这个暑假中，我读了很多书但一本名叫《苦儿流浪记》的书让我颇有感触。
《苦儿流浪记》这本书的主人公是一个身世不明的弃儿——雷米，他被法国一家农户收养。雷米生性善良天真，在养母的呵护下过着贫穷却宁静的生活。有一天，凶恶的养父回来了，并把他卖给了身份神秘的流浪艺人。于是，雷米一路与动物为伴，靠卖艺谋生。新主人蒙冤入狱后，雷米遇到了一位好心的贵妇人，过上了一段豪华的游艇生活。流浪艺人为培养他成为真正的艺人，把他领走了，他们又开始了流浪。在一个风雪之夜，除了卡比之外，耍杂团的动物全部惨遭狼食。无奈之下，主人只得带着雷米去巴黎，但主人却在路上不幸冻死。雷米被一家花农收养。后来，花农因一次天灾，被送进了监狱，花农的孩子被送到了叔叔，姑姑家，雷米只好带着卡比重新卖艺，途中遇到了曾经在巴黎认识的意大利小孩——马西亚，于是，他们一起卖艺。当雷米知道自己身世后，寻亲情急，误入有黑社会嫌疑的假生父手中。最后，他在马西亚的帮助下终于找到了他的生母，原来她就是那位贵夫人。最终，雷米和花农的女儿结了婚。
从这个故事中，我看到了一个热爱学习，孝顺父母，勇敢，善良，天真的好孩子—— 雷米，忠诚的小狗卡比，从不打孩子的流浪艺人，凶恶的伽罗福，好心的贵妇人，有爱心的花农，虽然是哑巴但天真可爱，善解人意的丽丝……
读了这篇故事，我十分敬佩雷米，因为他不惧苦难，和马西亚俩人独自用流浪卖艺来赚钱。我也很讨厌雷米的养父巴伯兰，他一心想用雷米来换钱，之后因雷米的父母迟迟未来换钱，便卖给了流浪艺人，他太狠心太贪财了。我也很讨厌伽罗福，用大人和训骂逼迫二十个孩子去卖艺给他赚钱。
其中，我最喜欢的就是花农一家和米里根夫人，花农一家待人很好，在雷米生病时照顾他陪伴他，听他唱歌，把雷米看成了自己的家人;而米里根夫人也把雷米看成了自己的亲生儿子，无比关照他!
这就是《苦儿流浪记》，他让我深有感触，那么这个暑假你看了些什么呢?
早早看完了《人间失格》。做为读者，被开了上帝视角，对于主人公叶藏，看的过程中一直在怒其不争。
出生好、惹人喜欢、聪明，你看，这些都是人人想要的，他出生就拥有，怎么就把自己的人生过成了这样了?他的童年，都在看着别人眼色过的，在心里计较在着怎样才能惹人喜欢，怎样才能看着乖巧。后来，他不管不顾，随着自己的想法过了一生。要说他这一生过的好嘛?不好，或者说，这一生过得很丑吧。把人性里的丑都表现出来了，可是，这不正是活出了他自己吗?我们总是活的很假装，努力想变成人们所向往的模样，可是向往的模样是真的我们吗?好像并不是，我们总是宣扬自己的善良，自己的无私，自己的伟大，可是阴暗的呢?我们并不愿意承认，承认我们嫉妒、我们自私、我们懒散、我们贪心。
太宰治在书里写到“我对人们的恐惧，在心底与日俱增蠢蠢欲动着，但在现实里，演技却日渐成长。”这是他的成长，也是每一个人的成长。由孩童时的无忧无虑，到成年后的左右顾虑，好像生活少了点真实，我们总能笑，却不是因为快乐，因为演技，我们需要演戏，我们不敢展现恐惧，总是要在惶惶不安中扮演着冷静，可又多少人曾躲在自己的天地里悄无声息地哭泣。我也不知道什么时候开始戴上面具，开始学会演戏，终究逃不了变成这世俗中的一员。我不愿意变成太宰治，一步步看穿自己，一步步走向地狱。我宁愿戴着面具，扮演着自己，终究是一场莫名的荒.唐。
《人间失格》里叶藏很荒.唐，他荒.唐在颓废、在贪婪、在懒惰、在贪心，这些都太丑了，尽管他落得这般田地，我也不会可怜他。他不懂得挣扎，一味看向深处，一直盯着深渊的人，深渊也在盯着你，他便是被深渊所吞噬的一员。人的强大在于，有自控力，即在诱惑面前，懂得舍取，一味看向人性，却忽略了人的自控力，最终只是放纵自己掉入这深渊。在书里看到自己，却又害怕是自己，我知道人的本质从来都带有灰暗色彩的，却又害怕自己被这灰暗吞噬。要说生活，多去触碰阳光吧。
若能避开猛烈的狂喜，自然不会有悲痛来袭。——太宰治
人，是不会自我教授妙谛真言的。我们所能看到的，不过是在岁月的增长中慢慢浮现在眼前的东西罢了。那么多的真知灼见，也不过是在生命的尽头才能拥有的领悟，这是太宰治的遗作，书的成功大概也是于生命尽头所留下的伤感，才真正能准确的表达我们普通生活中的悲悯吧。
太宰治是什么样的人，只有书能表达，可悲又可怜的是，他跌跌撞撞的这些年里，终究没有一个能让他真正倾诉的人。到头来回忆人生，也就留下一本书便匆匆离去了。这世间究竟可以消极到什么地步，我们并不知道。《人间失格》是个偷窥镜，让我们看看消极的人生里，自己这个角色究竟在想什么?
