业、音乐理论、音乐学理论选修专业）撰写毕业论文，按学校毕业论文要求实施。2）表演性质的专业（含音乐表演、民特、作曲、音乐学声乐普修、音乐学器乐普修、舞蹈学）实施专业表演（音乐、舞蹈）汇报会并撰写专业学习总结（体会）、艺术实践心得、调查报告的模式。其中，作曲专业学生完成音乐作品创作并演示。具体实施由教研室负责。作曲理论专业由理论教研室指导，表演专业类由声乐、器乐（钢琴、民乐、西乐）、音乐学、舞蹈教研室组织实施。
设计内容包括：
1.音乐会的表演形式可为独奏、重奏、合奏等，音乐学（音乐普修方向）专业的毕业汇报音乐会以重奏、合奏为主。音乐会要有详细的节目单及参加演出的学生名单和指导教师名单。
声乐、器乐、音乐学普修专业学生音乐会（设计）表演可以三种方式进行：1）个人独唱、独奏音乐会（由专业教师推荐教研室讨论同意专业突出的毕业生举行，音乐会演唱作品在8～12首之间）。2）以本教研室毕业班为年级组织的分场音乐会，每场音乐会3～5人。3）自由组合组织音乐会，个人演唱、演奏作品3首。
每场表演汇报会当场给予学生表演成绩评定，教研室安排评定小组，评定小组由5人（含组长1人）组成，均为讲师及以上职称。成绩由教研室根据本教研室制定的评分标准进行评定，为优秀、良好、中等、及格、不及格五级制。毕业生要撰写2000字以上的四年专业学习总结（或心得），在指导教师指导下，分初稿和定稿完成，初稿要有指导教师的红笔批改记载，撰写完成后，教研室要组织指导教师进行交叉评阅，成绩评定由教研室组织评定。结合汇报表演成绩，评定最终成绩，由教研室主任填写。最终要填写《音乐舞蹈学院毕业生艺术实践系列活动意见表》（内容包括毕业设计计划表、指导过程记录表、毕业设计音乐会、舞蹈汇报会评分表等），按一式二份制作交教务处存档。
2.舞蹈专业表演汇报会。教研室根据舞蹈专业毕业生人数及学生表演状况确定表演场所选择。每个学生汇报表演涵盖“基训、民间舞、剧目”三个部分。教研室制作节目单成品，节目单供演出及存学生档案用。学生存档节目单一式二份。表演汇报会后给予学生表演成绩评定，教研室安排评定小组，评定小组由5人（含组长1人）组成，均为讲师及以上职称。成绩由教研室根据本教研室制定的评分标准进行评定，为优秀、良好、中等、及格、不及格五级制。毕业生要撰写2000字以上的四年专业学习总结（或心得），在指导教师指导下，分初稿和定稿完成，初稿要有指导教师的红笔批改记载，撰写完成后，教研室要组织指导教师进行交叉评阅，成绩评定由教研室组织评定。结合汇报表演成绩，评定最终成绩，由教研室主任填写。最终要填写《音乐舞蹈学院毕业生艺术实践系列活动意见表》，按一式二份制作交教务处存档。
理论作曲专业由理论教研室负责组织，包括民族音乐学专业及其他专业选择撰写毕业论文的，按程序进行论文写作、指导、答辩工作，完成的时间按学校毕业生毕业论文相关规定进行。
作曲专业的论文撰写，分两类进行：其一，毕业生指导老师根据教学计划、教学大纲，根据专业特点提出创作要求，学生写作毕业作品（范围可涵盖器乐、声乐、舞蹈等音乐作品），并写出创作感想以及技术分析，进行作品展示。指导教师对作品进行评判、评语，教研室做出结论并按五级制进行打分。其二，学生可选择撰写音乐理论的相关毕业论文，完成的时间按学校毕业生毕业论文相关规定进行。
音乐舞蹈学院以2011届、2012届试行毕业论文（设计）改革方案，以本文方案执行。其中2011届学生为106人，举行音乐会10场，参加学生54人，舞蹈专场演出1场，参加表演人数48人。撰写论文即答辩4人（篇），撰写学习总结、专业学习心得102篇。2012届毕业生133人，举行音乐会11场，参加学生76人，舞蹈专场演出1场，参加人数40人，撰写论文即答辩15人（篇），音乐作品创作2人（件），撰写学习总结、专业学习心得118篇。以这样的方式进行毕业设计，学生普遍积极性得到很大的调动，他们均投入了极大的热情，将自己四年的专业学习展现在舞台，展现给所有的老师和同学，反应和效果良好。结合学生所学专业进行分类处理，音乐理论专业的学生也充分体现其理论研究的特点和水平，所撰写的两篇民族音乐理论论文，评选为我校毕业生优秀论文并发表。
