美术专业毕业论文范文【优秀4篇】

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美术学专业毕业论文 篇1

摘要:

美术就是人类对于美的理解与感悟,有着独特的育人功能和丰富的育人资源。小学美术在小学育人过程中有着非常重要的作用,有利于推动学生的全面、健康发展。小学美术在教育中独特的育人功能主要体现在审美感知能力的培养、良好品德行为的养成、创造美的能力的提升以及健康审美心理的塑造等,对于小学人才培养有着非常重要的意义。

关键词:

小学美术;美术教育;育人功能

教育的目的是培养优秀的人才,使学生具有正确的三观以及创新意识与能力。小学阶段是学生教育生涯的基础阶段,是帮助学生树立正确的世界观人生观、价值观的关键时期。将美术作为小学阶段教学育人的一种途径,在具体的教学过程中渗透育人功能,并与审美功能有机结合,不断提升学生的综合素质,可以培养学生高尚的道德情操,对于小学生的健康成长具有重要作用。

一、美术教育育人的功能价值

教育的目的就是育人,而美育的重要内容就包括提升审美意识,提高发现美、创造美的能力。美育本身就有陶冶情操的功能,能够提高学生的艺术素养。将美术应用于小学教育中,有利于学生智力的开发,增强学生对于事物美感的体验,帮助学生培养发现美、欣赏美以及创造美的能力,从而不断促进学生全面、健康发展。另外,美术教育的独特性在于能够帮助学生了解传统文化艺术,认识国内外优秀文化艺术成果,有利于学生艺术素养的培养与提升,在陶冶学生个人情操的同时发展个性。尤其是2014年《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》中就指出艺术教育(包括美术教育)对于渗透德育的重要作用,特别指出:“落实立德树人的根本任务,实现改进美育教学,提高学生审美和人文素养的目标,学校艺术教育承担着重要的使命和责任,必须充分发挥自身应有的作用和功能。”特别点明了美术立德育人的独特功能。简单地说,美术的育人功能价值主要表现在能够培养发现美、追求美的情感与情趣,并不断提升学生的审美意识与能力,对于学生的思想、情感、个人修养、综合素质、艺术创造力、逻辑思维方式、审美能力等多方面有重要影响。

二、小学教育中美术育人的内容

了解了美术的育人功能,利用美术学科独特性,在教学过程中将其有效渗透到各个环节中,构建小学美术教育的育人体系,可以有效提升小学阶段的育人质量。

1、审美感知能力的培养

在现实生活中,人们对于美的认知和创造美的具体实践活动都与美感密切相关,也与在实践过程中的思想和情感相联系。小学阶段,美术教育之初要注重培养学生的美感,有了对美追求的思想意识与情感,才能够更好地在美术世界里徜徉。首先,要从学生的现实生活中,培养学生对美的感知。学生的日常生活是其成长的主要场所,美术学科育人,只有先培养学生对生活的情感,才能够进一步促进学生在生活中发现美、体验美。教师可以充分利用各种美术图片,让学生直观地感受美术的魅力;还可以通过生活中的各种色彩、形状等元素的感知与体验,培养学生对于于美的认知与情感。其次,要培养学生对社会的情感,引发学生对家乡的热爱,发现家乡的美、社会的美。最后,还要培养学生对国家、民族的情感,通过欣赏抗战漫画、参观纪念馆、鉴赏各类展现民族气节的艺术浮雕等,培养学生的爱国热情,促使学生个人的审美意识与能力进一步提升。

2、良好品德行为的养成

美术的育人功能中重要的一点就是培养良好的品德,可以帮助学生养成美好的德行。小学阶段学生的成长可塑性非常强,在小学美术德育渗透过程中,要重点突出尊重生命、团结友善的教育理念,这也是育人的根本。在此基础上,培养学生对艺术美的感悟。当学生形成正确、健康的信仰,形成对艺术、生命的敬畏,就有对真、善与美的正确感知,从而拥有良好的品德与行为。

3、创造美的能力的提升

小学教育阶段,美术学科的目的在于培养学生审美与创造美的能力。人本身就具有一种主动改造的意识,可以按照自己的意愿创造、改造一些东西。在小学美术教育中,教师可以运用多种手段和途径,包括各种网络平台,让学生了解尽可能多的美术知识,欣赏世界知名艺术创作,鼓励学生发挥自己的想象动手参与,不断提升审美情趣,在各种美术活动中,不断发现美、感受美、欣赏美,并在体验中提升创造美的能力。

4、健康审美心理的塑造

审美离不开心理活动,人们在审美的过程中,所呈现出的一种特殊心理状态就是审美心理,审美的过程也是外部世界与人内心世界相互作用的结果。小学教育阶段,通过美术学科育人,就要健全学生的艺术心灵,包括在情感、感知、意识、意志等方面的重点培养。通过培养学生的审美心理,可以不断健全小学生的心理素质,使其明辨美丑、黑白、是非,不断健全心智,形成健康向上的心理。