晃眼而来，我自己的生活也不过是平静，天大的悲伤，突然的狂喜，也不只不过是我自己世界的跳动。持续的消极，才是最大跌宕。有什么要消极的呢，你不是一直很努力吗?
《微观世界》讲的就是那些小昆虫，生活中我们人类不太不太低头去注意到的小动物们的世界。影片开头却不是小的世界，人们看到的是犹如一枚摇曳在天际的蒲公英籽的视角，法语童声班合唱清澈圣洁，伴随人们穿行云端。字幕过去，镜头突降，拨开云雾是生意盎然的原始草原，再快，再快，嗖忽间我们的世界降临地面，抬头再看时，原本高亢辽远的天空已经被草茎四分五裂，童声嘎然而止——我们终于来到了微观世界。
接着是迅速切换的短镜头，半静态的，对象是各个小世界的臣民，透明的，辛劳的，给人最为生意盎然的一瞥。镜头再次拉开，如同故意吊观众胃口似的，男子的短暂独白——事实上这部影片我没听懂一句台词或是歌词——只是过场，无关紧要，让人在小景深、虚影像间找寻刚才丰满的镜头、小世界的存在。实际上，镜头再次降低到草间，雨后初霁的勃发的草地，透射着阳光反射着草茎的串串水珠，音符般排列，被刻意快放了蒸干的过程，不过沉浸在其中的人们的眼球定是毫无察觉，模拟水珠的背景乐太轻佻愉快，初出地穴的蚂蚁太慵懒贪婪——小世界果然无处不在。导演惯用的手段，一是在每一组镜头切换的时候都拍摄一组远景，缓慢的旋转镜头，从远处的山水扫过，搜寻的意思，看了几遍就知道，他这种貌似众里寻他千百度的行为，最终导致的还不是落在脚下的觉察，绕是有趣。
本片无以伦比的摄影技术，独具匠心的拍摄角度，将森林下、草丛下的世界无数倍放大到你的面前，昆虫、草叶、水滴无不纤毫毕现。竟成为壮丽的奇观。本片获得第二十二届凯撒电影节最佳摄影和最佳剪辑奖。你会惊讶于在我们的脚下，竟有这样一个世界存在。这是黎明时分，在地球的某一处隐藏着星球般巨大的世界。茂草变成了森林。小石头变像高山。小水滴形同汪洋大海。时间以不同的方式流逝。一小时就像过了一天，一天像过了一季，一季像过了一生。想要探究这个世界。我们须先保持静默。倾听和观赏这奇迹。
《微观世界》这部影片带给我们的不仅是审美上的意义，还有更多的是教育意义。它敦促人们：在不断变换的社会环境下，永远不要迷失了最初的美好，而要保持一颗质朴纯净向上的心。
我很喜欢《时代广场的蟋蟀》这本书。作者展开丰富奇特的想象，以美国纽约的时代广场为背景，展开了一个个风趣又好玩的故事，体现了一个个生动的人物形象。讲述了3只小动物在这个冰冷的城市中的爱。
本书的主人公分别是小蟋蟀柴斯特，老鼠塔克，亨利猫，小男孩玛利欧，以及他的家人白利尼先生和白利尼夫人。故事是这样的，柴斯特一次偶然的机会，坐着火车来到了纽约，到了时代广场的地铁站。幸运的柴斯特被一位富有同情心的小男孩玛利欧收养了，住在他家开的报摊里，并结识了塔克鼠和亨利猫，也许是他们有缘份吧，这三只可爱的动物在这座冰冷的城市展开了爱的旅程。
这本书，真的让我很感动。本来，老鼠和猫在现实生活中是天敌，可在这本书中却成了好朋友。在老鼠和猫的帮助下，小蟋蟀成为了一名出色的蟋蟀音乐家，同时，这也少不了小男孩玛利欧的积极奉献。
我喜欢文中的每一个人，尤其是拥有高尚情操的柴斯特，没有自私自利的意识，他用自己能给予的爱去温暖身边的每一个人。他勇敢，善良，虽然他一次又一次的在报摊为主人闯下了弥天大祸，但是，他并没有逃之夭夭，一走了之，他更多的是留下来澄清他所犯过的一个又一个的错误，用最真诚的力量去挽回自己留下的可能。而且，他用自己嘹亮而优美的歌声去打动了在时代广场的每一个人，帮助玛利欧一家摆脱困境，帮助他们渡过难关。直到柴斯特回到康涅狄格州，爱的温度并没有退缩。
就是这一个故事，使我明白了，在生活中，爱有多么的重要，如果有爱，再冰冷的世界也会被爱的力量所感染城最温暖的世界。如果，我们都能像文中的3个好朋友一样，友好相处，互帮互助，那么，世界就会沉浸在一种“人人为我，我为人人”的境界里，多么美丽的境界呀!