尤为突出的是两场舞蹈专场在贵阳大剧院演出，面向社会，充分地展示了民族大学教学水平与教学成果，省政府有关领导、各专业院校和团体的专家老师到现场观看演出，对晚会给予了高度的评价。特别是一些专业院校的专家同行，得知我院以此方式作为毕业生毕业（设计）的方案，都予以很大的关注和讨论，并认为这对各有关专业院校毕业（设计）内容是一个很有意义的探索与改革。其中，贵州财经大学艺术学院音乐舞蹈专业等学院已经借鉴我院的经验对毕业（设计）方案进行了改革试行。由此可以认为，以一套完整的毕业生毕业（设计）方案为探讨的改革措施，将会对艺术专业院校的音乐舞蹈类学生毕业论文（设计）产生一定的影响。
三、结语
第三季《陪我唱歌》一改上季小清新的风格，摇身一变“摇滚YOUNG计划”。8月24日晚上七点半，1895文化创意产业园内，四支学生乐队激情献唱。
所谓“摇滚YOUNG计划”，意为热爱摇滚的年轻人提供演唱的舞台，这是南通集音音乐给策划人张婧的灵感。南通集音音乐是一家专业教授乐器的音乐教室，教授罗兰电鼓、吉他、贝斯等，音乐风格以摇滚为主。初入集音，张婧就被集音里的学生乐队吸引，年轻、摇滚、音乐，正是张婧寻找的。
流行于1950年代的摇滚乐表现形式灵活大胆，音乐节奏狂野激情，所包含的音乐情感真挚鲜明。最初的摇滚乐是黑人布鲁斯、福音音乐、爵士乐与乡村乐的结合，如今摇滚更广义了，包含了朋克、重金属、嘻哈、爵士等等。
当晚，一声上课铃后《陪我唱歌》音乐教室正式开始上课，濠河中学小甲虫乐队首当其冲献唱一首《You are my sunshine》，摇滚之夜由此悄悄揭开面纱。
青春，音乐，梦想
主题源于集音，乐队也出于集音。此季《陪我唱歌》共有五支不同年龄段的学生乐队，从小学到高中，是兄弟、是同学、是挚友，在集音老师的指导之下他们成功完成了梦想的编织。
顾昊、顾奕是一对相差五岁的亲兄弟，一个刚迈入小学的大门，一个即将小学毕业。兄弟俩长的很像，采访之中俩人抢着回答问题，互相拌嘴，但却是兄弟之情。哥哥顾昊学习吉他，弟弟顾奕学习架子鼓，他们都喜欢自己表演时帅帅酷酷的样子。他们是此季《陪我唱歌》中年龄最小的乐队，也是为了这次演出而组成的乐队——“青苹果”。当晚，青苹果演唱了一首《童年》，顾昊边弹边唱，顾奕敲鼓，默契十足，学生时代的美好就像他们唱的“一天又一天一年又一年，盼望长大的童年……”
如果说缘分联系着人与人之间的关系，那么“8TM”之间的缘分必定是音乐。这支初中生组成的乐队是这季《陪我唱歌》中资历最深的一队人马，最长的练习乐器已有十年时间之久。吉他手杨治恒、鼓手张天霖、贝斯手李勃、吉他手洪寅东、主唱赵颖洁，既是小学同学，也是初中同学，一起升学，音乐始终连接着他们。课堂之外，他们一起在集音里练习乐器。音乐，始终是他们之间的缘分。“8TM”意为刺捌猴，T为玫瑰刺thom的首字母，M为猴子monkey的首字母，这样联系起来便是刺捌猴 了。这个一听便想笑的队名也让大家一下子就记住了他们。当晚，他们为大家演唱了《Basket case》《小情歌》《21guns》《Wake me up》《Holiday》五首歌曲，曲风各异，嗨翻全场。
去年年初，动物园乐队组成，键盘手尹远、吉他手朱槺尧、孙浛、贝斯手兼主唱杨铮、鼓手冯佳时走到了一起。以各自擅长来分工后发现缺少贝斯手，原是吉他手的主唱杨铮便承担下了学习贝斯的重任，索性吉他与贝斯之间有相通的地方，杨铮学习时也并无太大困难。吉他手朱槺尧、孙浛性格截然不同，一个个性张扬，一个缺少存在感，互补的性格让他们在音乐合作上却能够相融互通。鼓手冯佳时不易被人看出是个玩音乐的人，却是个容易被人记住的人。舞台之上，舞台之下，他都是个热心帮忙的人，他说自己是个善良的人。张婧说，高高的鼓架和前面的队友常常会遮住冯佳时，她只得垫高了架子鼓的地板让他露出脸来。
2012年5月18日，动物园在自己的学校南通中学图书馆报告厅进行了声乐社会演出，第一次的舞台很小，但他们的梦想很大。《陪我唱歌》给了动物园又一次摇滚的机会，《自由》《Creep》《Boston》三首摇滚而温暖的歌曲，有音乐特有的震撼，更有动物园带来的年轻的美好，如《Boston》里的歌词，“I hear it's nice in the summer……”是的，1895的夏天很棒！
梦想这个词常被挂在嘴边总显矫情，说的不如唱的好听，这四支乐队就是这样，在采访过程中，他们未提及梦想二字。年轻让他们有难以超越的自信心和飞跃的欲望，这绝对会成为他们成长过程中最为怀念和最有意义的片段。
大雨骤降 热情不减
《陪我唱歌》每一季的演出场地都不相同，1895里的任何一个角落来都有可能成为演出地点，这一次张婧选择了老厂房的一面墙壁前。