参考文献

[1]教育部。教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见。

[2]韩娟娟。小学美术教学中的育人功能及实现路径。美术教育研究,2016(16)。

[3]丘仁富。中小学美术独特育人价值刍议。天津师范大学学报(基础教育版),2016(1)。

发展的审美教育的实施 篇2

1、树立“大美术”观念,将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育,以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动,发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合功能,形成美育的总体效应。

2、加强美术教研,促进美术教改。面向未来和世界,着眼于全面发展,广泛深入地探究中小学美术教育的内外因素,结合时代和学生主体特征因材施教;加大教改力度,探索出一条适应个体和社会、有特色的中小学美育新路。

3、优化内容,改进方法,注重过程。首先以基储应用和审美为前提,删缩一些功能单一、难度不适的重复、生僻的教学内容,发挥地方教材优势,增设一些功能显著、有时代特色的新内容。其次,教学方法力忌盲目随意的纯技术教育和纯欣赏教育,而求讲练结合、欣赏和创作结合、理论和实践结合,提倡现代化教学手段的综合运用。

4、建立并完善中小学美术教育过程和结果的评量标准和展赛机制。教育过程和结果的评量和展赛,是衡量教育成效的重要手段,并能由此促进教育目标的实现。不能仅仅采用忽略主体创造和审美情意表现的、强调美术学科智能的外在的规范性评量规则,也不能只注重片面合混的、强调自我表现的内在的感觉式评量规则,而应建立一套以学生全面均衡发展为价值取向并兼顾形式、内容、思想、艺术和主体因素的,从自觉性、审美能力和造型能力三方面进行评量的标准和实施机制,以促进美术之审美教育的健康发展。

二十一世纪是一个希望、困惑、机遇、挑战并存的世纪。新世纪的教育对教师提出了更高的要求,传统守旧的知识、思想和教法已跟不上时代的要求了,其制胜的法宝是:在学习的过程中不仅要有量的增加,还要有面的扩展;备课时既要吃透教材,又要不断思考、创新,甚至超越教材。

美术专业求职信 篇3

个人信息

yjbys

国 籍: 中国

民 族: 汉族

目前住地: 广州

户 籍 地: 福建

婚姻状况: 未婚

年 龄: 23

身 材: 168 cm 65 kg

联系电话: 158

求职意向及工作经历

人才类型: 普通求职

应聘职位: 广告创意专员、平面设计师、包装设计

工作年限: 3

职 称: 初级

求职类型: 均可

可到职日期: 随时

月薪要求: 3000元

希望工作地区: 广州

工作经历

公司名称: 广州XXXX文化公司

起止年月: -02 ~ -08

公司性质: 民营企业

所属行业: 广告/媒体

担任职务: 项目总监

工作描述: 全程主持负责项目的创意、设计及完稿输出工作,并对团队成员进行相应的专业指导和培训。

离职原因: 谋求个人发展

公司名称: 广州澜临企业顾问有限公司

起止年月: -02 ~ 2011-01

公司性质: 民营企业

所属行业: 公关/市场推广/会展

担任职务: 项目主持设计师

工作描述: 主持负责团队圆满完成企业CIS项目的创意、设计及完稿输出工作,并对团队成员进行相应的专业指导和培训。

离职原因: 谋求个人发展

教育背景

毕业院校: 厦门大学

最高学历: 本科

毕业日期: 2010-07-01

所学专业: 美术学 第二专业: 教育学

语言能力

外 语: 英语 一般

国语水平: 优秀

粤语水平: 一般

工作能力及其他专长

1、美术学科班出身,具备系统、扎实的美术及计算机等相关专业知识;熟练使用(PC机)各类相关设计软件。

2、具备深厚的美术平面设计功底,强烈的创作欲望,画面表现力强,较高的艺术修养。

3、精通正稿输出及印前工艺知识;对艺术性和商业性的设计风格及要求有较全面和深刻的认识与领悟力

4、熟悉品牌事件营销,精于策略、长于创意、指导表现、把控设计和完稿。

5、对企业视觉系统(VIS) 有较全面的了解及相关的工作经验,曾参与多家企业的'企业识别系统的策划设计工作。

6、能够承受较强的工作压力,沟通能力强,热衷于激发团队创作热情,带领团队出色完成创作任务。

7、良好的提案能力和沟通技巧、具备整合广告策略及创造力,准确地把握客户需求。

个人自传

有扎实的基础和审美眼光,对平面设计、包装设计有独特的思维能力。娴熟操作PHOTOSHOP,CORELDRAW, illustrator,indesin等多种平面软件。熟悉摄影、喷画、印刷工艺、输出流程,喷画材料等。