让我们行动起来，让我们都成为一个爱的天使吧，让爱在我们的心中荡漾吧!
人们都叫詹天佑近代铁路之父，这可不是徒有虚名，在《詹天佑》这一课中为我们介绍了詹天佑修京张铁路时的经过。这篇文章主要讲了詹天佑主持修筑第一条完全由我国工程师技术人员设计。施工的京张铁路，克服了许多困难，在提前两年的情况下，修筑成功。
在这篇文章中，让我最感动的还是詹天佑遇到困难是，不断激励自己的那句话：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要把它修好，否则，不但惹那些外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。京张铁路是中国人靠自己的技术力量修筑的一条铁路，詹天佑主持修筑的好坏，关系着国家和人民的声誉，修好了，可以有力的回击帝国主义，提高信心。修不好，外国人讥笑，会使中国工程师丧失信心，所以詹天佑才会用这句话来激励自己，这句话道出了詹天佑为祖国争气的决心，也是他克服困难完成艰巨任务的动力。
詹天佑为了维护祖国的尊严，而勇敢接受任务，创造性的设计了人字形铁路，京张铁路在提前两年修筑成功，是什么动力使詹天佑这样不怕困难，修筑铁路的呢?我想，是詹天佑对祖国的热爱，和对科学的态度，创造才使这位杰出的工程师这样。
当我关起语文书感叹道：詹天佑真是一个爱国工程师，真正可以被称之为近代铁路之父了。在他的心中，爱国，是每个中国人必须做到的，他为我国作出的贡献，是用他的汗水建筑的一座座不可思议的铁路，他是我国工程师的榜样，更是我们中华民族奋进的目标。
用人间的爱去爱，我们可以由爱转为恨;但神圣的爱不能改变。无论是死还是什么东西都不能够破坏它，它是心灵的体质。——题记
在拜读完俄国作家列夫·托尔斯泰的一部著作——《战争与和平》，我觉得列夫·托尔斯泰不仅仅只是一位作家，从书中我仿佛也看到他对军事、哲学、历史等也有高度的透彻，对他的喜爱与崇拜使我对这本家喻户晓的著作有点感想。
小说从1805年奥斯特利茨战役写到1821年俄国专制加强潜伏危机的时刻，以法国和俄国之间关系恶化，战争一触即发为主线。但内容并不全是以战争为话题。故事的主人公青年公爵安德烈为了心中的信仰投身到“硝烟四起”的战争中去，把怀孕的妻子交给父亲与妹妹玛丽亚照顾，在军中担任库图佐夫将军的副官，他期望这次战争能为自己带来辉煌与荣耀。而主人公二彼埃尔，他是安德烈留学归来的好友，身份高贵，由于继承了伯爵身后的全部遗产，也是莫斯科数一数二的资本家。居心叵测的监护人拉金公爵看上了彼埃尔的这一点，便计划把相貌美丽但品行不端的小姐爱仑嫁给了他。而同一时间在奥斯特里茨战役中战败的安德烈不幸受了重伤，身心也受到重创的他只好静静养伤。另一边的新婚后的彼埃尔，在不久后就发现妻子爱仑与好友多勃赫夫之间若有若无的暧昧关系，他为了卫护自己的名誉最终与爱仑分居，内心陷入了纠结当中，直到认识了互助会的领导后慢慢开始找到了新的信仰。而在战场上的安德烈回到家的那一晚，妻子正好产下一名男婴后逝世，这让安德烈顿时感到人生已走到尽头，直到遇到活泼漂亮，充满生命力的年轻小姐娜塔莎，可父亲的强烈反对，使得安德烈出国和娜塔莎无奈分开一年，娜塔莎最终奈不住寂寞与爱仑的哥哥阿那托尔私奔。后直到1812年的一次战争，娜塔看到了将死的安德烈，她向他谢罪并热诚地照顾他，可安德烈最终还是和死亡一起走了。彼埃尔化为农夫刺杀拿破仑却反被俘虏，其妻爱仑在这战火连连的环境下依旧放荡行为，最后因误服堕胎药而死。几番奋战后，俄国最取得胜利。像每个故事完美结局一样，大家过上了幸福美好的生活。
战争，充满着杀戮，为了所信仰的去战争，不去管生命的高贵。的确，战争本就是丧失人性的最野蛮的行为，我记得书中有这么一句话：“我倒下了么……我只知道，我再也不用举着旗子奔跑……再也不用为战争而烦恼了……”安德烈公爵静静地躺在地上。这就是战争，我想大概没有人喜欢战争吧，它不能与一切美好的事物相提，战场不过是洒满鲜血的修罗场。帝王永远是冷漠无情的，战争在他们眼中不过是事关国家利益和荣辱的“打架”。
我厌恶战争，帝王永远是历史的奴隶。但在战争中我看到了俄国人民同仇敌忾，战争，必定会有牺牲者，为了和平，他们甘愿为保卫国家、人民流血。书中也有多处描写在战争这样的环境下，人丑陋的欲望是多么令人厌恶，像放荡的爱仑，示财权如命的拉金公爵，他们的时代终将过去，迎来的只会是和平。
和平的到来，是用铺满鲜血的花朵迎接，战争不会永远，因为正义存在。在这本书中，人间的一切惨剧，各种情欲，人从生下的啼哭婴儿到白发老人的一生阶段，这本书中都应有尽有，斯特拉霍夫曾这样评价。我喜欢安德烈的单纯坚忍，娜塔莎的活泼善良，彼埃尔的温和并不懦弱……他们都不完美，各有各的人性欲望，但上帝说，每个人都会有缺陷，就像被上帝咬过的苹果，有的人缺陷比较大，正是因为上帝特别喜欢他的芬芳，也许他是被上帝咬得特别多的苹果，所以，他是最被上帝所最爱的人。
结局，和平的年代真正来临，婚礼，生育，就像小尼古拉说的：我所能做的，只不过是令爱的人都感到幸福。
鲁迅先生是我国伟大的文学家，思想家和革命家。他为世人留下了许多精神佳作。《阿Q正传》便是其中的一篇。我兴致勃勃地翻开书，开始走进阿Q这个悲剧人物的内心世界。
鲁迅笔下的阿Q，受到以赵太爷为代表的封建势力的剥削和压迫，社会地位低下，生活境遇十分凄惨。在他的身上有中国旧式农民安守本分，任劳任怨的优点，也有思想保守、认知愚昧、意识狭隘的缺点。
阿Q是千千万万贫苦大众中的一员，他对革命的认识模糊，直到辛亥革命风起云涌，他看见赵太爷等一干欺软怕硬的封建统治者威风扫地后，才开始向往革命，但他在思想上并没有真正认识革命的意义，并继续用他那可悲可笑的“精神胜利法”来安慰自己，根本不承认自己迷信，陶醉于幻想的自尊中，或通过转嫁屈辱而得到心理上的满足，自轻自贱。当这些都没用时，就自欺欺人，把失败变为精神上的虚幻胜利。这一点，阿Q至死都没有醒悟。鲁迅先生借阿Q的“精神胜利法”，批判了那个时代在思想上没有觉悟的中国人，认为这是中华民族觉醒与振兴的障碍之一。
阿Q想参加革命，却不得其所，反而成为革命党和封建势力妥协的牺牲品，被送上了断头台，落了个“大团圆”的下场。阿Q的下场，正如辛亥革命的结局;阿Q本身的悲剧，也是辛亥革命的悲剧。小说正是通过阿Q的结局，深刻的揭示了辛亥革命的不彻底性，这场轰轰烈烈的革命最终导致失败的一个重要原因就是没有充分发动和依靠农民群众。
读完《阿Q正传》后，我的思绪仿佛回到了清朝末年，我看到了当时农民群众悲惨的生活景象;看到了革命党人前赴后继冲锋向前的壮烈场面;还看到了一部分像阿Q这样没有觉醒的中国人……
妈妈给我买了一本《鲁迅儿童文学选集》，因为对阿Q这个名字好奇，所以《阿Q正传》是我读的第一篇文章，在《阿Q正传》的字里行间都刻有他的情绪和对社会的满腔悲伧。阿Q是辛亥革命前后生活在江南未庄的流浪雇农。
阿Q深受剥削、压迫和凌辱，这本已是十分悲惨了，更令人心痛的是：他对这些竟然麻木健忘，并且养成自卑自贱自欺自轻自慰的恶习，甚至靠那些凌弱的小者来发泄被人欺压之气，以让自己获得平衡。阿Q的性格之所以形成这样恶习是基于他所生活的环境和人生遭遇。阿Q最喜欢与人吵嘴打架。见到不会说话的人他便骂，见到力气小的人他便打。与王胡打架打输了时，便说君子动口不动手，假哭丧棒才举起来，他已经伸出头来等待了。
对小D，则是扬起了拳头向小D摆出了一副挑战的态度，对没有抵抗力的尼姑则动手动脚。阿Q临死之前感到最遗憾的两件事是：一是画押的圆圈画的不圆。二是游街时，没能唱出几句戏来。这两件遗憾的事是多么的可笑啊，又是多么的可悲。这绝对不是临死前的临危不惧，而是愚昧至极。阿Q是没有灵魂的，就是死了也没办法上天。因为他只有一副以大欺小的躯壳，他的存在对于我们来说没有任何意义，多他一个少他一个都没有关系。阿Q死后，人们对阿Q的死态度各不一样，有人说：“阿Q是坏人，被枪毙就是有力的证据。”有人说：“枪毙没有杀头好看。”还有人说：“游了那么久的街，竟没唱一句戏，白跑了一趟。”这些语言就是人们对阿Q的“临死祝福”。
这篇文章记录了当时的社会现状和他自欺自贱自轻自慰不肯面对当今现实的性格，反映出当时我们中国人民的软弱。这种性格不仅是阿Q，还有许多雇农和他一样。阿Q给了我们一个不可自欺自贱自轻自慰的很好例子，使我们懂得了应该面对现实，不要被困难所吓倒。
“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”
——鲁迅
阿Q是辛亥革命前后落后农民的典型。
他深受剥削压迫，却极为糊涂落后，其性格呈现出十分复杂的状态。不过在诸多因素中，有一个是他的主要性格特征——“精神胜利法”。
阿Q不正视现实，不思做真正的反抗，而用“精神胜利法”，自欺自慰，知道临死前，在死刑判决书上画圈，他也“立志”要比别人画的圆，结果画成了瓜子模样，他还自我安慰：孙子才画得很圆呢!