优秀的创意,坚持不懈的创作激情,能独立完成各项设计工作,独挡一面,愿比别人付出更多。

严格要求自己,待人热情,能吃苦耐劳,沟通,协调能力强;对VI,产品包装,画册等终端宣传品的设计理念,创意有深刻的理解与感悟。

美术学专业毕业论文 篇4

一、直觉美术教育的理论依据  

直觉感知与理智分析是人类独特的两种思维方式,在人们认识世界和改造世界过程中两者相互配合发挥作用。直觉是人的一种潜意识感知,不为人类意志控制的特殊思维方式,它是人类一种本能存在的一种思维形式。直觉主要表现为人类对于实物迅速的识别,动用全部认知系统迅速作出综合判断的表现,具有迅捷性、直接性、本能意识等特征。当你不在意的时候,直觉经常灵感乍现,它会像神来之笔给予你意想不到的意外和惊喜。直觉教育依靠人们的直觉感受,尊重个体感受,特别重视人的视觉、听觉等直觉器官的感受,相较于传统教育模式更能培养学生的多种能力。所以,将直觉教育运用于依靠视觉为主导的美术教育中具有极大的实践意义。学习绘画的本质绝对不是要求每个学生都画得与对象一摸一样,很多传统美术教育只重视绘画技能的不断训练,在不断训练的过程中却抹杀了儿童对于美术的直觉感受。

每个人对待世界万物的观点感受并非一样,美术对于世界观察的角度也是因人而异,如果美术教育只关注技法的熟练而忽视个性的发展,也一定不会获得长足发展。纵观美术史,很多优秀艺术家得以名垂青史都依赖于对于美术理念的不断创新。因此,在初级学习绘画的儿童中更应该倡导直觉美术教育,强调每个儿童对于世界新事物、新现象最直接的洞察、认知和判断。尊重每个儿童对于物象的自我表达,自由表现对于美的认识,不要设置太多的条条框框,以教师既有的定向思维去影响儿童。很多儿童的随手涂鸦被认为毫无价值,教师应该转变观念,以心理学角度去重新审视儿童原始情感的表现。据研究表明,儿童的绘画更多是一种以自我为中心的思维表现,由于认知的局限,他们笔下的世界缺乏理性色彩,更加主观,充分发挥自己的想象力,表现出儿童特有的天真稚拙的绘画语言特色。因此,在实际教学中儿童美术教育应当给予儿童一种正确的启蒙,让他们逐步把握客观世界的形态与内容,并且能加以认识、分析、变化。这种教育是主动的、有趣味的,能激发创造性的。直觉感受充分体现了人类情感的丰富性,它不仅促进学生的审美能力,更有助于教育目的的实现,最终促进儿童的全面发展。

二、直觉美术教育缺失的现状

作者发现这样一些孩子:他们没有参加过美术训练,而他们的作品往往标新立异、别具一格,那种奇异独特的构图、大胆无忌的落笔、奇特夸张的造型、单纯强烈的对比色彩,让画面有一种无法言表的和谐与韵律,使人耳目一新;有参加过美术培训的儿童,他们的作品往往没有创新,表现出来的构图、色彩、形态,以成年人的角度观察是合理的,儿童的思维也被成年人固有的模式去改造。儿童美术教学是一种被动接受一套所谓合理的绘画技能却丧失了绘画表现的初衷,从而抹杀了儿童的灵感和天赋,导致每个儿童笔下的绘画作品都大同小异。在这样的背景下,我们应清楚认识到美术教育培养目标发生了深刻转变,由过去培养画家、设计家的教育转变为服务于社会的大众化教育。在传统的美术教育中,部分教师和家长往往要求儿童在他们规定的范围内进行思想活动。这实际上会扼杀儿童的创造性,阻碍儿童创造力的发展。

传统的儿童美术教育方式主要表现为:

①以成人的眼光审视幼儿的作品,并要求幼儿的作品审美标准与成人的相同或接近。

②以是否临摹得像、画面是否干净整洁为衡量幼儿的作品是否优秀的标准。

③重绘画技能,轻作品思想。有好多非常有思想的幼儿作品往往是因为绘画技能不出众或者是需要语言补充表达而失去了成人对作品的好评。

④教师为了自己的成绩,从而辅导幼儿参赛获奖、发表作品等,指导出了很多“成人儿童画”。因此,在儿童美术教育中应渗透人性化发展的理念,重视儿童的尊严,顺应儿童心理发展规律尤为重要。直觉教育在现代儿童美术教育中占据重要地位,作者通过对直觉表现和形成因素的研究,发现对儿童而言,在早期教育中创造条件,为他们直觉的形成提供足够的条件和适宜的'艺术环境,那么,他们就能自主地通过直观感受发展认识,提高艺术表达能力。直觉美术教育强调的是一种主观感受,不依赖于以往的任何经验记忆去描绘对象,脱离传统绘画技巧的限制,表现更加自由。