我想，正是这种“精神胜利法”，使阿Q一辈子被剥削被压迫被欺凌，却始终处于一种麻痹状态，直至被无辜杀害。
而鲁迅塑造阿Q的目的，也是为了“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。阿Q是那个“吃人”时代的特定社会的产儿，有其鲜明的个性，因而是具有巨大概括力的成功的典型。
阿Q即使在现代社会，也带有很大的普遍性，其“精神胜利法”是社会的通病，并非落后人士所特有。
当与别人茶余饭后的谈资时，用并不存在的过去来夸耀于己，仅为获得心灵上的一丝慰藉。
遭别人殴打，无力还手，懊丧过后，心想：我总算被××打了，他太强了。于是心满意足起来，似乎转败为胜。
向别人表白未果，于是“吃不到葡萄说葡萄酸”想着自己的优点去与对方的缺点比较，然后妄自尊大，接着又欢天喜地的进行另一次恋爱。
这些社会上“精神胜利法”的现实确实是横亘在我们面前的严峻挑战，只有找准这一现实问题的“题眼”，才能找到破解的钥匙，一方面,现代社会的竞争压力，使得如此“悲剧”不断上演;另一方面，人们自身的不思进取使得他们一味的追求精神上的安慰而毫无实际行动。.
“精神胜利法”的存在，也提醒我们，如果这成为一种常态，那么社会进步将不复存在。因此以实际行动冲破精神防线的建设迫在眉睫，决不能让社会成为精神中的廉价物，行动中的奢侈品。
“精神胜利法”也许有其可取之处，但弊大于利。因此，要不断探究几千年来其演化轨迹，取其精华，去其糟粕，使“精神胜利法”真正成为推动社会进步的动力，创造出与时代梦想交相辉映的灿烂成果!
最近事情比较多，断断续续地看了差不多一个星期才看完这部书。大量的篇幅在写李嘉诚生意上的成功，甚至细到每一个重量级并购谈判都要浓墨重彩。整部书把李嘉诚写成了一个生意经念得好，钱赚得多，是多年的华人首富外，好像再也找不到什么可读的了。
“贫穷志不移”、“做人须有骨气”、“求人不如求己”、“吃得苦中苦，方为人上人”、“不义富且贵，于我如浮云”、“失意不灰心，得意莫忘形”、“大凡成大器者，聪明是其一，重要的还是勤奋。”、“稳健中寻求发展，发展中不忘稳健。”、“虽历经坎坷，但从未彷徨。”、“我深刻感受到：资金，它是企业的血液，是企业生命的源泉;信誉、诚实，也是生命，有时比自己的生命还重要!”等等，好像成功的人都可以这样去叙说。
曾有记者询问他与地铁公司、汇丰银行合作成功的奥秘，李嘉诚道：“奥秘实在谈不上，我想重要的是首先得顾及对方的利益，不可为自己斤斤计较。对方无利，自己也就无利。要舍得让利使对方得利，这样，最终会为自己带来较大的利益。我母亲从小就教育我不要占小便宜，否则就没有朋友，我想经商的道理也该是这样。”这是大多数中国母亲教育孩子的常识，并没有什么特别之处。俗话说：吃得亏，打得笼一堆。俗话还说：舍得宝来，宝调宝。正是因为没有特别之处，才说明这才是真正的做人之道，做事之道，成功之道。平淡是真，大道至简，说的可能就是这个意思。
李嘉诚还说过：“在20岁前，事业上的成果百分之百靠双手勤劳换来;20～30岁之间，事业已有些小基础，那10年的成功，10%靠运气好，90%仍是由勤力得来;之后，机会的比例也渐渐提高;到现在，运气已差不多要占3～4成了。”
李嘉诚的观点：“对成功的看法，一般中国人多会自谦那是幸运，绝少有人说那是由勤奋及有计划地工作得来。我觉得成功有三个阶段：第一个阶段完全是靠勤力工作，不断奋力而得成果;第二个阶段，虽然有少许幸运存在，但也不会很多;现在呢?当然也要靠运气，但如果没有个人条件，运气来了也会跑去的。”
这两段都与运气有关，谋事在人，成事在天。人算不如天算。从来没有听说过，谁算计过老天的。在我看来，富豪的运气就是比一般的人要好。子曰：不知命无以为君子也。命里有时终需有，命里无时莫强求。并不是说个人就不去努力了。恰恰相反，我们每一个人所应该做的是“尽人事”这个过程。结果如何我们不必去强求，强求也强求不来，而应该“听天命”。把自己的成功归因于自己的勤奋不是不可以，但这只是在小富的层面。古人云，小富由勤，大富由命。李首富的话，恐怕与常理不太相符。
松下幸之助形象地描绘企业主在企业的不同阶段应扮演的角色。事业规模小，可以事事亲力为之;事业规模中等，更多的要依赖助手;事业规模庞大，还必须靠一种精神力量来统治。
“当员工100人时，我必须站在员工的最前面，身先士卒，发号施令;当员工增至1000人时，我必须站在员工的中间，恳求员工鼎力相助;当员工达到1万人时，我只有站在员工的后面，心存感激即可;如果员工增到5万到10万时，除了心存感激还不够，必须双手合十，以拜佛的虔诚之心来领导他们。”
松下幸之助把他事业的成功，归结为人才观的成功。他有一句深得世界企业界推崇的话：“造物之前先造人才。”我读的第36本书就是松下，把这些内容搬到这本书来，不知道是想给李首富加分?还是减分?
说到首富自然离不开房地产。1994年5月26日，政府拍卖两块官地。其时，楼市仍高企不下。拍卖场却出奇地冷清，睇客多多，而竞者寥寥。结果，一块粉岭地皮成交价20.4亿，比预期的28亿低许多;一块元朗地皮以5.1亿成交，比预期7亿多低了3成多。议员张文光赤膊上阵，怒斥十多位地产商控制土地，造成“有地不起楼，起楼不卖楼，卖楼为炒楼，炒楼变空楼”的荒谬现象。
想必李首富也在被斥责之列罢?当富可敌国的时候，看来真的可以按照自己的意愿颠覆这个世界?难道这是成为富豪的意义，或者说追求吗?
本书快要结尾时，不知道作者是不是想以一句话总结李首富的成功奥秘。但看完下面这段话，却又不知道在说什么?对于李嘉诚的投资手法，深有研究的分析师认为其特点在于前瞻性、战略性的投资方式，因为李嘉诚从事的产业无论是房地产业还是运输业，都因其快人一步抢到头啖汤而获得长远发展。
说到李首富与中国两大药业集团的合作，我只看到了下面这句有趣的话。当地有人将板蓝根冲剂比作“中国咖啡”，一遇上感冒发烧就冲上一杯。显然中药在李首富的加盟下，已经走向了国际舞台。
细想首富多年来的财富积累，香港回归后的这前18年应该是高歌猛进的18年，也是香港贫富悬殊距离拉大的18年。利用政策资源，投资国有资产，本来就是在商言商，无可厚非。否则，怎么会有奸商奸商，无奸不商的文化传承呢?无论你的商业帝国有多大，幸运之神如何关照你，我们完全有理由相信，一个成功商人的命运如果不是跟自己国家、民族的命运绑在一起，而是跟“钱”绑在一起，又怎么能蜕变得伟大和脱俗呢?
读罢此书，无奈惊呼：商人就是商人!
前几天，我读了《蓝色的海豚岛》这本书。
书里的女孩叫卡拉娜，她生活在太平洋里的一个岛屿上。岛屿的形状像一条侧躺着的海豚，所以，人们把它叫做海豚岛。岛的周边有许多海豚在游泳，海獭在嬉戏，海象在争雄，野狗在决斗……岛上住着印第安人，生活自由自在。后来，他们遭到了捕猎海獭的阿留申人的杀害，决定离开这个岛到东方去生活。离开的那天，卡拉娜和弟弟因为没有赶上离开的船只，不幸被留在了岛上。
独自在岛上生活的日子，卡拉娜自己动手制造工具、编织裙子。就这样，她在岛上生活了十八年。十八年来她经历了重重困难：与野狗决斗，与海啸、地震抗衡……生活虽然艰难，但卡拉娜始终没有放弃希望，一直坚信总有一天救援船会来的。
在卡拉娜的身上，我更敬佩的是一种令人惊叹的顽强意志。在漫长的18年中，卡拉娜一个人就是凭着这种顽强的意志，坚持活了下来。看着她躲避野狗的袭击;一人抓捕凶恶的'大章鱼;看着她自己疗伤，自己做衣服……都让我非常的感动又敬佩。想起自己在学骑自行车时，开始爷爷教我先坐上去.然后他一边扶着把手,一边扶着坐骑,我就试着用脚踩.可是,车轮头却像一个调皮的小孩子,它总是不听我的使唤,它一会自动向左,一会自动向右,害得我差点摔了下来。几个重复动作过后，爷爷已经满头大汗，走不动了。
我只好学溜车,溜车就是两只手扶住把手，一只脚踩踏脚，另一只脚缩起前进。一遍、两遍，慢慢地,我很快学会了溜车。可我总是不敢上车,这时,爸爸回来了,他见我学会了溜车,就带着神秘的微笑说：“能自己溜车了，骑起来就容易了呀。”听爸爸一说，我的劲头来了，眼望前方，双脚用力踩。不好，一棵树正等着我撞上去,我得大叫一声,想拼命调转车头,可惜已经来不及,单车和大树来了一个热烈的亲吻,而我,则是躺在地上，后来又几次不是与大地接吻，就是与路边的别的东西接触，因为摔了几跤就再也不敢去学了，真是很惭愧。我的困难和卡拉娜比是多么的微不足道啊!