三、教学中对直觉能力培养的探索

美术教育的早期是培养直觉感受的一个很好的机会。对于儿童而言,如果我们转变教学观念,抛弃儿童早期美术教育中以技术传授为目的的观念,代之以启发他们对周围世界的感受和热爱之情,并且在教育中创造条件,为他们直觉的形成提供足够的条件和适宜的艺术环境,那么,他们所受到的美术教育将在他们幼小的头脑里展现出一条探求新奇世界的通道。通过这条通道,他们能够以一种独特的方式与这个世界进行交流,而且还会为他们在某些方面的才华施展提供可能。经过一段时间的美术教学,笔者总结以下方法用以对儿童直觉能力的培养。

首先,在现实教学过程中,对于刚刚接触绘画的儿童,先以激发潜力,培养儿童对物象的视觉观察为切入点。教师一步步引导儿童对于物象的基础认识,逐渐培养儿童的观察力和记忆力,接着鼓励儿童以自己独有的绘画语言表现出自己所看到的事物,而不是以“象”与“不象”去定义儿童绘画的差异好坏。儿童学习美术的目的不是每个人都成为画家,而是培养情操,所以过早、过多灌输那些不可能被他们理解的技法知识意义不大。其次,在教学过程中多穿插录像、幻灯片,来展现同一物品的不同形象,帮助儿童开拓思维,拓展对于造型的再认识,也不断激发儿童对于同一事物的创造联想。与机械地复制绘画相比,联想创造更能锻炼儿童的独创能力,更具有情感因素。美术教学是在与多学科配合的基础上进行的,而且能面对全体儿童,因材施教,促进每个儿童都能在原有基础上得到全面发展。再次,在教学过程中注意启发儿童自愿学习。美术课程中不论是课程内容的选择还是教学方法上,教师都应该注意自己的角色定位,只是一个引导者,引导儿童发现绘画的乐趣,自愿去表现绘画感念。然后,要鼓励儿童自我发现,自我创造地学习,在绘画过程中建立信心,肯定自我,会在每次绘画探索中增长才干,发展自己。另外,教师对儿童的艺术创造评价要建立在了解他们想法的基础上,评价的标准要以鼓励为主,呵护儿童的自尊心才能做好教学工作,完成美术教育的终极目标。教师在指导儿童进行绘画创作时,切勿以个人主观爱好为准则,不要对儿童轻易去批评和否定。在美术活动中,至始至终,帮助儿童身心及人格的全面发展。最后,教师不要求学生在课堂上限时完成绘画或者布置按时完成的家庭作业,经常带学生到室外郊游、散步、玩耍,去感受世界,教会儿童学会留意观察各种事物细微的变化,之后主动画出来的作品总是能表现出非凡的创造力,这对于儿童的创造力培养具有积极效果。

作为一名教师要能解读儿童绘画,善于与儿童沟通。教师的角色是引导者而不是决定者。教师更应该多去了解儿童心理学,如果不能了解孩子的内心世界就无法做好本职工作。现代儿童美术教育以人的发展为中心,教育儿童的前提建立在尊重和了解儿童,一切以儿童心理发展规律为中心的基础上。用儿童喜闻乐见的形式去激发儿童创作的欲望,使儿童产生内心的创作冲动。儿童认识世界和探索世界是他们成长的一部分,他们画出的形象新颖、离奇、夸张,具有丰富的想象力,不要以成人的眼光去评价儿童,要认可儿童,只要能画出来就是好的。孩子们在画的过程中有一种快乐感,创造感,觉得绘画是一种享受,可以带来快乐。在美术教育过程中鼓励儿童的好奇心、尊重他们认识世界的独特方式。另外,美术教师还必须熟悉和理解儿童们创造的视觉语言符号,能欣赏和正确评价儿童作品。儿童绘画反映儿童的内心世界,教师要通过儿童的作品去了解他们的爱好、性格,他们的成长状况。当老师赞同他们的画时,他们会觉得自己的努力没白费,他们今后的创造性会更强,更有动力。儿童通过直觉绘画也是一种对于世界的探索,也有助于大人走进孩子的内心世界。

四、结语

强调在美术教学中训练学生的直觉观察能力,把直觉能力作为艺术创造能力培养,是中西美术教学中应该共同遵循和依赖的根本。通过自己的教学方式的探索,笔者发现应在儿童美术教学中应用直觉教育对孩子进行直觉能力的培养,凸显出直觉能力对儿童绘画启发的重要性。就直觉感受的形成因素来讲,除了生理素质、童年经验、社会实践的影响外,还有个性心理因素的差别在其中。因此教师要针对每个学生因材施教,这个教育过程一旦圆满完成,其结果就可能会让学生受益一生。

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