卡拉娜的故事让我感慨万千：一个小女孩居然能自己在荒岛上生活十八年，生活中的我却过着衣来伸手、饭来张口的日子。所以我决定向这个开朗乐观、勇敢的小女孩学习：热爱生命，坚强面对生活中的困难，做一个自强自立的小女孩。
独自看完《甜酸》，留了一塌糊涂的泪，是感动，是激动，是愤怒，是同情，是心疼，是茫然，是悔恨。这些都无法完全表达我内心的感受，我想没有一个人会有像饶雪漫那样敏锐的洞察力，她力求用夸张的手法表现超乎寻常的现实，但是却一点都不做作，它的感情比任何本色演出的感情都要真实，一点一滴，像慢性毒药一样灌进我心里，我却全然没有发觉。
看着《甜酸》，我像是压抑很久的小丑，在突然觉得找到共鸣的时候，全然不顾形象地爆发了。
淡淡的忧伤。
默默地流泪。
轻轻地抽泣。
大声哭。
到底还是分不清这泪水是同情的还是麻木的。
哭完，我没有去擦拭，而是任凭眼泪慢慢干去，我想就这样吧，留下点记忆，痛痛也好，让自己记住什么该做什么不该做，因为我不愿再痛。
往日的不快慢慢浮现，再隐隐褪去，我不愿去想，不愿再伤心，不愿再低迷，尽管我现在只剩一副虚有快乐外表的皮囊。皮囊就皮囊吧，又有什么不可，现在的人不都是用面具在生活的么，想笑不敢笑，想哭又怕被嘲笑，把真实都隐藏自在最底层，随波逐流。
我不需要安慰，不需要开导，甚至不需要身边有什么伟大人物可以陪我一起走过。我对一切都嗤之以鼻，我骄傲，我自负，我本以为什么都影响不到我，但是恰恰就是什么都可以触动我那根已经很脆弱的神经;我敏感，我多虑，是什么让我想太多，我不知道，可能天生是个矛盾的个体吧。
现在的我不会像小时候，有点烦恼就处处拉着人讲个没完没了，我宁愿一个人承受，不想和任何人说起，我甚至没有把握能否自己过去。也许我要的是时间，时间一长什么都能退却;也许我要的是金钱，一旦有钱天涯海角躲哪里都行;也许我要的仅仅是适应，自然的规律，让我们不得不面对适者生存的道理，这才是生存之道。
也许也许很多年以后我都不知道我是怎么活过来的，那该有多可笑。或许我会记不清有多少人多少事，或许我根本就已经把他们统统从记忆里移除，来完整我所谓的完美的人生。
我到底想要什么，一直努力在思考这个问题，但是却都没有结果。
我要的是像田丁丁一样纯净无污染但是却又愚蠢笨拙的性格么，或者我要的是像李珥那样倔强坚强却全身充满矛盾的个性，又或者我只是想做个优雅的女生，坐在那弹弹钢琴品品茶。《甜酸》带给我的是青春的甜酸，而《左耳》带给我的却是深深的震撼，我有时会想如果我能活得那样潇洒就好了。
这是我在博客里的第一篇文章，希望是个好的开头，虽然可能是语无伦次都不知道自己在写些什么，但是我会努力地写下去，把自己的一点一滴都记录，好让以后回过头看看自己留下的脚步。
众所周知《阿q正传》不仅是鲁迅最优秀的小说，也是中国现代文学上最杰出的小说，所谓“旷代文章数阿q”。小说集中塑造了一个充满精神胜利的阿q形象，这一形象不仅高度概括了辛亥革命时期落后农民的共同特征，而且概括了当时整个中国人的某些人性弱点，揭示了国民的劣根性。无论从艺术概括的深度和广度来说，阿q这一形象都是高居于中国现代文学的一切形象之上的。另一方面，其塑造形象的方法也是相当高明的，其精当的环境描绘，精彩的对话描写，深刻逼真的心理表现，冷峻峭拔、含蓄精练又饱含讽刺的语言都让人赞叹。可以说，《阿q正传》已经成为后人难以逾越的一座高峰，它的很多方面都是今人学习的一个典范。
但是，就像光芒四射的太阳也难免有黑子一样，《阿q正传》也不是白璧无暇，在它第九章《大团圆》的最后写阿q临刑前看到众看客的眼光的一段心理描绘，在艺术上就存在明显的硬伤。
当阿q看到那些等着为杀人喝彩的人们，作者这样写到：“这刹那中，他的思想又仿佛旋风似的在脑里一回旋了。四年之前，他曾在山脚下遇见一只饿狼，永是不近不远的跟定他，要吃他的肉。他那时吓得几乎要死，幸而手里有一柄斫柴刀，才得仗这壮了胆，支持到未庄;可是永远记得那狼眼睛，又凶又怯，闪闪的像两颗鬼火，似乎远远的来穿透了他的皮肉。而这会他又看见从来没有见过的更可怕的眼睛了，又钝又锋利，不但已经咀嚼了他的话，并且还要咀嚼他皮肉以外的东西，永远是不远不近的跟他走。这些眼睛们似乎连成一气，已经在那里咬他的灵魂。”
对于看客，鲁迅是铭心刻骨、深恶痛绝的。在日本学医时看幻灯片，看到外国人杀中国人，而其他中国人在围观，脸上现出麻木的神情，那一镜头极大的刺激了鲁迅，并在他心里定格，他认为，“凡是愚弱的国民，无论体格如何健全茁壮，都只能做毫无意义的示众的材料和看客”，而自己的第一要做，就在于医治他们的灵魂，从此弃医从文，为改造国民性而奋斗。对于看客内心的阴暗丑陋鲁迅在多篇作品中都有揭露和抨击，在《药》中写华老栓去买人血馒头时，那些看客的丑态是：三三两两聚集，又围成半圆，脖颈伸得很长，仿佛多鸭，被无形的手提着了似的;在《祝福》中作者写人们的那种生了蛆的同情是，跟着祥林嫂围观祥林嫂来一遍一遍地听她阿毛的悲惨故事;在小说《示众》里，鲁迅用整篇小说来揭示看客内心的阴暗;在《阿q正传》的前文写阿q的丑陋是，从城里回来向别人大谈其杀革命党的见闻，嘴里还津津乐道着“杀头，好看!好看!”在其杂文中也有多处对这种看热闹看杀头的癖好的批判。这里鲁迅再一次用尖锐犀利的语言，穿透了看客的皮肉，活画出看客的灵魂。这样描绘的确使文章更具批判力量，使作品的主题更加深刻。但这段描绘虽然在思想上取得了巨大的成功，在艺术上却是失败的，它不符合艺术的真实。
也许这一切作者都知道，但写到这里，作者对看客的憎恶已经难以用理性来控制，也别讲阿q有没有这么深刻的思想，也别讲在此刻有没有可能去作如此联想，反正即使犯忌，即使做出艺术的牺牲，也要把自己锋利的匕首投枪掷向看客了。也许在这里作者已没法解决思想和艺术的冲突，只好舍艺术而求思想了。尽管《阿q正传》存在这样的艺术缺憾，但我们还是能够理解作者的良苦用心的。再说，毕竟瑕不掩瑜，即便如此，《阿q正传》仍不失为我国现代文学上最优秀的小说之一。
晚时分，落日的余晖透过窗户斜斜地照在了我的书上。我微微侧躺在椅子上，手里捧着一本散发着墨香味儿的——《阿Q正传》。
阿Q不但是姓名籍贯有些渺茫，连他先前的“行状”也渺茫。阿Q没有家，住在未庄的土谷祠里;也没有固定的职业，只给人家做短工，割麦便割麦，舂米便舂米，撑船便撑船。工作略长久时，他也或住在临时主人的家里，但一完就走了。所以，人们忙碌的时候也还记起阿Q来，有时人们会说：“阿Q，你真能做!”阿Q也不管是褒还是贬，总之很高兴。阿Q很自尊，所有未庄的居民，全不在他的眼里。最恼人的是在他的头皮上，颇有几处不知起于何时的癞疮疤。
作者用寥寥几笔给我们刻画了一个质朴、老实、勤劳然而又流里流气、投机取巧的人物形象。对于阿Q，鲁迅是“哀其不幸，怒其不争”。阿Q本质是一个勤劳淳朴、老实的农民，但由于当时社会的黑暗，造就了他懦弱麻木的病态的心理。当被一些闲人欺凌的时候，他的一句“儿子打老子”的话，充分体现了他的无奈、可怜，侧面也衬托了那个社会的愚昧和落后。
此时，窗外已经是花灯初上，偶尔有几颗星星在空中熠熠生辉。远处的点点灯火微弱却温暖，给人一丝温馨。我想，阿Q的“精神胜利法”应该是他在那个冷漠麻木的社会中给自己带来温暖的唯一方式吧!
“阿Q精神”在许多人眼里是不被肯定的，因为它代表着自欺欺人、丧失斗志，认为它是阿Q在被欺负之后一种无能的表现。但我却觉得“阿Q精神”有时并不是一无是处的，在受到挫折却无法改变现实的时候，“阿Q精神”可以帮助我们驱散失败的阴影，缓解心理压力，帮助我们重新树立信心，不断进取。
在当今社会中，竞争无处不在。一场比赛只有一个金牌获得者，其余的选手则惨遭淘汰，这时“阿Q精神”就显得尤为重要。“和高手过招也是一次提升自我的机会”，这种“阿Q精神”可以让我们获得比冠军更重要的东西——良好的心态。生活中又何尝不是如此呢?
鲁迅笔下的阿Q，是一个上无片瓦，下无寸土，靠给别人打工来维持生活的人，他身上最大的优点就是“精神胜利法”，他善于自嘲，精神是他最大的财富。
小说中，阿Q没钱没地位，被赵太爷欺负，被他们剥夺了自己的自由权，称阿Q为“老Q”他是一个很可怜的人，连说话都要时刻小心，因为，赵太爷就想找他麻烦，使阿Q经常挨揍。有一次，阿Q被别人打了，但是他并不难过，自慰说这是“儿子打老子”，很有胜利感。
小说到了后来，阿Q进了城，还凭自己赚了钱，别人对他也是恭恭敬敬的，连赵太爷对他的态度也有所改变。穷人永远受别人欺负，富人永远受人尊重，在阿Q那个年代，就是这样的一种观念，阿Q是可悲的，他生活在那样的旧社会里，受尽了屈辱，但是，他会自慰，他懂得如果自己不这样想，会被他们折磨死的。
我们也要学习阿Q那种精神，当别人欺负自己时，不要生气，要往好的地方想。不然，你再怎么生气，别人也不知道，他们不能替你承受，要学会自慰，学会安慰自己，让自己变得乐观，收获精神财富。